Nazzareno Sidoli (1879–1969) - Giocatore di Carte

AUTORE

Nazzareno Sidoli (1879–1969) italienischer Maler. Geboren in Rossoreggio di Bettola in der Provinz Piacenza, aus einer Malerfamilie stammmend, zusammen mit den Brüdern Pacifico und Giuseppe; er hat seine künstlerische Ausbildung zunächst in Piacenza am Kunstinstitut „Gazzola“ absolviert, wo er Schüler von Bernardino Pollinari und Stefano Bruzzi war, um sich danach an den Akademien von Mailand und Parma zu vervollkommnen. Seine Laufbahn war von einem frühen und glücklichen Debüt geprägt, das in der Aufnahme an der Triennale von Mailand im Jahr 1900 gipfelte und von der wichtigen Verbindung mit dem Mäzen Giuseppe Ricci Oddi – der seine ersten Historienbilder, die „Moschettieri“, bereits 1908 erwarb – getragen wurde. Grundlegend für seine Reifung waren die langen Aufenthalte in Paris, wo er erfolgreich arbeitete; hier öffnete sich der Künstler, obwohl er der soliden konstruierenden Grundlage des lombardischen Naturalismus treu blieb, einer ganz persönlichen Lesart des Postimpressionismus. In den Museen und Salons entwickelte Sidoli eine kühne Synthese zwischen der minutiösen miniaturistischen Technik des niederländischen Siebzehnten Jahrhunderts bzw. Meissonier und der lebendigen, farblichen und lichtdurchfluteten Modernität Frankreichs. Im Jahr 1920 kehrte er endgültig nach Piacenza zurück und begann eine Phasen der Forschung, die nach einer kurzen symbolistischen Episode der Wahrheit des Alltags gewidmet war, umgesetzt durch eine stets vibrierende malerische Schicht.

In seiner Poetik nimmt Porträtmalerei eine zentrale Rolle ein, sie zeichnet sich durch eine fast flämische Detailverliebtheit und eine tiefe psychologische Untersuchung aus. Sidoli hat historische und weltliche Figuren verewigt, vom berühmten Pastell von Buffalo Bill (1905) über das Porträt von Giosuè Carducci bis hin zu den zahlreichen Aufträgen für die italienische und europäische Aristokratie. Gerade durch dieses Genre, das sich zwischen den Jahren 1930 und 1940 befindet, zeugte sein Stil von einer signifikanten Annäherung an die Atmosphären des Magischen Realismus. In dieser Phase wurde seine Malerei, obwohl fest in der Realität verankert, entfernter und stiller; die Präzision der Linie und das kristalline Licht gaben seinen Motiven eine feierliche Bewegungsverlustigkeit und eine fast zeitlose Fixierung, ohne jemals die lebendige Farbigkeit zu verlieren, ein lebendiges Erbe der Pariser Jahre, das verhindert, dass sich das Motiv in bloße Metaphysik verengt und es farblich schwingen lässt.

Neben der intensiven Porträt- und Kirchenmalerei — culminiert in Fresken für die Kirche Corpus Domini in Piacenza — hat Sidoli seine Werke in bedeutenden Kontexten gezeigt, wie in den Pariser Salons und in einer Einzelausstellung im Rathaus von Bologna im Jahr 1933. Seine stilistische Entwicklung, die auf eine Synthese zwischen dem ottokaischen Realismus und den Unruhe des Zwanzigsten Jahrhunderts hindeutet, ist heute in bedeutenden öffentlichen Sammlungen dokumentiert. Der zentrale Kern seiner Werke wird in der Galleria d’Arte Moderna „Ricci Oddi“ in Piacenza bewahrt, doch befinden sich seine Gemälde auch in der Galleria d’Arte Moderna von Bologna und in internationalen Institutionen wie den Museen in Straßburg und Biarritz.

BESCHREIBUNG

„Porträt, Karten spielender Mann“, Öl auf Holztafel, 24x15 cm, Jahre der 1920er Jahre des 20. Jahrhunderts, signiert auf der Rückseite.

Das Porträt bietet eine intime und fesselnde Halbporträtaufnahme eines Mannes mittleren Alters, der völlig in seine Freizeit vertieft ist. Das Subjekt, charakterisiert durch einen dichten Schnurrbart und gekleidet mit einem abgetragenen breitrandigen Hut und einer schweren rustikalen Jacke, hält die Karten in den Händen und blickt in konzentrierter, stiller Aufmerksamkeit nach unten. Die Komposition mit ihrer Nahsicht entfernt die Distanz zum Beobachter und taucht ihn sofort in die Alltags- und Privatszene. Die Farbführung ist auf eine geschickte Palette warmer Erdtöne, Ocker- und Brauntöne abgestimmt, die Kleidung der Figur und den gemusterten Hintergrund sanft umhüllen. Das Licht, von links oben fallend, modelliert die Gesichtszüge und beleuchtet Wangenknochen, Nase und Teint, während der Pinselstrich sichtbar materiell und lebendig wirkt und das Bild mit schnellen, dichten Tupfen konstruiert, die kontinuierliche Lichtreflexe auf der Malfläche erzeugen.

Auf das Jahrzehnt der 1920er Jahre datiert, befindet sich das Werk in einer entscheidenden Phase des Schaffens des Künstlers, im Einklang mit seiner endgültigen Rückkehr nach Piacenza nach den fruchtbaren Pariser Jahren. Das Gemälde verkörpert genau jene stilistische Synthese, die Sidoli sorgfältig entwickelt hatte: die Treue zur soliden Konstitution des lombardischen Naturalismus, der darauf abzielt, die „Wahrheit des Alltags“ zu suchen, verbindet sich hier mit einer farblichen Lebendigkeit und einer fragmentierten Schilfung, die unmittelbare direkte Erben seiner Auseinandersetzungen mit dem französischen Postimpressionismus sind. Das Werk bezeugt außerdem die Zentralität des Porträtismus in seiner Poetik und hebt eine tiefe angewandte psychologische Untersuchung hervor, hier angewendet auf die aufrichtige Menschlichkeit eines gewöhnlichen Mannes. Dieses Gemälde vermittelt eine fleischliche, lebendige Figur, die die vibrierende Energie und die materielle Fülle des frühen Zwanzigsten Jahrhunderts voll erfasst.

CONDITION REPORT

Guter Allgemeinzustand. Das Werk vollständig erhalten, mit lebendigen und gut lesbaren Farben und Pinselstrich.

Nachverfolgte und versicherte Versand mit angemessener Verpackung.