Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) - Roses en fleurs






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Öl auf Leinwand von Antonio Martínez Llobregad (1900–1976), Titel Roses en fleurs, spanischer Floristen-Stillleben-Stil des Posimpressionismus, Datierung 1940–1950, Maße 80 × 70 cm, signiert und gerahmt verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Attraktiver Ölbild auf Leinwand des valencianischen Malers Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), der einen eleganten Rosenstrauß in einer Keramikvase darstellt. Das Werk fügt sich vollständig in die spanische Tradition des Blumenstilllebens ein, interpretiert durch eine zarte, leuchtende und sorgfältig konstruierte Malerei.
Die Komposition ordnet sich um die Vase, die in der Mitte steht und auf einem blauen Tuch mit weiten Falten ruht. Von diesem Gefäß entfaltet sich ein üppiges Rosenset in unterschiedlichen Blütenständen, das eine aufsteigende und ausbalancierte Struktur bildet. Die unregelmäßige Verteilung der Blumen vermeidet Starrheit und verleiht dem Ensemble Natürlichkeit, Rhythmus und Bewegung.
Der Künstler schenkt den Rosen besondere Sichtbarkeit und löst sie durch eine reiche Palette aus Rosatönen, Koralle, Apricot und Rot ab. Die Pinselstriche, sichtbar und moduliert, beschreiben die Blütenblätter frei und wechseln zwischen klareren Bereichen und solchen, die synthetischer wirken. Dieses Vorgehen verleiht den Blumen Volumen und Frische, ohne in eine übermäßig minutiöse Beschreibung abzugleiten.
Das Werk zeigt eine im Wesentlichen realistische Bildsprache, bereichert durch eine freie Pinselführung und eine dem dekorativen Postimpressionismus angenäherte Sensibilität. Farbe und Malmaterial spielen eine zentrale Rolle, insbesondere in den Blütenkronen, wo sich überlagernde Tupfer eine vibrierende und leuchtende Oberfläche erzeugen.
Die Vase wird besonders auf ihre materiellen Qualitäten hin behandelt. Ihre Oberfläche verbindet rötliche, graue, bräunliche und helle Reflexe, die eine nüchterne, glasierte Keramik andeuten. Die Frontalbeleuchtung erzeugt einen Lichtpunkt auf dem Gefäß und verstärkt sein Volumen, während der Schatten, der auf den Stoff fällt, dazu beiträgt, es im Raum zu verankern.
Der blaue Stoff setzt einen intensiven chromatischen Kontrast zu den warmen Tönen der Blumen und der Vase. Seine Falten, gelöst durch Abstufungen von Blau, Grau und Türkis, verleihen dem Vordergrund Tiefe und rahmen die Komposition visuell ein. Der helle, neutrale Hintergrund lässt den Strauß zudem schärfer herausragen.
Die Malerei trägt die Signatur „A. Martínez Llobregad“ am unteren linken Rand. Aufgrund ihrer farblichen Harmonie, ihrer sorgfältigen Ausführung und der zeitlosen Anziehung des Themas stellt sie ein repräsentatives Werk der spanischen Blumenmalerei des 20. Jahrhunderts dar, mit bemerkenswertem künstlerischem und dekorativem Interesse.
Das Werk ist gerahmt. Der Rahmen wird kostenlos als Höflichkeitsgabe versendet, ohne kommerziellen Wert, und sein Zustand berechtigt nicht zu Ansprüchen.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu betrachten, bevor man bietet, da sie wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind und den Erhaltungszustand des Werks und des Rahmens treu widerspiegeln.
VERSENDUNGEN IN LÄNDER, IN DIE ZÖLLE ERFORDERLICH SIND, KÖNNEN ZUSÄTZLICHE KOSTEN VERURSACHEN.
Der Verkäufer stellt sich vor
Attraktiver Ölbild auf Leinwand des valencianischen Malers Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), der einen eleganten Rosenstrauß in einer Keramikvase darstellt. Das Werk fügt sich vollständig in die spanische Tradition des Blumenstilllebens ein, interpretiert durch eine zarte, leuchtende und sorgfältig konstruierte Malerei.
Die Komposition ordnet sich um die Vase, die in der Mitte steht und auf einem blauen Tuch mit weiten Falten ruht. Von diesem Gefäß entfaltet sich ein üppiges Rosenset in unterschiedlichen Blütenständen, das eine aufsteigende und ausbalancierte Struktur bildet. Die unregelmäßige Verteilung der Blumen vermeidet Starrheit und verleiht dem Ensemble Natürlichkeit, Rhythmus und Bewegung.
Der Künstler schenkt den Rosen besondere Sichtbarkeit und löst sie durch eine reiche Palette aus Rosatönen, Koralle, Apricot und Rot ab. Die Pinselstriche, sichtbar und moduliert, beschreiben die Blütenblätter frei und wechseln zwischen klareren Bereichen und solchen, die synthetischer wirken. Dieses Vorgehen verleiht den Blumen Volumen und Frische, ohne in eine übermäßig minutiöse Beschreibung abzugleiten.
Das Werk zeigt eine im Wesentlichen realistische Bildsprache, bereichert durch eine freie Pinselführung und eine dem dekorativen Postimpressionismus angenäherte Sensibilität. Farbe und Malmaterial spielen eine zentrale Rolle, insbesondere in den Blütenkronen, wo sich überlagernde Tupfer eine vibrierende und leuchtende Oberfläche erzeugen.
Die Vase wird besonders auf ihre materiellen Qualitäten hin behandelt. Ihre Oberfläche verbindet rötliche, graue, bräunliche und helle Reflexe, die eine nüchterne, glasierte Keramik andeuten. Die Frontalbeleuchtung erzeugt einen Lichtpunkt auf dem Gefäß und verstärkt sein Volumen, während der Schatten, der auf den Stoff fällt, dazu beiträgt, es im Raum zu verankern.
Der blaue Stoff setzt einen intensiven chromatischen Kontrast zu den warmen Tönen der Blumen und der Vase. Seine Falten, gelöst durch Abstufungen von Blau, Grau und Türkis, verleihen dem Vordergrund Tiefe und rahmen die Komposition visuell ein. Der helle, neutrale Hintergrund lässt den Strauß zudem schärfer herausragen.
Die Malerei trägt die Signatur „A. Martínez Llobregad“ am unteren linken Rand. Aufgrund ihrer farblichen Harmonie, ihrer sorgfältigen Ausführung und der zeitlosen Anziehung des Themas stellt sie ein repräsentatives Werk der spanischen Blumenmalerei des 20. Jahrhunderts dar, mit bemerkenswertem künstlerischem und dekorativem Interesse.
Das Werk ist gerahmt. Der Rahmen wird kostenlos als Höflichkeitsgabe versendet, ohne kommerziellen Wert, und sein Zustand berechtigt nicht zu Ansprüchen.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu betrachten, bevor man bietet, da sie wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind und den Erhaltungszustand des Werks und des Rahmens treu widerspiegeln.
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