Yuni R. P. (XXI) - Nave Imponente al Atardecer - XL

Die Malerei von YUNI R. P. entsteht aus einer direkten, physischen Beziehung zur Materie. Hauptsächlich arbeitet der Künstler mit Öl auf Leinwand und verzichtet zugunsten der Spachtel auf den Pinsel, wodurch eine Malfläche entsteht, in der Farbe nicht nur dazu dient, das Bild zu beschreiben: Sie erhält Volumen, Richtung und Bewegung.

Die Spachtel ermöglicht es ihm, das Öl durch breite und entschlossene Gesten abzusetzen, zu streichen und zu übereinander zu legen. Aus diesem Verfahren entstehen Oberflächen von erheblicher materiell-chromatischer Reichtum, wo die Farben zwar teilweise auf der Leinwand liegen, ihre Individualität aber nicht vollständig verlieren. Das ist eines der markantesten Merkmale seiner Sprache: Intensive Blautöne, Türkis, sonnige Gelbtöne, Orangen, Rottöne und Weiß treten einander gegenüber und vermischen sich in einer Palette von großer Helligkeit.

Obwohl seine Produktion Landschaften, Gärten, Figuren und städtische Szenerien umfasst, ist in den letzten Jahren das Meer zu einem der großen Eckpfeiler seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Reflexe und Horizont werden wiederkehrend dargestellt, von einer Sichtweise transformiert, die sensorische Erfahrung über eine minutiöse Beschreibung des Motivs stellt. Sein Aufenthalt in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft spiegeln sich so natürlich in seinem Vorstellungsraum wider.

Formal dialogiert sein Werk mit bestimmten Prinzipien des Impres­sionismus und des Post-Impressionismus: Die Erfassung wechselnder Lichtverhältnisse, die chromatische Fragmentierung und der Wille, einen Eindruck zu vermitteln statt eine fotografische Reproduktion des Motivs zu bieten. In manchen seiner Meereslandschaften lässt sich sogar eine Affinität zur luministischen Tradition von Joaquín Sorolla spüren, insbesondere im Interesse am Glanz des Wassers und darin, wie Weiß, Blau und Gelb die Meeresoberfläche in einen Raum des Lichts verwandeln. Es handelt sich nicht um Nachahmung, sondern um eine Affinität innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Helligkeit fasziniert sind.

Dennoch führt YUNI R. P. diese Tradition zu einer stärker materiell betonten Malerei weiter. Die Spachtelspur bleibt sichtbar und verwandelt jeden Farbfleck in eine kleine Struktur. Nah betrachtet kann das Bild an Abstraktion grenzen; aus der Distanz ordnen sich diese Flecken und Richtungen wieder zu Booten, Reflexen, Vegetation, Figuren oder Horizonten. Diese Spannung zwischen Abstraktion und Repräsentation ist einer der reizvollsten Aspekte seines Werks.

Fotos können diesen Charakter kaum vollständig vermitteln. Gegenüber der Leinwand verleihen der Relieffigur des Öls und die durch Lichteinfall verursachten Veränderungen den Werken eine Gegenwart und Tiefe, die über das zweidimensionale Bild hinausgehen. Das Resultat ist eine unmittelbare, lebendige und erkennbare Malerei, gekennzeichnet durch eine starke chromatische Energie und eine tief optimistische Landschaftsversion.

Die öffentliche Laufbahn von Yuniesky Rodríguez Peña umfasst Einzelausstellungen und Gruppenschauen in Kuba sowie die Präsenz seiner Werke in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit wurde zudem international durch Plattformen und Organisationen des zeitgenössischen Kunstbetriebs verbreitet. Seine Werke werden in mehreren europäischen Einrichtungen sowohl privat als auch institutional gesammelt.

Werk des Künstlers Yuni, ausgeführt in der Öl-auf-Leinwand-Technik von hoher Qualität.
Dimension 70 x 100 cm Malerei.
Originalauflage.
Der Versand erfolgt über die Firma United Parcel Service (UPS) nach Spanien und Europa bzw. über die Firma Fedex in den Rest der Welt.
Das Werk wird eingerollt versendet und durch mehrere Verpackungsschichten, Luftpolsterfolie und einem robusten Rohr geschützt.
Sobald das Werk bezahlt ist, sind drei Tage für die Verpackung und die Übergabe an den Versanddienst vorgesehen.
Der Artikel erreicht Sie nach Ablauf von zehn Tagen, je nach Bestimmungsland.
"Dieser Los enthält Visualisierungen, die mit KI erstellt wurden. Prüfen Sie die Originalfotos, um den tatsächlichen Zustand des Werks zu verifizieren."

Diese majestätische Meereslandschaft in Öl auf Leinwand fügt sich in den impressionistisch-expressionistischen Stil ein und besticht durch eine lebendige Spachteltechnik, die ein deutliches Relief sowie eine reiche taktile Textur im Aufbau erzeugt. Die Komposition setzt eine imposante, rundsegelige Schiffslage als zentrale Figur in den Mittelpunkt, die die Wellen kraftvoll durchbricht, flankiert von kleinen Segeln in der Ferne über einem offenen Horizont. Die chromatische Palette entfaltet eine hinreißende lyrische Sinfonie, indem sie die Unruhe des Wassers in tiefen Ultramarin- und Türkistönen mit der Wärme des Himmels kontrastiert, in dem Gelb-, Orange-, Rosatöne und Violett ineinanderübergehen. Dadurch gelingt es meisterhaft, die Dynamik des Windes und die erhabene Atmosphäre einer Reise aufs Meer bei Sonnenuntergang einzufangen.