Darius Vilas (1880-1950) - NO RESERVE - Male Nude Studies






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Male Nude Studies, 1910–1920, Ölgemälde, Spanien, von Darius Vilas (1880-1950), handschriftlich signiert, Original, gerahmt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
1. Technische Daten
Autor: Darius Vilàs i Fernández
Schule: Catalanische
Epoche: 1915
Technik: Zeichnung auf Papier, mit Kohle / weichem Bleistift mit Akzenten von Klarignon oder hellem Pastell
Maße ohne Rahmen: 60 x 70 cm
Maße mit Rahmen: 77 x 88 cm
Träger und Zustand: Gerahmtes Papier. Allgemein guter Zustand, mit normalen Alterungs- und Erhaltungsspuren, entsprechend dem Alter.
Zustand: Leichte Papieroxidation, kleine Oberflächenunebenheiten und der übliche Verschleiß mit der Zeit. Der Rahmen zeigt Nutzungszeichen.
2. Beschreibung
Interessante akademische Zeichnung aus den Anfängen des 20. Jahrhunderts, signiert und datiert 1915, von Darius Vilàs (1880-1950). Das Werk vereint mehrere Studien männlicher Nacktheit, gelöst durch eine energische und knappe Linie, die sich auf Anatomie, Volumen und die Beugung des Körpers konzentriert.
Die Komposition zeigt mehrere Figuren oder Fragmenten von Figuren, verteilt über die Fläche: eine sitzende, profilierte Nackte, mehrere Torso-Ansichten und eine teilweise sichtbare stehende Figur, wodurch ein Studienblatt formalen, direkten Beobachtungscharakters entsteht.
Es handelt sich um ein besonders attraktives Stück durch seine Spontaneität, seinen Werkstattwert und seine bemerkenswerte graphische Kraft, das sehr repräsentativ ist für das Zeichnen aus dem Studium und die akademische Praxis des Naturschönen.
3. Stilistische und kompositorische Analyse
Das Blatt folgt eindeutig einer Logik akademischer Notizen, bei der der Künstler Posen, Neigungen und Muskelspannungen erprobt, ohne eine geschlossene, einheitliche Szene zu suchen, sondern eine Ansammlung von teilweise plastisch interessanten Studien.
Die Zeichnung besticht durch eine nervöse, sichere Linie, eine schnelle Modellierung mittels Kreuzschatten und eine wirksame Verbindung von Kontur und Fleck. Die anatomische Struktur wird mit einer ausgeprägten konstruktiven Absicht behandelt, besonders Hals, Schultern, Brustkorb und Gliedmaßen.
Die links platzierte sitzende Nackte fungiert als Hauptfigur und verleiht der Komposition visuelle Stabilität, während die zentralen Torso-Ansichten und die rechtsstehende Figur Rhythmus, Abwechslung und Dynamik einbringen. Die hellen Akzente betonen Volumen und verleihen eine lichtbezogene Vibrationsfrequenz, wodurch der ausdrucksstarke Charakter des Blattes verstärkt wird.
4. Psychische Dimension
Weniger darum, konkrete Individuen zu beschreiben, konzentriert sich das Werk auf den Körper als plastisches Problem. Es gibt einen analytischen, fast skulpturalen Blick auf die menschliche Anatomie. Die Schönheit des Stücks liegt genau in seiner Nähe zur Gegenwart, in seinem Zustand als lebende Studie und in der Intensität, mit der der Künstler beobachtet, synthetisiert und die Figur konstruiert.
Dieses direkte Arbeiten am Naturaltypus verleiht ihm Authentizität und macht das Werk zu einem besonders eloquenten Zeugnis des grafischen Denkens des Künstlers.
5. Signatur und Hypothese zur Urheberschaft
In der unteren rechten Ecke erscheint eine Inschrift, die als „D. Vilàs“ gedeutet wird, begleitet von dem Datum 1915. Die Lesart ist vereinbar mit dem Namen Darius Vilàs, katalanischer Künstler, der in den frühen Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts aktiv war.
Aus stilistischer Sicht passt das Werk vernünftigerweise in ein katalanisches Umfeld akademischer Ausbildung und noucentistischer oder postmodernistischer Sensibilität, wo das Studium des Nackten und die strukturelle Synthese eine bedeutende Rolle spielten.
Aus kommerzieller und akademischer Vorsicht kann das Werk folgendermaßen katalogisiert werden:
Darius Vilàs i Fernández (1880-1950)
6. Weitere interessante Daten
Das Werk besitzt nicht nur dekorativen, sondern auch dokumentarischen Wert, da es den intimen Charakter und die Arbeitsweise eines Studienblattes bewahrt. Solche Stücke sind besonders attraktiv für Sammler von Zeichnungen, Arbeiten auf Papier und katalanischer Kunst des frühen 20. Jahrhunderts.
Hervorzuheben ist auch das Gleichgewicht zwischen Spontaneität und konstruktiver Solidität sowie die Noblesse der Patina des gealterten Papiers und die Ausdrucksstärke der Striche.
7. Versand und Konditionen
Das Werk wird durch ein spezialisiertes Transportunternehmen versendet, mit sorgfältiger Verpackung, maßgeschlossener Holzkiste und Foam-Schonung, um eine ordnungsgemäße Erhaltung während des Transports zu gewährleisten.
Es erfolgen internationale Versand.
Etwaige Versandzuschläge, insbesondere bei großen Formaten oder Zielen außerhalb der Europäischen Union, gehen zu Lasten des Käufers.
Der Rahmen wird als Geschenk angeboten und ist im Wert der Versteigerung nicht Bestandteil, daher wird er nicht Gegenstand einer Reklamation sein.
Der Verkäufer stellt sich vor
1. Technische Daten
Autor: Darius Vilàs i Fernández
Schule: Catalanische
Epoche: 1915
Technik: Zeichnung auf Papier, mit Kohle / weichem Bleistift mit Akzenten von Klarignon oder hellem Pastell
Maße ohne Rahmen: 60 x 70 cm
Maße mit Rahmen: 77 x 88 cm
Träger und Zustand: Gerahmtes Papier. Allgemein guter Zustand, mit normalen Alterungs- und Erhaltungsspuren, entsprechend dem Alter.
Zustand: Leichte Papieroxidation, kleine Oberflächenunebenheiten und der übliche Verschleiß mit der Zeit. Der Rahmen zeigt Nutzungszeichen.
2. Beschreibung
Interessante akademische Zeichnung aus den Anfängen des 20. Jahrhunderts, signiert und datiert 1915, von Darius Vilàs (1880-1950). Das Werk vereint mehrere Studien männlicher Nacktheit, gelöst durch eine energische und knappe Linie, die sich auf Anatomie, Volumen und die Beugung des Körpers konzentriert.
Die Komposition zeigt mehrere Figuren oder Fragmenten von Figuren, verteilt über die Fläche: eine sitzende, profilierte Nackte, mehrere Torso-Ansichten und eine teilweise sichtbare stehende Figur, wodurch ein Studienblatt formalen, direkten Beobachtungscharakters entsteht.
Es handelt sich um ein besonders attraktives Stück durch seine Spontaneität, seinen Werkstattwert und seine bemerkenswerte graphische Kraft, das sehr repräsentativ ist für das Zeichnen aus dem Studium und die akademische Praxis des Naturschönen.
3. Stilistische und kompositorische Analyse
Das Blatt folgt eindeutig einer Logik akademischer Notizen, bei der der Künstler Posen, Neigungen und Muskelspannungen erprobt, ohne eine geschlossene, einheitliche Szene zu suchen, sondern eine Ansammlung von teilweise plastisch interessanten Studien.
Die Zeichnung besticht durch eine nervöse, sichere Linie, eine schnelle Modellierung mittels Kreuzschatten und eine wirksame Verbindung von Kontur und Fleck. Die anatomische Struktur wird mit einer ausgeprägten konstruktiven Absicht behandelt, besonders Hals, Schultern, Brustkorb und Gliedmaßen.
Die links platzierte sitzende Nackte fungiert als Hauptfigur und verleiht der Komposition visuelle Stabilität, während die zentralen Torso-Ansichten und die rechtsstehende Figur Rhythmus, Abwechslung und Dynamik einbringen. Die hellen Akzente betonen Volumen und verleihen eine lichtbezogene Vibrationsfrequenz, wodurch der ausdrucksstarke Charakter des Blattes verstärkt wird.
4. Psychische Dimension
Weniger darum, konkrete Individuen zu beschreiben, konzentriert sich das Werk auf den Körper als plastisches Problem. Es gibt einen analytischen, fast skulpturalen Blick auf die menschliche Anatomie. Die Schönheit des Stücks liegt genau in seiner Nähe zur Gegenwart, in seinem Zustand als lebende Studie und in der Intensität, mit der der Künstler beobachtet, synthetisiert und die Figur konstruiert.
Dieses direkte Arbeiten am Naturaltypus verleiht ihm Authentizität und macht das Werk zu einem besonders eloquenten Zeugnis des grafischen Denkens des Künstlers.
5. Signatur und Hypothese zur Urheberschaft
In der unteren rechten Ecke erscheint eine Inschrift, die als „D. Vilàs“ gedeutet wird, begleitet von dem Datum 1915. Die Lesart ist vereinbar mit dem Namen Darius Vilàs, katalanischer Künstler, der in den frühen Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts aktiv war.
Aus stilistischer Sicht passt das Werk vernünftigerweise in ein katalanisches Umfeld akademischer Ausbildung und noucentistischer oder postmodernistischer Sensibilität, wo das Studium des Nackten und die strukturelle Synthese eine bedeutende Rolle spielten.
Aus kommerzieller und akademischer Vorsicht kann das Werk folgendermaßen katalogisiert werden:
Darius Vilàs i Fernández (1880-1950)
6. Weitere interessante Daten
Das Werk besitzt nicht nur dekorativen, sondern auch dokumentarischen Wert, da es den intimen Charakter und die Arbeitsweise eines Studienblattes bewahrt. Solche Stücke sind besonders attraktiv für Sammler von Zeichnungen, Arbeiten auf Papier und katalanischer Kunst des frühen 20. Jahrhunderts.
Hervorzuheben ist auch das Gleichgewicht zwischen Spontaneität und konstruktiver Solidität sowie die Noblesse der Patina des gealterten Papiers und die Ausdrucksstärke der Striche.
7. Versand und Konditionen
Das Werk wird durch ein spezialisiertes Transportunternehmen versendet, mit sorgfältiger Verpackung, maßgeschlossener Holzkiste und Foam-Schonung, um eine ordnungsgemäße Erhaltung während des Transports zu gewährleisten.
Es erfolgen internationale Versand.
Etwaige Versandzuschläge, insbesondere bei großen Formaten oder Zielen außerhalb der Europäischen Union, gehen zu Lasten des Käufers.
Der Rahmen wird als Geschenk angeboten und ist im Wert der Versteigerung nicht Bestandteil, daher wird er nicht Gegenstand einer Reklamation sein.
