Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Lithografie offset von Edward Hopper (*)
Reproduktion des Werks „Rooms by the sea“, Ölgemälde auf Leinwand von Hopper aus dem Jahr 1951.
Edition auf gestrichenem Kunstdruckpapier (250 g/m²)
Autorisierte Druckausgabe, veröffentlicht von McGawGraphics, Inc. USA

- Blattabmessungen: 28 x 36 cm
- Motivabmessungen: 20 x 28 cm
- Zustand: Ausgezeichnet (dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt, es wurde stets in einem professionellen Kunstordner aufbewahrt, daher wird es in makellosem Zustand angeboten).

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einem verstärkten Kartonpaket verpackt. Der Versand erfolgt versichert mit Sendungsverfolgungsnummer (UPS DPD DHL FedEx)

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(*) Der US-amerikanische Maler Edward Hopper war einer der führenden Vertreter des Realismus des 20. Jahrhunderts. Obwohl seine bildnerische Arbeit lange Zeit weder von Kritik noch Publikum die gebührende Beachtung fand und er gezwungen war, als Illustrator zu arbeiten, um seinen Lebensunterhalt zu bestreiten, sind seine Werke heute zu Ikonen des Lebens und der modernen Gesellschaft geworden.
Er studierte an der New York School of Art bei William Merritt Chase und Robert Henri. Er unternahm mehrere Reisen nach Europa und interessierte sich früh für die europäische Kultur und Kunst, insbesondere für die Werke von Edgar Degas und Édouard Manet. Von 1910 wohnte er dauerhaft in New York, in seinem Haus am Washington Square, das er nur während seiner Sommeraufenthalte in Neuengland verließ; seit 1930 ständig in Cape Cod, wo er ein Haus errichtete. 1924 heiratete er Jo Nivison, die nicht nur oft für ihn posierte, sondern ihr ganzes Leben lang eine detaillierte Dokumentation seiner Werke anfertigte. Sein künstlerisches Schaffen ist relativ gering, da er ein langsamer und bedächtiger Maler war. Zunächst schloss er sich der sogenannten American Scene an, einer heterogenen Gruppe von Künstlern, die ein gemeinsames Interesse an amerikanischen Motiven teilten, doch Hopper entwickelte bald seinen eigenen malerischen Stil. Sein stiller Charakter und seine nüchternen Formen hinterließen einen starken Eindruck in seinem Werk, das insgesamt durch eine vereinfachte Darstellung der Realität und eine perfekte Erfassung der Einsamkeit des zeitgenössischen Menschen gekennzeichnet ist. Durch seine Malerei nähern wir uns dem Amerika der Großen Depression, das für ihn die Krise des modernen Lebens symbolisierte.
Die filmische Behandlung der Szenen und der besondere Einsatz von Licht sind die Hauptunterscheidungsmerkmale seiner Malerei. Zwar malte er einige Landschaften und Szenen im Freien, überwiegend stellen seine Motive öffentliche Orte dar, wie Bars, Motels, Hotels, Bahnhöfe, Züge – allesamt nahezu leer, um die Einsamkeit der dargestellten Figur zu betonen. Darüber hinaus erhöht Hopper den dramatischen Effekt durch starke Hell-Dunkel-Kontraste.
Um 1930, infolge des Isolationismus, gewann er deutlich an Fame, auch wenn sein kritischer Erfolg erst nach seinem Tod 1967 wirklich zu wachsen begann, als er als einer der großen Meister der Kunst des 20. Jahrhunderts anerkannt wurde und nicht mehr nur als Beispiel amerikanischer realistischer Malerei galt.