Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Offset-Lithografie von Edward Hopper (*)
Reproduktion des Werks „Rooms by the sea“, Öl auf Leinwand von Hopper 1951 geschaffen.
Auflage auf gestrichenem Kunstdruckpapier (250 g/m²)
Autorisierte Druckauflage, veröffentlicht von McGawGraphics, Inc. USA

- Blattmaße: 28 x 36 cm
- Motivabmessungen: 20 x 28 cm
- Zustand: Hervorragend (dieses Werk ist nie gerahmt oder ausgestellt worden, wurde stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher wird es in makellosem Zustand angeboten).

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in eine verstärkte Kartonverpackung verpackt. Der Versand wird mit Sendungsverfolgungsnummer certifiziert (UPS, DPD, DHL, FedEx)

Der Versand umfasst außerdem Transportversicherung zum Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Verlust- oder Schadensfall, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der US-amerikanische Maler Edward Hopper war einer der führenden Vertreter des Realismus des 20. Jahrhunderts. Obwohl seine gemälde-werkliche Tätigkeit lange Zeit weder von Kritik noch Publikum die gebührende Aufmerksamkeit erhielt und er gezwungen war, als Illustrator zu arbeiten, um zu subsistieren, sind seine Werke heute zu Ikonen des Lebens und der Gesellschaft der Moderne geworden.
Er studierte an der New York School of Art bei William Merritt Chase und Robert Henri. Er unternahm mehrere Reisen nach Europa und interessierte sich früh für die europäische Kultur und Kunst, insbesondere für die Werke von Edgar Degas und Édouard Manet. Seit 1910 wohnte er dauerhaft in New York, in seinem Haus am Washington Square, das er nur während seiner Sommeraufenthalte in Neuengland verließ, seit 1930 immer in Cape Cod, wo er ein Haus errichtete. 1924 heiratete er Jo Nivison, die ihm nicht nur mehrfach Modell stand, sondern auch während seines gesamten Lebens eine detaillierte Dokumentation seines Werks erarbeitete. Sein künstlerisches Schaffen ist relativ überschaubar, da er als Maler langsam und bedacht arbeitete. Zunächst verband er sich mit der sogenannten American Scene, einer heterogenen Gruppe von Künstlern mit gemeinsamem Interesse an amerikanischen Themen, doch bald entwickelte Hopper seinen eigenen malerischen Stil. Sein eher schweigsamer Charakter und seine strengen Formen hatten einen starken Einfluss auf sein Werk, das insgesamt durch eine vereinfachte Darstellung der Realität und eine präzise Erfassung der Einsamkeit des zeitgenössischen Menschen gekennzeichnet ist. Durch seine Malerei nähern wir uns dem Amerika der Großen Depression, das für ihn die Krise des modernen Lebens symbolisierte.
Der filmische Umgang mit den Szenen und der persönliche Einsatz von Licht sind die Hauptunterscheidungsmerkmale seiner Malerei. Obwohl er einige Landschaften und Outdoor-Szenen malte, stellen die meisten seiner Motive öffentliche Orte dar, wie Bars, Motels, Hotels, Bahnhöfe, Züge, die alle nahezu leer sind, um die Einsamkeit der dargestellten Figur zu betonen. Außerdem verstärkt Hopper den dramatischen Effekt durch starke Hell-Dunkel-Kontraste.
Um 1930, infolge des Isolationismus, wuchs sein Ruhm erheblich, obwohl seine kritische Resonanz erst nach seinem Tod 1967 wirklich zu steigen begann, als er als einer der großen Meister der Kunst des 20. Jahrhunderts anerkannt wurde und nicht nur als Beispiel amerikanischer realistischer Malerei.