Francisco Domingo Marqués (1842-1920), Nach - Les Mousquetaires

Nach Art von Francisco Domingo Marqués (Valencia, 1842 – Madrid, 1920)

Szene von Musketieren
Öl auf Leinwand
XIX–XX. Jh.

Wichtiges großformatiges Öl auf Leinwand, ausgeführt in der Art von Francisco Domingo Marqués (1842–1920), einem bedeutsamen spanischen Maler des 19. Jahrhunderts und der Beginn des 20. Jahrhunderts. Das Werk fängt deutlich die Vorliebe des valencianischen Künstlers für historische Ambientationen und Typen ein, die sich am 17. Jahrhundert orientieren – eine besonders kennzeichnende Facette seines Schaffens.

Die Komposition zeigt eine intensive erzählerische Szene, in der zwei Männer in Anlehnung an das 17. Jahrhundert gekleidet auftreten. Links erscheint eine militärisch wirkende oder musketierähnliche Gestalt, elegant gekleidet, mit breit gefächertem Federhut, Handschuh und Schwert, der sich dem zweiten Protagonisten zuwendet. Letzterer sitzt oder lehnt sich gegen eine Steinmauer einer architektonischen Struktur und nimmt eine gestische, ausdrucksstarke Haltung ein, die der Szene Spannungen verleiht.

Der Maler legt besonderen Wert auf die Charakterisierung der Figuren und die Bühnentragik des Treffens. Die einander zugewandten Blicke, die Handgesten und die gegensätzliche Anordnung der beiden Figuren deuten auf ein konkretes Ereignis, dessen Narration der Interpretation des Betrachters überlassen bleibt.

Die architektonische Umgebung, beherrscht von groben Kalksteinblöcken und erdigen Tönen, schafft einen historischen Raum und dient als zurückhaltender Hintergrund, vor dem die Figuren hervortreten. Besonders auffällig ist die links positionierte Figur, deren Kleidung einige der wichtigsten farblichen Elemente der Komposition einführt: der Hut mit großer roter Feder, der weiße Kragen, die Gürtel-Details und die Reflexe an den Ärmeln stehen im Kontrast zu den dunklen und bräunlichen Tönen, die vorherrschen.

Das Kunstwerk zeigt eine historistische und volkstümliche Bildsprache, mit besonderem Augenmerk auf Kleidung, Mimik und Umweltgestaltung. Die beträchtliche Form – 88 × 120 cm ohne Rahmen – verleiht der Szene eine bedeutende Präsenz und ermöglicht es, die Figuren in einen breiten malerischen Raum zu setzen.

In der unteren rechten Ecke ist eine Signatur oder eine Inschrift zu erkennen, sichtbar auf den Fotografien. Das Werk wird jedoch vorsichtig als nach Art Francisca Domingo Marqués gefertigt präsentiert, ohne die direkte Ausführung dem Meister zuzuschreiben.

Francisco Domingo Marqués und die Malerei historischer Themen

Francisco Domingo Marqués wurde 1842 in Valencia geboren und starb 1920 in Madrid. Er bildete sich an der Escuela de Bellas Artes de San Carlos in Valencia und setzte seine Ausbildung anschließend in Madrid fort. Nach seinen ersten Erfolgen erhielt er eine von der Diputación de Valencia gewährte Pension, die es ihm ermöglichte, sein Studium in Rom abzuschließen.

Bereits in jungen Jahren hervorgetreten, zeichnete er sich in der Malerei von Komposition und historischen Themen aus und entwickelte ein besonderes Interesse an Szenen mit Figuren, die in der Mode der XVI. und XVII. Jahrhunderte gekleidet sind.

In diesem Zusammenhang ist sein Werk „Un lance, siglo XVII“ von 1866 besonders bedeutsam und befindet sich heute im Museo Nacional del Prado. Solche Kompositionen belegen Domingo Marqués’ frühes Interesse an der Reproduktion des spanischen Goldenen Zeitalters, an historischer Kleidung und an narrativ geprägten Szenen.

Seine Malerei war zunächst eng mit der großen spanischen Maltradition verbunden, und man kann Einflüsse von Meistern wie Ribera, Velázquez und später Goya erkennen. Im Verlauf seiner Karriere entwickelte sich seine Technik zu einer freieren, expressiveren und farbenfroheren Ausführung.

Nach dem Umzug nach Paris erlangte Domingo Marqués internationales Ansehen, insbesondere bei europäischen und amerikanischen Sammlern. Sein Kontakt zur französischen Kunstszene trug zudem dazu bei, seine malerische Sprache schrittweise zu bereichern und zu modernisieren.

Diese Verbindung aus spanischer Tradition, historischer Rekonstruktion und dionysischer Sensibilität erklärt die beträchtliche Beliebtheit seiner Kompositionen und das Vorhandensein von Werken, die später nach seinen Modellen, Themen und Sprachen geschaffen wurden.

Francisco Domingo Marqués erlangte zudem eine bedeutende institutionelle Anerkennung, wurde zum ordentlichen Mitglied der Real Academia de Bellas Artes de San Fernando ernannt und stieg zu einer herausragenden Gestalt der spanischen Malerei seiner Zeit auf.

Stil und Technik

Dieses Werk gehört zur spanischen historistischen Malerei des XIX. Jahrhunderts, die Vorbilder direkt mit Francisco Domingo Marqués verbindet.

Die Komposition zeichnet sich durch den Kontrast der beiden Figuren, die sorgfältige Rekonstruktion der historischen Tracht und eine von Ockern, Erden, Braun- und Schwarzen geprägte Palette aus, die durch Weiß, Grün und rötliche Töne belebt wird, aus.

Die Beleuchtung konzentriert sich vor allem auf die Protagonisten, wodurch Gesichter, Hände und Kleidung gegenüber der dunkleren Architektur betont werden. Der Pinselstrich wechselt zwischen beschreibenden Bereichen und freierer Ausführung, besonders an den Wänden, Stoffen und bestimmten Nebenrequisiten.

Das Ergebnis ist ein Werk mit großer dekorativer Präsenz und starkem narrativem Charakter, eng verbunden mit dem europäischen Geschmack des XIX. Jahrhunderts für Szenen, Umgebungen und Figuren vergangener Jahrhunderte.

Maße

Ohne Rahmen: 88 × 120 cm.
Mit Rahmen: 103 × 134 cm.

Es handelt sich somit um eine beachtliche Bildgröße, die seine visuelle Präsenz deutlich erhöht.

Zustand der Erhaltung

Das Werk weist einen Erhaltungszustand auf, der dem Alter entspricht, mit einigen Beschädigungen, Abnutzungserscheinungen und Spuren des Zeitablaufs, die sich in den Fotografien zeigen.

Die Leinwand zeigt eine gewisse Lockerung in der Spannung, weshalb eine Restrierung durch einen Fachmann von Vorteil wäre, um die Gleichmäßigkeit und die Erscheinung der Oberfläche zu verbessern.

Die Fotografien sind Bestandteil der Beschreibung, und es wird empfohlen, sie sorgfältig zu prüfen, um den konkreten Erhaltungszustand vor einer Gebotsabgabe zu bewerten.

Wichtige Informationen zum Rahmen und Versand

Aufgrund der großen Abmessungen des eingerahmten Sets (103 × 134 cm) wird das Werk rahmenlos versendet. Die Maße des Sets überschreiten die von Catawiki für dieses Los zugelassenen Versandgrößen, daher wird der Versand ausschließlich die Malerei umfassen.

Der in den Fotografien gezeigte Rahmen ist nicht im Versand enthalten. Der Käufer kann ihn jedoch kostenlos und ohne Weiteres persönlich abholen, falls gewünscht.

Das Leinwandformat ohne Rahmen misst 88 × 120 cm.

Kurz gesagt handelt es sich um eine imposante historistische Komposition von großem Format, ausgeführt nach der Art von Francisco Domingo Marqués und eng verbunden in Thema und Konzeption mit dem Geschmack des valencianischen Meisters für Szenen, die im XVII. Jahrhundert spielen. Sein Format, seine erzählerische Fülle und seine starke visuelle Präsenz machen es zu einem besonders attraktiven Stück innerhalb der spanischen historistischen Malerei des traditionell dekadenten Jahrhunderts.