École française (XIX) - La cueillette des roses






Master in frührenaissance Malerei mit Praktikum bei Sotheby’s und 15 Jahren Erfahrung.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 141030 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Interessante Genre-Szene, gemalt mit Öl auf Holztafel, Werk eines Autors, der der europäischen Schule der Mitte des 19. Jahrhunderts zugeordnet wird, vermutlich französischer Herkunft. Die Komposition stellt zwei junge Frauen in einem Garten oder Naturgebiet dar, beschäftigt mit dem Sammeln von Blumen.
Im Vordergrund sitzt eine der Figuren auf einer rötlichen Decke und hebt den Arm, um Rosen zu erreichen. Die zweite junge Frau bleibt hinter ihr, hält Blumen in den Händen und richtet ihren Blick auf ihre Begleiterin. Die Anordnung beider Figuren schafft eine intime, freundliche und evocative Szene.
Das Werk steht in Beziehung zur romantischen und bürgerlichen europäischer Malerei der mittleren Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts. Das florale Thema, die Eleganz der Figuren und der sentimentale Ton der Szene entsprechen der Vorliebe für idealisierte Frauenrepräsentationen, die besonders in Frankreich während dieser Periode entwickelt wurde.
Die Kleidung, mit weiten Dekolletés, lockeren Ärmeln und voluminösen Röcken, erlaubt eine Einordnung des Werks vermutlich zwischen den 1840er und 1870er Jahren. Die Frisuren, die zurückhaltende Haltung der Modelle und die Gartenszenerie verstärken diese Chronologie.
Aus stilistischer Sicht kombiniert die Malerei eine akademische Konstruktion der Figuren mit einer freieren Ausführung in der Vegetation und im Hintergrund. Die Gesichter werden sanft behandelt, während die Kleider durch breitere Pinselstriche gelöst werden, besonders sichtbar in den Weiß-, Ocker-, Rosa- und Rottönen der Kleidung.
Die Komposition zeigt einen sorgfältigen Kontrast zwischen den dunklen Bereichen der Vegetation und der Helligkeit der Figuren. Die Rosen in rötlich-Orange-Tönen fungieren als Farbpunkte und lenken den Blick zu der Geste der zuerst stehenden Jungfrau.
Der Hintergrund der Landschaft, kaum angedeutet durch Blau-, Grün- und Grautöne, schafft Tiefe und eine ruhige Atmosphäre. Das Ganze besitzt eine deutliche decorative und narrative Absicht, typisch für die Salonmalerei und romantische sentimentale Szenen des europäischen Romantismus.
Das Werk ist rechts unten signiert, wobei die Signatur jedoch unleserlich ist.
Zustand der Erhaltung
Die Malerei zeigt Altersspuren, darunter Risse, Oberflächenverschmutzung, Abnutzungen, kleine Materialverluste und mögliche alte Restaurierungen.
Die Tafel besteht aus mehreren vertikalen Paneelen. Es ist eine sichtbare Trennung oder Öffnung vorhanden, die mit einer der Verbindungen der Bretter übereinstimmt, besonders deutlich im rechten Bereich der Komposition. Es kann auch Bewegungen, Risse, Verformungen oder alte Verstärkungen geben, die mit der Natur und dem Alter des Untergrunds zusammenhängen.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu prüfen, da sie Teil der Beschreibung sind und den realen Erhaltungszustand wiedergeben.
Der Rahmen wird als Geschenk versendet, ohne kommerziellen Wert. Er zeigt Altersspuren und Gebrauch, mit möglichen Abnutzungen, Stößen, Abblättern von Gold, Rissen, Restaurierungen oder späteren Eingriffen. Der Zustand des Rahmens ist kein Reklamationsgrund.
Das Werk wird sorgfältig verpackt, um einen angemessenen Schutz während des Transports zu gewährleisten.
Die Zoll- und Einfuhrgebühren, Abgaben, Steuern, Verwaltungsgebühren und jede andere im Bestimmungsland geforderte Gebühr gehen in voller Höhe zu Lasten des Käufers. Der Versand kann zusätzliche Gebühren in Ländern mit Zollformalitäten oder spezieller Importabwicklung nach sich ziehen. Der Verkäufer übernimmt keine Verantwortung für mögliche Verzögerungen, Einbehalte oder Zwischenfälle, die sich aus Zollverfahren ergeben.
Der Verkäufer stellt sich vor
Interessante Genre-Szene, gemalt mit Öl auf Holztafel, Werk eines Autors, der der europäischen Schule der Mitte des 19. Jahrhunderts zugeordnet wird, vermutlich französischer Herkunft. Die Komposition stellt zwei junge Frauen in einem Garten oder Naturgebiet dar, beschäftigt mit dem Sammeln von Blumen.
Im Vordergrund sitzt eine der Figuren auf einer rötlichen Decke und hebt den Arm, um Rosen zu erreichen. Die zweite junge Frau bleibt hinter ihr, hält Blumen in den Händen und richtet ihren Blick auf ihre Begleiterin. Die Anordnung beider Figuren schafft eine intime, freundliche und evocative Szene.
Das Werk steht in Beziehung zur romantischen und bürgerlichen europäischer Malerei der mittleren Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts. Das florale Thema, die Eleganz der Figuren und der sentimentale Ton der Szene entsprechen der Vorliebe für idealisierte Frauenrepräsentationen, die besonders in Frankreich während dieser Periode entwickelt wurde.
Die Kleidung, mit weiten Dekolletés, lockeren Ärmeln und voluminösen Röcken, erlaubt eine Einordnung des Werks vermutlich zwischen den 1840er und 1870er Jahren. Die Frisuren, die zurückhaltende Haltung der Modelle und die Gartenszenerie verstärken diese Chronologie.
Aus stilistischer Sicht kombiniert die Malerei eine akademische Konstruktion der Figuren mit einer freieren Ausführung in der Vegetation und im Hintergrund. Die Gesichter werden sanft behandelt, während die Kleider durch breitere Pinselstriche gelöst werden, besonders sichtbar in den Weiß-, Ocker-, Rosa- und Rottönen der Kleidung.
Die Komposition zeigt einen sorgfältigen Kontrast zwischen den dunklen Bereichen der Vegetation und der Helligkeit der Figuren. Die Rosen in rötlich-Orange-Tönen fungieren als Farbpunkte und lenken den Blick zu der Geste der zuerst stehenden Jungfrau.
Der Hintergrund der Landschaft, kaum angedeutet durch Blau-, Grün- und Grautöne, schafft Tiefe und eine ruhige Atmosphäre. Das Ganze besitzt eine deutliche decorative und narrative Absicht, typisch für die Salonmalerei und romantische sentimentale Szenen des europäischen Romantismus.
Das Werk ist rechts unten signiert, wobei die Signatur jedoch unleserlich ist.
Zustand der Erhaltung
Die Malerei zeigt Altersspuren, darunter Risse, Oberflächenverschmutzung, Abnutzungen, kleine Materialverluste und mögliche alte Restaurierungen.
Die Tafel besteht aus mehreren vertikalen Paneelen. Es ist eine sichtbare Trennung oder Öffnung vorhanden, die mit einer der Verbindungen der Bretter übereinstimmt, besonders deutlich im rechten Bereich der Komposition. Es kann auch Bewegungen, Risse, Verformungen oder alte Verstärkungen geben, die mit der Natur und dem Alter des Untergrunds zusammenhängen.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu prüfen, da sie Teil der Beschreibung sind und den realen Erhaltungszustand wiedergeben.
Der Rahmen wird als Geschenk versendet, ohne kommerziellen Wert. Er zeigt Altersspuren und Gebrauch, mit möglichen Abnutzungen, Stößen, Abblättern von Gold, Rissen, Restaurierungen oder späteren Eingriffen. Der Zustand des Rahmens ist kein Reklamationsgrund.
Das Werk wird sorgfältig verpackt, um einen angemessenen Schutz während des Transports zu gewährleisten.
Die Zoll- und Einfuhrgebühren, Abgaben, Steuern, Verwaltungsgebühren und jede andere im Bestimmungsland geforderte Gebühr gehen in voller Höhe zu Lasten des Käufers. Der Versand kann zusätzliche Gebühren in Ländern mit Zollformalitäten oder spezieller Importabwicklung nach sich ziehen. Der Verkäufer übernimmt keine Verantwortung für mögliche Verzögerungen, Einbehalte oder Zwischenfälle, die sich aus Zollverfahren ergeben.
