Salustiano - Semana Santa Sevilla 2024 - 2020er

Semana Santa Sevilla 2024

Der Wert dieses Plakats von 2024 liegt nicht nur in seiner Originalität, sondern auch in der nationalen und sogar internationalen Kontroverse über das so explizite und sinnliche Bild von Christus. Ein paar Beispiele in Zeitungen:

https://www.ilmessaggero.it/vaticano/cristo_gay_settimana_santa_siviglia_poster_polemiche_vaticano_papa_francesco_omosessualita_chiesa-7901727.html

https://cnnespanol.cnn.com/2024/02/01/polemica-en-espana-el-cartel-de-semana-santa-en-sevilla-incendia-las-redes-orix

Nach der Kontroverse, die in ganz Spanien im Jahr 2024 durch dieses Plakat entstand, das die Semana Santa de Sevilla Jahr 2024 präsentiert und ankündigt, erklärte sein Autor Salustiano, dass er sich für das Plakat von dem Tod seines Bruders im Alter von 12 Jahren und der Gelassenheit, die sein Gesicht ihm beim Abschied vermittelte, inspirieren ließ. Sein Sohn Horacio diente als Modell
und folgte seiner künstlerischen Linie; Salustiano zeigt uns seine ganz eigene Reminiszenz an die sublimeste Renaissance, in der der flache einfarbige Hintergrund in einem kräftigen Rot, dem bekannten „Salustiano-Rot“, blendet. Sein Sohn Horacio fungierte als Modell, um dieses Werk zu realisieren. In den Worten des Autors: „Mein Christus wirkt jung und schön. Jung, als Metapher für Reinheit: So hat sich die Jungfrau Maria in der Kunstgeschichte gezeigt, fast wie eine Jugendliche. Und schön, denn, ich beziehe mich auf Platon, Schönheit und Güte sind dasselbe.

Im Plakat gibt es zwei sehr repräsentative Elemente der Semana Santa de Sevilla: das Tuch des Cristo de la Expiración der Hermandad del Cachorro und die Potenzen des Cristo del Amor. „Ich hätte liebend gern allen Bruderschaften der Stadt eine Hommage ins Plakat setzen wollen, aber ich konnte nur zwei davon erwecken“, präzisiert der Maler.

Über den Künstler:
Unter den zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, heben sich der Focus-Abengoa-Malpreis und der Nationale Preis für Bildende Künste der Fundación Rafael Botí hervor.
Salustiano arbeitet derzeit mit Galerien in New York, Miami, München, Paris, Florenz, Düsseldorf, Palm Beach, Holland, Mexiko-Stadt, Santiago de Chile, Maryland, Seoul, Sun Valley (Idaho), Berlin, Hamburg, Tel Aviv oder Nürnberg zusammen.

Seit 1994 hat Salustiano seine Werke in verschiedenen Städten Spaniens, Deutschlands, Österreichs, Belgiens, Kanadas, Chiles, Chinas, Südkoreas, Dänemarks, der Vereinigten Staaten, Frankreichs, Hongkongs, Italiens, Israels, Japans, Jordaniens, Mexikos, Niederlande, Peru, Portugal, Großbritannien, Rumänien, Russland, Singapur, Schweden, Schweiz, Taiwan und der Türkei gezeigt.
„Schön, verstörend und tief. So ist die Malerei dieses Spaniers, der in Galerien und Messen der Welt zirkuliert, der der Tradition des Porträts eine Wendung gibt, indem er Bilder in Rot zeigt, in denen er Renessancenstrenge und eine mathematische Perfektion verschmilzt.“ So beschreibt die amerikanische Journalistin Sandra Lodos das Werk von Salustiano.