Skulptur, L'Angélus de Jean-François Millet ca. 1860 - 38 cm - Rohzink

Skulptur der Angelus von Jean-François Millet, ca. 38 cm hoch und ca. 1,2 kg schwer, die einen jungen ländlichen Arbeiter in kontemplativer Haltung darstellt. Die Figur zeigt den Kopf geneigt, den runden Hut gegen die Brust gedrückt und sich auf eine lange Schaufel stützend, wodurch ein Bild von markant intimem Charakter entsteht, das mit der ländlichen und naturalistischen Ikonografie zusammenhängt, die im Frankreich des 19. Jahrhunderts entwickelt wurde.

Aufgrund ihrer technischen und stilistischen Merkmale halte ich eine französische Produktion im dritten Viertel des 19. Jahrhunderts, ungefähr zwischen 1860 und 1880, für plausibel, auch wenn bislang kein Signum bzw. kein Gusszeichen gefunden wurde, das eine definitive Attribution ermöglichen würde.

Die Stück ist durch Hohlguss in Weißmetall hergestellt, vermutlich Zink d’art, später patiniert, um das Aussehen von Bronze zu imitieren. Dieses Verfahren erfuhr in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts eine bedeutende Verbreitung: Fachquellen dokumentieren eine besonders große Produktion von Zinkskulpturen in den 1860er und 1870er Jahren, begünstigt durch geringere Kosten gegenüber Bronze und durch die Möglichkeit, Oberflächen abschlüsse anzuwenden, die visuell edleren Metallen ähneln.

Das Foto des unteren Teils erlaubt es, den hölzernen Aufbau deutlich zu erkennen, wobei die inneren Wände der Gussform und die Struktur des Sockels sichtbar bleiben. Diese Methode stimmt mit den historischen Techniken der Zinkskulptur überein, bei denen das flüssige Metall entlang der inneren Wände der Form verteilt wurde, um relativ leichte hohle Körper zu erhalten.

Im Inneren hört man außerdem ein kleines Metallteil, lose, wenn man die Skulptur vorsichtig umkehrt. Wahrscheinlich handelt es sich um ein altes Befestigungs- oder Montagesystem – Schraube, Mutter oder ein ähnliches Element – das derzeit gelöst ist. Seine Präsenz ist kompatibel mit historischen Techniken des Zinkskulpturenbaus, bei denen Bauteile separat hergestellt und später durch Montages- oder Verstärkungselemente verbunden wurden. Es beeinträchtigt scheinbar nicht die äußere Standfestigkeit der Skulptur.

Die Figur ruht auf einer aufwendig gestalteten historistischen Sockelung im Rokoko-Stil, verziert mit reichlich vegetativen Ornamenten, Voluten und ornamentalen Reliefs. Dieser Kontrast zwischen der Schlichtheit des jungen Bauern und der dekorativen Pracht des Sockels ist besonders charakteristisch für den historicistischen Geschmack des 19. Jahrhunderts.

Das Finish bewahrt eine alte dunkle Patina bronzenen Aussehens, mit Abnutzungen und Verlusten in bestimmten Bereichen, die den Ton des darunterliegenden Grautons des Metalls sichtbar machen. Diese Gegebenheit ist ebenfalls im Einklang mit alten, patinierten Zinkskulpturen: Das Smithsonian Institutional nennt die graue Metallfarbe als eine der nützlichen Eigenschaften für deren Identifizierung, während das Canadian Conservation Institute darauf hinweist, dass zahlreiche Skulpturen, die scheinbar Bronze darstellen, aus dem späten 19. bis Anfang des 20. Jahrhunderts tatsächlich aus Weißmetall gefertigt und später durch Oberflächenbronzen veredelt wurden.

Eigenschaften: wahrscheinliches Frankreich, ca. 1860–1880; Zink d’art / régule patiniert, Materialzuordnung noch instrumenteller Analysen bedürftig; Hohlguss; 38 cm Höhe; ca. 1,2 kg; keine sichtbare Signatur; alte Patina mit Abnutzung und Alterungshinweisen; loses kleines Metallteil im Innenraum hörbar; äußere Struktur scheinbar ganz.

Thema: junger Landarbeiter oder landwirtschaftlicher Arbeiter in kontemplativer Haltung, vermutlich in Zusammenhang mit der französischen ländlichen figurativen Tradition des 19. Jahrhunderts und mit der Ikonografie des Arbeiters, der bei der Arbeit innehalten soll.