Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Offset Lithografie von Edward Hopper (*)
Wiedergabe des Werks “Rooms by the sea”, Öl auf Leinwand, von Hopper 1951 geschaffen.
Druck auf gestrichenem Grafikpapier (250 g/m²)
Autorisierte Druckauflage, veröffentlicht von McGawGraphics, Inc. USA

- Blattabmessungen: 28 x 36 cm
- Motivabmessungen: 20 x 28 cm
- Zustand: Hervorragend (Dieses Werk wurde nie eingerahmt oder ausgestellt, stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt und liegt daher in makellosem Zustand vor).

Das Werk wird sorgfältig handgehabt und in einem verstärkten Kartonpaket verpackt. Der Versand erfolgt versichert mit Sendungsverfolgungsnummer (UPS DPD DHL FedEx).

Der Versand enthält zusätzlich eine Transportversicherung zum Endwert des Werks mit vollständiger Wiedergutmachung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der US-amerikanische Maler Edward Hopper war einer der führenden Vertreter des Realismus des 20. Jahrhunderts. Obwohl seine malerische Arbeit einen Großteil seines Lebens weder von Kritik noch Publikum die gewünschte Beachtung fand und er gezwungen war, als Illustrator zu arbeiten, um sich zu ernähren, sind seine Werke heute zu Ikonen des modernen Lebens und der modernen Gesellschaft geworden.
Er studierte an der New York School of Art bei William Merritt Chase und Robert Henri. Er unternahm mehrere Reisen nach Europa und interessierte sich schon früh für europäische Kultur und Kunst, insbesondere für Edgar Degas und Édouard Manet. Ab 1910 wohnte er dauerhaft in New York, in seinem Haus am Washington Square, das er nur während seiner Sommeraufenthalte in Neuengland verließ; ab 1930 immer in Cape Cod, wo er sich ein Haus baute. 1924 heiratete er Jo Nivison, die nicht nur zahlreich für ihn posierte, sondern auch im Laufe ihres Lebens eine detaillierte Aufzeichnung seines Werks anlegte. Sein künstlerisches Schaffen ist relativ gering, da er ein langsamer und bedächtiger Maler war. Zunächst gehörte er zur sogenannten American Scene, einer heterogenen Gruppe von Künstlern, die ein gemeinsames Interesse an amerikanischen Themen teilten, doch Hopper entwickelte rasch seinen eigenen malerischen Stil. Sein trübes Wesen und seine knappen Formen prägten sein Werk, das insgesamt durch eine vereinfachte Darstellung der Realität und die perfekte Erfassung der Einsamkeit des modernen Menschen gekennzeichnet ist. Durch seine Malerei nähern wir uns dem Amerika der Großen Depression, das für ihn die Krise des modernen Lebens symbolisierte.
Der filmische Umgang mit den Szenen und der individuelle Gebrauch des Lichts sind die Hauptunterscheidungsmerkmale seiner Malerei. Zwar malte er einige Landschaften und Szenen im Freien, doch die meisten seiner Bildthemen zeigen öffentliche Orte wie Bars, Motels, Hotels, Bahnhöfe, Züge – alle nahezu leer, um die Einsamkeit der dargestellten Figur zu betonen. Hopper verstärkt außerdem die dramatische Wirkung durch starke Hell-Dunkel-Kontraste.
Um 1930, infolge der Isolationismus-Periode, stieg sein Ruhm erheblich, obwohl sein Kritikererfolg erst nach seinem Tod im Jahr 1967 wirklich zu wachsen begann, als er als einer der großen Meister der Kunst des 20. Jahrhunderts anerkannt wurde und nicht mehr nur als Beispiel des amerikanischen Realismus galt.