Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Offset-Lithografie von Roy Lichtenstein (*)
Wiedergabe des Werks „Kiss V“, von Roy Lichtenstein im Jahr 1964 geschaffen.
Luxusedition auf glattem Kunstdruckpapier (250 g/m²)
Druck autorisiert vom Estate of Roy Lichtenstein.

- Blattabmessungen: 28 x 36 cm
- Motivabmessungen: 20 x 20 cm
- Jahr: 2004
- Zustand: Ausgezeichnet (dieses Werk wurde nie eingerahmt oder ausgestellt, stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher in einwandfreiem Zustand).
- Provenienz: Privatsammlung.

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einem verstärkten Kartonpaket verpackt. Der Versand erfolgt versichert mit Sendungsverfolgungsnummer.

Der Versand umfasst außerdem eine Transportversicherung in Höhe des endgültigen Wertes des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der Maler und Bildhauer, der aus dem Comic Material für das Museum verwandelte.
Roy Lichtenstein war eine der prägenden Figuren der nordamerikanischen Pop-Art und ließ sich als Inspiration für sein Werk sowohl von der populären Kunst: Werbung, Magazine, Comics…; als auch von der Geschichte der klassischen Kunst: Art Déco, Kubismus, abstrakter Expressionismus ( dem er sich zu Beginn seiner Karriere anschloss)… inspirieren.
Lichtentsteins Werk zeichnet sich durch Ironie aus (etwas, woraus die Pop-Künstler sich rühmten, manchmal verkleidet als Snobismus oder Oberflächlichkeit…), den Benday-Punkten (in der Druckgrafik verwendet) und industrielle Farben, die Sprache des Comics (Onomatopöien, Sprechblasen, Narration) sowie die Beherrschung der Linie.
Lichtenstein begann in der angesagten abstrakten Expressionismus-Szene, schloss sich jedoch bald dem Rest der Pop-Guerilla an, um gegen das Abstrakte zu rebellieren und Figuratives zu verwenden. Zudem galt: Je populärer und mechanischer, desto besser.
Natürlich gab es 1958 nichts Populäreres und Mechanischeres als einen Comic, daher beschloss Lichtenstein, Bilder kommerzieller Massenproduktion zu schaffen.
Und doch wird das, was wie von Hand reproduziert wirkt, von einer Maschine zu stammen scheinen.
Diese Bilder waren getreue Porträts der Konsumgesellschaft und der Massenkultur, die entweder eine Kritik an der zeitgenössischen Welt, eine Idealisierung oder eine Satire der westlichen kapitalistischen Gesellschaft darstellen können.
Diese Ambiguität zwischen Kritik und Bewunderung, zwischen Spott und Respekt ist typisch für die Pop-Art, die zynisch an einer Maskerade teilnimmt.
Geboren in New York, lebte Lichtenstein in dieser Stadt, dem Zentrum dessen, was der Pop repräsentiert, und starb dort im Alter von 73 Jahren, als Künstler anerkannt, der Gemälde für über 40 Millionen Euro verkaufte.