Mario Ceroli (1938) - Uomo vitruviano

Mario Ceroli(1938)
Mann von Leonardo
Aquaforte 90 Exemplare
80x80 cm mit Rahmen 85x85 cm
orig. zeitgenössischer Rahmen

Mario Ceroli wird am 17. Mai 1938 in Castel Frentano (Chieti) geboren.

Mit zehn Jahren zieht er nach Rom, wo er sich an der Kunstschule einschreibt, aus Versehen oder Zufall:

„Mein Vater und meine Mutter wollten, dass ich Beamter werde (…) Sie haben mich an die Scuola Galileo Galilei angemeldet, die drei Abteilungen umfasst: das Technische Institut, das Technische Industrieinstitut und das Kunstinstitut. Meine Mutter hat mich eines Morgens mitgenommen. Sie hatte Angst, den Aufzug zu nehmen, und wir sind zu Fuß hochgestiegen. Im ersten Stock war das Kunstinstitut, die Mutter war müde, sie setzte sich und meldete mich dort an.“
— Mario Ceroli

Cerolis Arbeit umfasst Skulptur, Malerei, Zeichnung, Objekte, Räume und Bühnenbild. Ceroli ist ein facettenreicher, mercury-Fahrtiger, vielseitiger Künstler. Komplex könnte man sagen, wie jeder Künstler, ja, aber mit jener außerordentlichen Fähigkeit, jede Kunst zu vermischen. Schwierige Trennung einer Skulptur von dem malerischen Erscheinungsbild, der Einrichtung von der Skulptur und von Bildern.

Eine eigenständige Biografie wäre es wert, über seine Theaterarbeit geschrieben zu werden: Auch hier verschmelzen Skulptur und Bühne, um majestätische Bühnen zu schaffen.

Seine Skulptur ist eher Konstruktion als Formung, die Formen sind greifbare Konzepte und niemals Abstraktionen, es handelt sich fast immer um einfache, objektive, konkrete Ideen. In der Nutzung von Bronze ergibt sich die Idee als eine Abfolge von Schichten, von aufeinanderfolgenden Ebenen, die dem Werk nicht den Charakter plastischer Gleichförmigkeit verleihen, obwohl es sich um ein harmonisches und aufeinander abgestimmtes Werk handelt.

Immer am Kunstinstitut arbeitet er unter der Leitung von Leoncillo Leonardi, Pericle Fazzini und Ettore Colla, wo er das keramische Material erforscht. 1958 hält er seine erste Keramikausstellung:

„Dieses Ding, dass ich ein Holzskulptør sei, ist überhaupt nicht wahr, denn ich habe verschiedene Erfahrungen mit Materialien gemacht: Ich habe Holz benutzt, Keramik, Marmor, Dinge mit Eis, Wasser, Papierarbeiten, Stoffarbeiten“
— Mario Ceroli

Die Jahre Zwei-Nuller sehen Ceroli in einer fortwährenden Vermischung von Naturelementen, Holz und Asche, Holz, Asche und Blattgold.

Es sind Werke aus dem Jahr 2007 wie La nuda verità, Guerriero Frentano: menschliche Figuren, in Holz geschnitzt und mit Asche bestreut, um die Verschmelzung des Menschlichen mit der Natur zu symbolisieren. 2007 ist auch das Jahr, in dem das imposante Werk Paolo e Francesca entsteht, mit dem Wiederauftauchen des Treppenthemas: menschliche Figuren ragen auf einer Treppe empor, zu Füßen Haufen farbenfroher Farbe.

Heute lebt Mario Ceroli in Rom mit seiner Familie.