Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

Erfahrenere Sammler und Kenner werden eine unglaublich seltene Besonderheit in diesem Werk des Meisters Emilio Isgrò bemerken, nämlich diese Nuance der Streichung, diese Worte, die nur für aufmerksame und neugierige Betrachter teilweise sichtbar bleiben.

Dies ist ein charakteristisches Merkmal dieser Siebdrucke, die nur in 40 Exemplaren verfügbar sind, was sie zu einem Unikum im malerischen Zyklus des Meisters macht, der normalerweise entweder das Wort gänzlich auslöscht oder sichtbar lässt – hier jedoch gibt es die Ergänzung der „Schwärzungsschwärzung“ (Sfumatura der cancella­zione).

Emilio Isgrò war mit der Streichung ein großer Vorreiter der Mitteilung über die Abwertung und den Verfall des Wortes, der Sprache, des Wertes, den die Worte besitzen; ein Phänomen, das wir heute stärker denn je erleben. Der Meister begann 1964 damit, das zu denunzieren, was heute alltäglich, vermittelbar und präsent ist: den Mangel an Wert des Wortes, verstanden als Trägerobjekt von Ideen, das in all seinen Formen zugänglich ist, von Fernsehdebatten, über Zeitungsnachrichten, in der Verbreitung durch die Massenmedien bis hin zur immer kleineren Lesegesellschaft, die wir zu schaffen beabsichtigen.
Weniger Worte, weniger Kultur im Umlauf – was bedeutet das über die Kunst hinaus auch gesellschaftlich? Die Fähigkeit zu denken, und ich würde hinzufügen die Fähigkeit, mit kritisch eigenem Denken zu denken, wird durch die Quantität und Qualität des Wortschatzes bestimmt, den eine Person besitzt; man kann nicht über die Worte hinausdenken, die man kennt, so wie man kein Haus ohne das nötige Material bauen kann – je knapper das Material, desto unvollständiger, instabiler und weniger realisierbar wird das Haus. Wenn man die Worte einschränkt, schränkt man auch die Konzepte ein, die man bilden und ausdrücken oder sich ausdrücken kann.
Unter Berücksichtigung des Axioms von weniger Worten = weniger Gedanken erhält Isgròs Arbeit einen außerordentlichen kulturellen und künstlerischen Wert.
Das Verbergen der Worte hinter der Streichung ist eine Methode des Meisters, um beim Betrachter des Werks Neugier zu wecken, eine Art, uns zu raten, unter dem Wort zu forschen und sich vorzustellen, was im Verhältnis zu dem, was „frei gelesen“ werden darf, dahinter sein könnte.
Ein konzeptioneller Prozess, Entdeckung, Untersuchung, Reflexion über die Worte und ihre Anordnung, fast so, als ob Isgrò die pädagogische Rolle eines Lehrers übernahm, ebenso wie die eines Intellektuellen.
Aber Isgrò ist nicht nur ein „Dozent“, er ist auch ein Schöpfer neuer syntaktischer und formaler Regeln, ein Entwickler neuer Geschichten, aber auch ein aufmerksamer Satiriker; der Meister ist das, was ein Intellektueller sein sollte – ein „Weckruf der Gewissens“.
Emilio Isgrò positioniert sich daher in der Kunstgeschichte als Hüter des Wortes und damit der Kultur, eine fundamentale Rolle, die wir immer stärker benötigen.

Die Abmessungen des Werks betragen 80 x 60 cm.

Die Auflagenzahl könnte von der Nummer der Fotografie abweichen.

Die Herkunft des Werks liegt bei der Galerie Grafica Manzoni, die ein Echtheitszertifikat ausstellt.