M. Perone (1982) - Sogno Aureo






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Öl auf Platte Gemälde von M. Perone mit dem Titel Sogno Aureo (2020+), 40 × 30 cm, Italien, Porträt einer Frau, handunterzeichnet, Original, in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Titel: Goldener Traum
Künstler: M. Perone
Technik: Öl auf Holz
Dimensionen: 40 x 30 cm
Das Werk präsentiert eine Komposition mit stark mondänem Bühneneffekt, in der die Frauenfigur zum emotionalen Zentrum der Leinwand wird. Die Frau wird in einer nachlässig-seligen Pose dargestellt, das Gesicht nach hinten geneigt, die Lippen geöffnet und die Augen geschlossen, eingetaucht in einen tiefen Schlaf oder eine statische Fantasie. Der Körper rückt sanft aus einem Fallschritt voluminöser Draperien, die in Form, Textur und Dynamik an die gigantischen Blütenblätter einer vibrierenden Blume erinnern. Diese stoffliche, einhüllende Struktur erzeugt eine schützende Karkasse um die Figur und verschmilzt menschliche Zartheit mit einer Explosion abstrakter Natur.
Die Farbpalette wird absolut dominiert von einer Sinfonie warmer Töne: Cadmiumgelb, glänzendes Gold, Ocker und Hauch von Orange, die dem gesamten Gemälde eine solar strahlende Leuchtkraft verleihen. Der Farbkongress wird gekonnt durch das blasse, zarte, rosafarbene Erscheinungsbild der Modellfigur gemanagt, das sich deutlich vom Intensität des Gewebes abhebt. Das Licht, nahezu theatralisch, modelliert das Gesicht, das Dekolleté und den Arm im Vordergrund, läuft dann entlang der Fältelungen des Gewandes hinab, um tiefe und dramatische Schatten in braun gebrannten, bernsteinfarbenen Tönen und zarten Moosgrüntönen zu erzeugen, und verleiht dem Gesamtbild eine dreidimensionale Tiefe.
Der Künstler M. Perone zeigt eine bemerkenswerte Beherrschung darin, verschiedene malerische Register miteinander zu verweben, und schafft so einen faszinierenden stilistischen Dualismus:
- in klassisch-akademischer, nuancierter Pinselführung ausgeführt, die ihre Sinnlichkeit, die Weichheit der Haut und die anatomische Präzision betont, insbesondere in der feinen Modellierung der Hände und der Gesichtszüge.
- behandelt mit einem post-impressionistischen, stark materischen Ansatz. Der obere Hintergrund verrät den Einsatz dicker, entschlossener Spachtelstriche, typisch für die Malerei in Auftrag. Diese Technik verleiht der Oberfläche eine starke Dynamik und skulpturale Textur, die der Glätte der Haut entgegensteht.
Das Werk vermittelt ein Gefühl von behaglicher Wärme, Ruhe und sündigem Loslassen. Es ist eine Feier der traumhaften Schönheit, ein Bild, das den Betrachter dazu einlädt, sich in einem intimen und leuchtenden Universum zu verlieren, wo die Grenze zwischen irdischer Ruhe und der Welt der Träume in purer Energie der gelben Farbe verschwimmt.
Titel: Goldener Traum
Künstler: M. Perone
Technik: Öl auf Holz
Dimensionen: 40 x 30 cm
Das Werk präsentiert eine Komposition mit stark mondänem Bühneneffekt, in der die Frauenfigur zum emotionalen Zentrum der Leinwand wird. Die Frau wird in einer nachlässig-seligen Pose dargestellt, das Gesicht nach hinten geneigt, die Lippen geöffnet und die Augen geschlossen, eingetaucht in einen tiefen Schlaf oder eine statische Fantasie. Der Körper rückt sanft aus einem Fallschritt voluminöser Draperien, die in Form, Textur und Dynamik an die gigantischen Blütenblätter einer vibrierenden Blume erinnern. Diese stoffliche, einhüllende Struktur erzeugt eine schützende Karkasse um die Figur und verschmilzt menschliche Zartheit mit einer Explosion abstrakter Natur.
Die Farbpalette wird absolut dominiert von einer Sinfonie warmer Töne: Cadmiumgelb, glänzendes Gold, Ocker und Hauch von Orange, die dem gesamten Gemälde eine solar strahlende Leuchtkraft verleihen. Der Farbkongress wird gekonnt durch das blasse, zarte, rosafarbene Erscheinungsbild der Modellfigur gemanagt, das sich deutlich vom Intensität des Gewebes abhebt. Das Licht, nahezu theatralisch, modelliert das Gesicht, das Dekolleté und den Arm im Vordergrund, läuft dann entlang der Fältelungen des Gewandes hinab, um tiefe und dramatische Schatten in braun gebrannten, bernsteinfarbenen Tönen und zarten Moosgrüntönen zu erzeugen, und verleiht dem Gesamtbild eine dreidimensionale Tiefe.
Der Künstler M. Perone zeigt eine bemerkenswerte Beherrschung darin, verschiedene malerische Register miteinander zu verweben, und schafft so einen faszinierenden stilistischen Dualismus:
- in klassisch-akademischer, nuancierter Pinselführung ausgeführt, die ihre Sinnlichkeit, die Weichheit der Haut und die anatomische Präzision betont, insbesondere in der feinen Modellierung der Hände und der Gesichtszüge.
- behandelt mit einem post-impressionistischen, stark materischen Ansatz. Der obere Hintergrund verrät den Einsatz dicker, entschlossener Spachtelstriche, typisch für die Malerei in Auftrag. Diese Technik verleiht der Oberfläche eine starke Dynamik und skulpturale Textur, die der Glätte der Haut entgegensteht.
Das Werk vermittelt ein Gefühl von behaglicher Wärme, Ruhe und sündigem Loslassen. Es ist eine Feier der traumhaften Schönheit, ein Bild, das den Betrachter dazu einlädt, sich in einem intimen und leuchtenden Universum zu verlieren, wo die Grenze zwischen irdischer Ruhe und der Welt der Träume in purer Energie der gelben Farbe verschwimmt.
