Simone Cantarini (1612-1648), da - San Giovanni nel Deserto

DESCRIZIONE

"San Giovanni nel Deserto", eine Gegenübertragung von Simone Cantarini, Aquaforte auf pergamentartig geprägtem Papier, 17x17 cm, an der Rahmenschnittlinie beschnitten.

Die Druckgrafik zeigt den Heiligen in der Gestalt eines jungen Mannes mit athletischer Muskulatur, eingefügt in eine wilde Landschaft. Die Figur sitzt, teilweise in ein Tuch gehüllt, während sie die Hände ausstreckt, um Wasser mit einer Schale von einem Baumstamm links zu sammeln. Auf ihren Knien ruht das charakteristische Rohrkreuz, ein untrügliches ikonografisches Attribut des Täufers. Der Hintergrund, nur angedeutet, öffnet sich zu einer hügeligen, bergigen Landschaft, die mit essenziellen Strichen umrissen ist und dem Szene Atem und Dreidimensionalität verleiht, wobei der ruhige Bewegungsablauf des Protagonisten im Mittelpunkt steht.

Das Werk repräsentiert eine perfekte Synthese der meisterhaften Radiertechnik des Künstlers und bestärkt ihn als einen der innovativsten Aquafortisten des europäischen Barock. Die Komposition zeichnet sich durch den Verzicht auf die strengen Formalismen der Epoche zugunsten einer fließenden, nervösen Linie und einer außergewöhnlichen Ausdrucksfreizügigkeit aus. Durch eine Kratzzeichnung, teils spärlich, teils dichter und lebendig, um die Schattierungen des Körpers und die Falten der Kleidung zu modellieren, nutzt Cantarini die leeren Räume geschickt, damit das Licht direkt auf das weiße Blatt vibriere. Diese bewundernswerte Ökonomie der Mittel vermittelt die Unmittelbarkeit eines Handskizzen-Schimmersund verleiht dem Blatt eine Frische und technische Eleganz, die unübertroffen ist.

Dieses Werk fügt sich emblematisch in die eigenständige Produktion des "Pesarese" ein und verkörpert deren autonome poetische Entwicklung voll und ganz. Obwohl er sich in Bologna ausbildete und dabei die Noblesse des Klassizismus vom Meister Guido Reni aufnahm, entfernte er sich nach und nach davon und ersetzte die kalte und kalte Perfektion Reni durch einen natürlicheren, intimen und zutiefst menschlichen Naturalismus. Das Gesicht des Täufers, vertieft in sich selbst und sanft in eine fast häusliche Atmosphäre gehüllt, ist durchdrungen von jener zarten Melancholie, die seine besten Subjekte kennzeichnet. Gerade diese Fähigkeit, technische Genialität mit emotionaler Introspektion zu verbinden, hat seine Platten zu absoluten Meisterwerken gemacht, heute in den renommiertesten internationalen Kunstsammlungen und musealen Einrichtungen bewahrt.

AUTOR (aus)

Simone Cantarini, bekannt als der "Pesarese" (1612-1648), bildete sich in den Marken aus und kam schließlich nach Bologna in Guido Rennes Werkstatt. Obwohl er den Klassizismus des Meisters aufnahm, entwickelte er eine völlig eigenständige Poetik, die dessen kalte Perfektion durch einen intimeren, häuslichen Naturalismus ersetzte, durchdrungen von einer zarten Melancholie, die seine Subjekte zutiefst menschlich machte.

Der absolute Höhepunkt seiner Kunst liegt dennoch in der Radierung, dem Bereich, in dem er sich als einer der größten und innovativsten Aquafortisten des europäischen Barock durchsetzte. Seine grafikische Technik verließ die rigiden Formalismen der Epoche, um einen fließenden, nervösen Stil mit außergewöhnlicher Freiheit zu umarmen. Mit einer feinen, lebendigen Strichellinie vermochte Cantarini das Licht auf dem weißen Blatt zu zumalen, und zugleich die Unmittelbarkeit und Frische des Handskizzen-Entwurfs mit einer unübertroffenen Eleganz und Ökonomie der Mittel wiederzugeben.

Die Genialität seiner Platten und Gemälde macht ihn heute zum Protagonisten der renommiertesten weltweiten Kunstsammlungen. Seine Werke und seine äußerst begehrten Radierungen werden heute in Institutionen wie dem Louvre, dem Prado, dem Metropolitan Museum, den Uffizien, der Albertina in Wien und dem British Museum bewahrt, zusätzlich zu den streng gehüteten Beständen der exklusivsten internationalen Privatsammlungen.

CONDITION REPORT

Geringfügig guter Allgemeinzustand. Frisch gedruckt; an den Ecken des oberen Rands kleine Fehlstellen, die durch fachgerechte Restaurierung wiederhergestellt wurden.

Der Druck wird mit Passepartout angeboten, an dem oberen Rand mit kleinen Streifen Klebeband (professionell für Drucke und leicht zu entfernen) befestigt ist.

Versand mit Tracking und Versicherung, ordnungsgemäße Verpackung.