Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Edward Hopper Offset-Lithografie
Reproduktion des Werks „Rooms by the Sea“, Öl auf Leinwand, geschaffen von Hopper im Jahr 1951.
Edition auf gestrichenem Grafikkartonpapier (250 g/m²)
Druck Autorisiert, Veröffentlicht von McGawGraphics, Inc. USA

- Blattmaße: 28 x 36 cm
- Motivmaße: 20 x 28 cm
- Zustand: Sehr gut (dieses Werk ist nie gerahmt oder ausgestellt worden und wurde stets in einer professionellen Kunstmappe gelagert, daher befindet es sich in makellosem Zustand).

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einen Karton mit verstärktem Einband verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsverfolgung (UPS DPD DHL FedEx)

Der Versand umfasst außerdem eine Transportversicherung zum Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der amerikanische Maler Edward Hopper war einer der führenden Vertreter des Realismus des 20. Jahrhunderts. Obwohl seine Malerei während der Großteil seines Lebens weder von Kritik noch Publikum beachtet wurde und er gezwungen war, als Illustrator zu arbeiten, um zu subsistieren, sind seine Werke heute zu Ikonen des modernen Lebens und der Gesellschaft geworden.
Er studierte an der New York School of Art bei William Merritt Chase und Robert Henri. Er unternahm mehrere Reisen nach Europa und interessierte sich von jeher für europäische Kultur und Kunst, insbesondere für die Werke von Edgar Degas und Édouard Manet. Ab 1910 wohnte er dauerhaft in New York, in seinem Haus am Washington Square, das er nur während der Sommeraufenthalte in Neuengland verließ; seit 1930 stets in Cape Cod, wo er ein eigenes Haus errichtete. 1924 heiratete er Jo Nivison, die nicht nur mehrfach für ihn modelte, sondern über sein gesamtes Leben hinweg eine detaillierte Aufzeichnung seines Werks führte. Sein künstlerisches Schaffen ist relativ gering, da er langsam und bedächtig arbeitete. Zunächst stand er in Beziehung zur sogenannten American Scene, einer heterogenen Gruppe von Künstlern, die ein gemeinsames Interesse an amerikanischen Themen hatten, aber bald entwickelte Hopper seinen eigenen malerischen Stil. Sein introvertierter Charakter und seine strengen Formen spiegeln sich stark in seinem Gesamtwerk wider, das sich durch die vereinfachte Darstellung der Realität und die perfekte Erfassung der Einsamkeit des zeitgenössischen Menschen auszeichnet. Durch seine Malerei nähern wir uns dem Amerika der Großen Depression, das für ihn die Krise des modernen Lebens symbolisierte.
Der filmische Umgang mit den Szenen und der persönliche Einsatz von Licht sind die Hauptunterscheidungsmerkmale seiner Malerei. Zwar malte er einige Landschaften und Straßenszenen im Freien, doch die meisten seiner Bildthemen zeigen öffentliche Orte wie Bars, Motels, Hotels, Bahnhöfe, Züge, die alle fast leer sind, um die Einsamkeit der dargestellten Figur zu betonen. Hopper verstärkt zudem die dramatische Wirkung durch starke Licht- und Schattenkontraste.
Um 1930, infolge des Isolationismus, wuchs sein Ruhm deutlich, obwohl seine kritische Reputation erst nach seinem Tod im Jahr 1967 wirklich zu wachsen begann, als er als einer der großen Meister der Kunst des 20. Jahrhunderts anerkannt wurde und nicht mehr nur als Beispiel amerikanischer realistischer Malerei galt.