Antonio Martínez Llobregad (1900-1976) - Roses en fleurs





Zu den Favoriten hinzufügen, um bei Auktionsbeginn benachrichtigt zu werden.

Absolvierte als französische Auktionatorin und arbeitete in der Bewertungsabteilung von Sotheby’s Paris.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 140826 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Attraktives Öl auf Leinwand des Alicantiner Malers Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), in dem ein eleganter Strauß Rosen in einer Keramik-Vase dargestellt wird. Das Werk fügt sich vollständig in die spanische Tradition des floralen Stilllebens ein, interpretiert durch eine zarte, leuchtende Malerei von sorgfältiger Konstruktion.
Die Komposition organizes around the vase, centered and resting on a blaues Tuch mit weiten Falten. From this container unfolds eine üppige Ansammlung Rosen in verschiedenen Blütegraden, die eine aufsteigende und ausgewogene Struktur bilden. Die unregelmäßige Verteilung der Blumen vermeidet Strenge und verleiht dem Ganzen Natürlichkeit, Rhythmus und Bewegung.
Der Künstler schenkt den Rosen besondere Aufmerksamkeit, gelöst durch eine reiche Farbpalette aus Rosé-, Koralle-, Apricot- und Rottönen. Die Pinselstriche, sichtbar und moduliert, skizzieren die Blütenblätter locker, wechseln zwischen stärker definierter und eher synthetischer Flächigkeit. Dieses Vorgehen verleiht den Blumen Volumen und Frische, ohne in eine zu minutiose Beschreibung zu fallen.
Das Werk zeigt eine im Wesentlichen realistische Bildsprache, bereichert durch freie Pinselführung und eine dem dekorativen Postimpressionismus nahestehende Sensibilität. Farbe und Malmaterial spielen eine zentrale Rolle, insbesondere in den Blütenkelchen, wo sich übereinanderliegende Tupfer eine vibrierende und leuchtende Oberfläche erzeugen.
Der Vase wird besondere Aufmerksamkeit auf ihre materielle Beschaffenheit gewidmet. Ihre Oberfläche kombiniert Rottöne, Grautöne, Braunnuancen und helle Reflexe, die auf glasiertes, nüchtern wirkendes Keramikmaß schließen lassen. Die Frontalbeleuchtung erzeugt einen Lichtpunkt auf dem Gefäß und verstärkt sein Volumen, während der Schatten, der auf den Stoff fällt, dazu beiträgt, es im Raum zu verankern.
Der blaue Stoff setzt einen intensiven chromatischen Kontrast zu den warmen Tönen der Blumen und der Vase. Seine Falten, gelöst durch Abstufungen aus Blau, Grau und Türkis, verleihen dem Vordergrund Tiefe und rahmen die Komposition visuell ein. Der helle, neutrale Hintergrund ermöglicht, dass sich der Strauß deutlicher abhebt.
Das Gemälde trägt die Unterschrift „A. Martínez Llobregad“ am unteren linken Rand. Aufgrund seiner harmonischen Farbgestaltung, seiner sorgfältigen Ausführung und der zeitlose Anziehungskraft des Sujets stellt es ein repräsentatives Werk der spanischen floralen Malerei des 20. Jahrhunderts mit bemerkenswertem künstlerischem und dekorativem Interesse dar.
Das Werk wird eingerahmt präsentiert. Der Rahmen wird kostenlos als Geste des guten Willens zugesendet, ohne kommerziellen Wert, und sein Zustand ist kein Grund zur Beanstandung.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu betrachten, bevor Sie bieten, da sie wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind und den Zustand von Werk und Rahmen treu widerspiegeln.
VERSENDungen IN LÄNDER, DIE ZOLLAUSWEIS ERFORDERN, KÖNNEN ZUSÄTZLICHE KOSTEN VERURSACHEN.
Der Verkäufer stellt sich vor
Attraktives Öl auf Leinwand des Alicantiner Malers Antonio Martínez Llobregad (1900-1976), in dem ein eleganter Strauß Rosen in einer Keramik-Vase dargestellt wird. Das Werk fügt sich vollständig in die spanische Tradition des floralen Stilllebens ein, interpretiert durch eine zarte, leuchtende Malerei von sorgfältiger Konstruktion.
Die Komposition organizes around the vase, centered and resting on a blaues Tuch mit weiten Falten. From this container unfolds eine üppige Ansammlung Rosen in verschiedenen Blütegraden, die eine aufsteigende und ausgewogene Struktur bilden. Die unregelmäßige Verteilung der Blumen vermeidet Strenge und verleiht dem Ganzen Natürlichkeit, Rhythmus und Bewegung.
Der Künstler schenkt den Rosen besondere Aufmerksamkeit, gelöst durch eine reiche Farbpalette aus Rosé-, Koralle-, Apricot- und Rottönen. Die Pinselstriche, sichtbar und moduliert, skizzieren die Blütenblätter locker, wechseln zwischen stärker definierter und eher synthetischer Flächigkeit. Dieses Vorgehen verleiht den Blumen Volumen und Frische, ohne in eine zu minutiose Beschreibung zu fallen.
Das Werk zeigt eine im Wesentlichen realistische Bildsprache, bereichert durch freie Pinselführung und eine dem dekorativen Postimpressionismus nahestehende Sensibilität. Farbe und Malmaterial spielen eine zentrale Rolle, insbesondere in den Blütenkelchen, wo sich übereinanderliegende Tupfer eine vibrierende und leuchtende Oberfläche erzeugen.
Der Vase wird besondere Aufmerksamkeit auf ihre materielle Beschaffenheit gewidmet. Ihre Oberfläche kombiniert Rottöne, Grautöne, Braunnuancen und helle Reflexe, die auf glasiertes, nüchtern wirkendes Keramikmaß schließen lassen. Die Frontalbeleuchtung erzeugt einen Lichtpunkt auf dem Gefäß und verstärkt sein Volumen, während der Schatten, der auf den Stoff fällt, dazu beiträgt, es im Raum zu verankern.
Der blaue Stoff setzt einen intensiven chromatischen Kontrast zu den warmen Tönen der Blumen und der Vase. Seine Falten, gelöst durch Abstufungen aus Blau, Grau und Türkis, verleihen dem Vordergrund Tiefe und rahmen die Komposition visuell ein. Der helle, neutrale Hintergrund ermöglicht, dass sich der Strauß deutlicher abhebt.
Das Gemälde trägt die Unterschrift „A. Martínez Llobregad“ am unteren linken Rand. Aufgrund seiner harmonischen Farbgestaltung, seiner sorgfältigen Ausführung und der zeitlose Anziehungskraft des Sujets stellt es ein repräsentatives Werk der spanischen floralen Malerei des 20. Jahrhunderts mit bemerkenswertem künstlerischem und dekorativem Interesse dar.
Das Werk wird eingerahmt präsentiert. Der Rahmen wird kostenlos als Geste des guten Willens zugesendet, ohne kommerziellen Wert, und sein Zustand ist kein Grund zur Beanstandung.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu betrachten, bevor Sie bieten, da sie wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind und den Zustand von Werk und Rahmen treu widerspiegeln.
VERSENDungen IN LÄNDER, DIE ZOLLAUSWEIS ERFORDERN, KÖNNEN ZUSÄTZLICHE KOSTEN VERURSACHEN.
