Yves Brayer (1907-1990) - Promenade à cheval

Yves Brayer (1907-1990) : Spaziergang zu Pferd

Gravur auf japanischem Papier in einem Format von 30 x 38 cm.
Format des Kupferstichs 17 x 22 cm.
Unterzeichnet mit Tinte unten rechts.

Werk, das nie gerahmt wurde, in sehr gutem Zustand.

Wir garantieren eine sorgfältige Verpackung, internationale Nachverfolgung, Versicherung und Expressversand für alle unsere Lieferungen.

Biografie :

Maler, der Zeuge seiner Zeit war, hat sich Yves Brayer als einer der Meister der École de Paris erwiesen. Das Theater, die Literatur, die Landschaften der Camargue oder der Baux-de-Provence und seine Reisen waren kontinuierliche Inspirationsquellen. Repräsentativ für den Strömungskreis der figurativen Kunst, gründete er « einen aufrichtigen Klassizismus », der von der Académie des beaux-arts anerkannt wurde, die ihn 1957 als Mitglied des Instituts aufnahm. Hier der Blick von Lydia Harambourg auf sechzig Jahre Malerei.

Yves Brayer gehörte zu jenen Malern, die zwischen den beiden Weltkriegen die Notwendigkeit spürten, sich an die sie umgebende Realität zu binden. Diese hielten sich, ohne sie zu ignorieren, an die Malbewegungen des späten 19. Jahrhunderts und des frühen 20. Jahrhunderts fern, und verstanden sich eher als Schüler von Vuillard und Bonnard, wie die Gruppe der Poetic Realism, oder Bewunderer Courbets, wie die Bewegung Forces Nouvelles. Obwohl Brayer immer unabhängig blieb, zählte er zu seinen Freunden Francis Gruber, der maßgeblich für den Nouveau Réalisme der 1950er Jahre war, und dessen leuchtendes Beispiel Bernard Buffet wurde.

Yves Brayer wurde 1907 in Versailles geboren, doch der Großteil seiner Kindheit verbrachte er in Bourges. Als er 1924 nach Paris kam, trat er in die Montparnasse-Akademien und später in die École des Beaux-Arts ein. Sehr früh zeigte er seine Persönlichkeit, und Ältere wie Jean-Louis Forain ermutigten ihn. Noch Studierender stellte er im Salon d'Automne und im Salon des Indépendants aus. 1927 ermöglicht ihm ein vom Staat gewährt Stipendium eine Reise nach Spanien, wo die Begegnung mit den Meistern des Prado eine entscheidende Auswirkung auf sein späteres Werk haben wird. Nach einem Aufenthalt in Marokko dank eines Preises des Marschall Lyautey erhält er 1930 den Großen Preis von Rom. Zunächst bedauert er Spanien, dann wird er von der reichen italienischen Lebenswelt der dreißiger Jahre mitgerissen.

Nach seiner Rückkehr nach Paris im Jahr 1934 bündelt er seine Beute in einer großen Ausstellung in der Galerie Charpentier, Faubourg Saint-Honoré, wo die Öffentlichkeit die Authentizität dieses Malers von siebenundzwanzig Jahren mit powervoller und origineller Temperament entdeckt.

Paris bleibt sein Heimathafen, und nachdem er im Quartier des Pantheons gelebt hat, zieht er ab 1935 in die Rue Monsieur le Prince im sechsten Arrondissement. Zu verschiedenen Zeiten malte er in Paris, noch als Student, in den Jahren 1926 bis 1929. Nach der Demobilisierung in Montauban siedelte er sich 1940 in Cordes-sur-Ciel im Tarn an. Ab 1960 wird ihm im Rathaus der schönste Saal ein Museum gewidmet. 1942 kehrt er in die Hauptstadt zurück, wo Jacques Rouché ihn beauftragt, erste Entwürfe von Bühnenbild und Kostümen für ein Ballett am Opernhaus von Paris zu entwerfen. Dort verweilt er während der Besetzung und malt die verschneite Stadt, dann die befreite Stadt.

Das Jahr 1945 markiert einen neuen Wendepunkt in seinem Werk. In der Provence erkennt er, dass es andere Harmonien gibt als die von Menschen geschaffenen Architekturen: jene der reinen und wilden Natur, und er wird bald von der Vielfalt der Alpillen und ihren Kalkfalten fasziniert, dann von den weiten Camargue-Gebieten mit weißen Pferden und schwarzen Stieren. Bald richtet er sich jedes Jahr mehrere Monate in der Provence ein.

Nach seiner dunklen Spanierzeit, dann Ocker- und Rottönen Italiens, erweitert er seine Palette um Grün-, blasse Gelb- und einige Blautöne. Stark von mediterranen Landschaften angezogen, kehrt er nach Spanien und Italien zurück, doch die Provence und die Camargue bleiben bis zum Ende seines Lebens seine bevorzugten Orte.

Er unternimmt verschiedene Reisen nach Mexiko, Ägypten, Iran, Griechenland, Russland, in die Vereinigten Staaten und nach Japan. Schnell erfasst er das Licht und die Rhythmen dieser Länder und bringt zahlreiche Zeichnungen und Aquarelle davon mit.

Sein Sinn für Graphik führt ihn natürlich dazu, die Kupferstichtechnik und die Lithografie zu praktizieren; so schafft er viele Drucke und illustriert limitierte Bücher mit Texten von Blaise Cendrars, Henry de Montherlant, Baudelaire, Paul Claudel, Jean Giono, Frédéric Mistral, etc...

Yves Brayer ist auch Autor von Wanddekorationen, Wandkartons, Bühnenmodellen und Kostümen für das Théâtre-Français sowie die Opernhäuser von Paris, Amsterdam, Nizza, Lyon, Toulouse, Bordeaux oder Avignon.

Seine Einzelausstellungen machten seine Werke in vielen Ländern bekannt: zuerst in Paris, dann in Frankreich, Europa und den USA. Die Nationale Bibliothek präsentiert 1977 Yves Brayer, Graveur zu seinem siebzigsten Geburtstag, und das Musée Postal widmet seinen Werken eine Ausstellung anlässlich der Veröffentlichung der Briefmarke, die 1978 zu seiner Bitte herausgegeben wurde. Schließlich wird das MUSEE YVES BRAYER im September 1991 in Les Baux-de-Provence eröffnet.

Er ist in verschiedenen Museen und in zahlreichen Sammlungen sowohl in Frankreich als auch im Ausland vertreten. Er war fifty Jahre lang Lehrer an der Académie de la Grande Chaumière, Präsident des Salon d'Automne für fünf Jahre und, in der Funktion eines Mitglieds der Académie des Beaux-Arts, Kurator des Marmottan-Museums in Paris für mehr als elf Jahre.

(Quelle www.yvesbrayer.com)