Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print *COA*

Impresión giclée (*) von Keith Haring (**)
Reproduktion des Werks “Dog” von Haring aus dem Jahr 1985.
Luxusedition auf säurefreiem, konservierendem matten Digitaldruckpapier von 250 g/m². Ein sehr vielseitiges und hochwertiges Papier, hergestellt in Deutschland aus säure- und chlorfreiem Zellstoff.
Autorisierte Druckfreigabe von Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Inklusive Echtheitszertifikat (COA).

- Blattabmessungen: 60 x 48 cm
- Motivabmessungen: 50 x 38 cm
- Zustand: Hervorragend (dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt, stets in professionellem Kunstalben aufbewahrt, daher in tadellosem Zustand).
- Herkunft: Privatsammlung.

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einem verstärkten Karton verpackt. Der Versand erfolgt versichert mit Sendungsverfolgung (UPS DPD DHL FedEx).

Der Versand umfasst außerdem eine Transportsicherung zum Endwert des Werks mit voller Erstattung bei Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Giclée ist ein Begriff für eine hochwertige Kunstdrucktechnik, digital mit Tintenstrahldruckern erzeugt. Dieser Prozess verwendet pigmentierte Tinten und spezialisierte Papiere, um maximale Schärfe, Farbtreue und Haltbarkeit zu erzielen, ideal für Reproduktionen von Kunst und Fotografie.

(**) Keith Haring wurde 1958 in Reading, Pennsylvania, USA, geboren. Er wuchs in Kutztown auf und zeigte schon früh großes Interesse an Kunst. Er studierte Grafikdesign am The Ivy School of Professional Art in Pittsburgh und zog mit 19 Jahren, offen schwul, nach New York, wo er Inspiration in der Graffiti-Kunst fand und sich an der School of Visual Arts einschreiben ließ, wo er von Keith Sonnler und Joseph Kossuth beeinflusst wurde, die ihn ermutigten, sich als konzeptioneller Künstler weiterzubilden, nachdem er mit Form und Farbe experimentiert hatte.
Haring gewann 1980 öffentliche Aufmerksamkeit, als er begann, Karikaturen ähnliche Bilder mit Filzstiften in den U-Bahnen der Großstadt zu zeichnen, und später weiße Kreide auf schwarzen Werbeflächen auf die Wandtafeln malte, was ihm mehrere Verhaftungen einbrachte.
Seine klaren Linien, kräftigen Farben und aktiven Figuren trugen starke Botschaften über Leben und Gemeinschaft, und seine Ausstellungen wurden vom Fotografen Tseng Kwong Chi dokumentiert.
Zu dieser Zeit organisierte er auch eine Ausstellung im Club 57 und beteiligte sich an einer Schau am Times Square, wo er erstmals Tiere und menschliche Gesichter zeichnete.
Seine erste Einzelausstellung fand 1981 in der Tony Shafrazi Gallery statt, im selben Jahr nahm er an der Documenta 7 in Kassel, Deutschland, teil.
1982 freundete er sich mit aufstrebenden Künstlern der Zeit an, wie Kenny Scharf, Madonna und Jean-Michel Basquiat, und lernte sogar den berühmten Andy Warhol kennen.
1984 reiste Harin nach Australien und malte mehrere Wandgemälde in Melbourne und Sydney, erhielt dafür Geld von der National Gallery of Victoria und vom Australian Centre for Contemporary Art.
Auch besuchte er Rio de Janeiro, das Musée d’Art Moderne de Paris, Minneapolis und Manhattan.
In dieser Zeit entwarf er sogar eine Rosarote Jacke, die Madonna trug, um ihr Lied „Like a Virgin“ in der Sendung „Solid Gold“ zu interpretieren.
1985 zeigte das Museum of Modern Art in Bordeaux eine Retrospektive seiner Arbeiten, und er nahm am Pariser Biennale teil.
Im November desselben Jahres trat er im Kanal MTV auf, wo er in einer Sendung unter der Moderation seines Freundes Nick Rhodes von Duran Duran malte.
1986 malte er Wandgemälde in Amsterdam, Paris, Phoenix und Berlin, bemalte auch den Körper von Grace Jones für ihr Musikvideo zu „I’m Not Perfect“ und eröffnete einen Laden in SOHO, in dem er seine Arbeiten verkaufte.
Zu diesem Zeitpunkt begannen seine Werke, soziale und politische Probleme der Zeit zu reflektieren, wie Antirassismus, AIDS und Drogenkonsum.
Er schuf auch Pop-Art-Stücke für Marken wie Absolut Vodka, Lucky Strike und Coca-Cola und gestaltete das Cover des Benefiz-Albums „A Very Special Christmas“, auf dem seine Freundin Madonna vertreten war.
1988 wurde er in eine erlesene Liste von Künstlern aufgenommen, deren Arbeiten auf den Weinetiketten der Chateau Mouton Rothschild erschienen, und in demselben Jahr wurde bei ihm AIDS diagnostiziert. Im Folgejahr gründete er die Keith Haring Foundation, deren Ziel es war, die sozialen Probleme im Zusammenhang mit dieser Krankheit zu bekämpfen und das Werk des Künstlers durch Ausstellungen, Publikationen und Lizenzen bekannt zu machen.
Im Juni 1989 malte er sein letztes öffentliches Werk an einer Wand der Klostermauer der Kirche San Antonio in Pisa. Dieses Werk trug den Titel „Tuttomondo“.
Keith Haring starb am 16. Februar 1990 im Alter von 32 Jahren an AIDS.