Maties Palau Ferré (1921-200) - Mujer-Paloma

Lithografie insgesamt in gutem Zustand; nur ein kleiner Makel: eine Ecke ist leicht eingerissen, kaum sichtbar, wenn sie eingerahmt wird.

Von Montblanc geboren in der Barceloneta der Schönen Künste
Geboren in Montblanc im Jahr 1921 stammt Maties Palau Ferré aus einer Familie, die mit dem Handwerk und dem Handel in der Vila Ducal verbunden ist. Schon als Kind fühlt Palau Ferré eine Anziehung zum Kunst, und so erhält er die ersten Anerkennungen in mehreren Schulwettbewerben für Zeichnung.
Biografie von Maties Palau Ferré
In den Vierzigerjahren geht Palau Ferré den Schritt in das Barcelona der Nachkriegszeit, er studiert an der Escuela Superior de Bellas Artes Sant Jordi und trifft die künstlerischen Kreise der katalanischen Hauptstadt. Sein Name wird in den Fünfzigerjahren zu einem aufstrebenden Namen: Man findet Werke von ihm in Gruppenausstellungen Barcelonas jener Zeit, wie der Exposición de Bellas Artes Otoño 1951 und in der der Primavera 1953, und er nimmt an vier aufeinanderfolgenden Ausstellungen eines der wichtigsten Kunst-Showcases teil, den Salones Artistas de la4-9. Im Jahr 1956 findet in der prestigeträchtigen Sala Gaspar seine erste Einzelausstellung von Malerei und Keramik statt.
Palau Ferré in Paris während 1957, Zeitraum seiner Ausbildung an der École des Beaux-Arts
Barcelona, Madrid, London und Paris
Maties Palau Ferré hat sich in der Barcelona der Fünfzigerjahre einen Namen gemacht und 1957 markiert ein Schlüsseljahr für seine Laufbahn. Im Laufe von 1957 zeigt Palau Ferré im Ateneo de Madrid, in einer bedeutsamen Ausstellung, anhand derer er die Kulturlandschaft der Stadt am Manzanares kennenlernt. Ebenfalls in jenem Jahr beteiligt sich der Künstler an einer Gruppenausstellung in der National Book in London, die bereits die internationale Ausstrahlung demonstriert, die Palau Ferré im Laufe seiner Laufbahn haben wird.
Außerdem wagt Palau Ferré 1957 den Schritt nach Paris, stipendiert vom französischen Staat. In der europäischen Kulturmetropole, in der er bis zu den frühen Sechzigern leben wird, erweitert der Maler seine Ausbildung an der École des Beaux-Arts. Von der Cité Internationale Universitaire de Paris aus taucht Palau Ferré in internationale Kunstströmungen ein und zeigt seine Werke in Ausstellungen im Grand Palais, in der Galérie Tedesco, in der Galérie Paul Cézanne und im Salon de Nice. In Paris wird er auch auf die Skulptur aufmerksam, durch den ungarischen Bildhauer László Szabó.

Große Projekte
Werk von Maties Palau Ferré
Zu Beginn der Sechzigerjahre hält Palau Ferré Paris bereits das Gelingen all dessen, was er sich wünschte, für erreicht, weshalb der Künstler wieder nach Katalonien zieht. Von dem Atelier aus, das er in seiner Geburtsstadt Montblanc errichtet, wird Palau Ferré die figurative Kunst entwerfen, die ihn so kennzeichnet.
Dort, in seiner malerischen Paradiesinsel, besuchen ihn Journalisten, Bewunderer und Kunstsammler, wie es in Palau Ferré in den Chroniken und Gesprächen berichten, die in den zahlreichen Zeitungen veröffentlicht werden. Bald werden Artikel über seine Malerei in Diario de Barcelona, Noticiero Universal, Destino oder Correo Catalán üblich, wo seine Bilder Titelbilder und besondere Daten illustrieren.
Diese Jahre sind geprägt von großen Projekten, die sich zu denjenigen addieren, die er bereits in Barcelona realisierte. Das keramische Via Crucis im Thermalbad von Vallfogona de Riucorb; die Gemälde der Kapelle des Hauses Can Coll in Lliçà de Vall; die eindrucksvolle Landschaft von Igualada für das Hotel América, und die Skulptur der Sagrada Família für die Fassade des Noviziats der Seu d'Urgell, gehören zu den Beispielen.
Von Montblanc nach Syracuse

Nach den großen Projekten der fünfziger und sechziger Jahre findet 1970 eine große Ausstellung des Künstlers in Madrid statt, die seine Karriere festigt. Die Nationalbibliothek genießt so die farbenfrohen Frühlingsgemälde, die Palau Ferré entwarf.
Im folgenden Jahr, 1971, organisieren die University of Syracuse und das Everson Museum in New York eine Gedenkstunde zum 90. Geburtstag von Pablo Picasso. Für die amerikanische Hommage bitten sie Palau Ferré, als einziger eingeladener Maler, ein Bild für das Ereignis zu schaffen.
So präsentierte Palau Ferré nach mehreren Skizzen in den Vereinigten Staaten eine sehr persönliche Neuinterpretation des Guernica des Málaga-Künstlers. In Jahren, in denen der Informelstil und der Weg zur Abstraktion im katalanischen Kunstumfeld präsent waren, blieb Palau Ferré dem vom Kubismus inspirierten Figurativismus treu.

Der Maler, der seine Bilder verbrannte
Der Vertrag, den der Künstler mit einem Händler abschließt, verpflichtet Palau Ferré dazu, in Quadratmetern zu malen. Beide Seiten kommen zu keiner Einigung, und der Fall landet vor Gericht. 1974 bekräftigt das Oberste Gericht seine Verurteilung.
Der Künstler, nachdem er mehr als 40 Quadratmeter Ölmalerei gemalt und der Urteilsspruch festgelegt hat, entscheidet sich dafür, nicht mehr auszustellen und seine Bilder zu verbrennen. Das ist seine Art, die Rechte der Künstler in einer Welt von Galerien, Auktionen und Spekulation zu verteidigen. Kann ein Künstler verpflichtet sein, in Quadratmetern zu malen?

Aus seiner persönlichen Erfahrung versteht Palau Ferré, dass der Künstler auch eine soziale Funktion haben kann, die dazu beitragen kann, eine gerechtere Welt zu schaffen. So arbeitet er im Laufe seiner Laufbahn, besonders hervorzuheben in den Achtziger- und Neunzigerjahren, an mehreren sozialen und kulturellen Projekten mit, indem er Plakate für verschiedene NGOs von Amnesty International in der katalanischen Föderation für Freiwilligenarbeit gestaltet, von Mundo Vivo, Ayuda en Acción bis Manos Unidas. Zudem umfasst das Plakatdesign von Palau Ferré auch Initiativen, die mit seiner Geburtsstadt Montblanc verbunden sind, mit der sich der Künstler immer identifiziert fühlte.
Aus der Auszeichnung, die der Künstler für das Memorial por la Paz Josep y Liesel Vidal konzipiert, findet man heute ein großes Wandgemälde des Künstlers an der Fassade der ersten Schule des Missionars Vicente Ferrer in Anantapur (Indien).

Ein Bild, das das Engagement Palau Ferrés für Frieden, Freiheit, Solidarität, Zusammenarbeit und die Verteidigung der Menschenrechte gut zusammenfasst.

Wiederausstellung
Im Jahr 1989 bricht Maties Palau Ferré das künstlerische Schweigen und stellt wieder aus, nach so vielen Jahren. Tarragona ist die Stadt, die gewählt wurde, um seine neu belebten chinesischen Tinten mit intensivem Chromatik zu zeigen. In Tarragona fühlt sich der Künstler wohl und hat Familie und Freunde.
Die damals grauen Jahre von Flammen, Asche und Enttäuschung liegen weit hinter ihm. Die Unterstützung, die von Personen und Organisationen kam, sowie ein entscheidendes Abschiedsessen der Aulas de Arte Iberoamericanas im Jahr 1984, überzeugt ihn. So beginnt der Künstler eine neue Epoche voller Farben, in der wir wieder seine Harlekine, die mandelförmigen Augen der Frauengestalten, die Frühlingslandschaften, die stillen Naturen und die mythologischen sowie symbolischen Kompositionen genießen können.

Ein einzelner Künstler
Die década de 1990 ist voller Kunst und Projekte. Palau Ferré ist ein international anerkanntes Künstler, der in den USA ausstellt: im Mechanicsburg Art Center in Pennsylvania oder am Hauptsitz der Organization of American States in Washington.
In Katalonien finden sich ebenfalls in jenen Jahren verschiedene Ausstellungen, die seinem Werk gewidmet sind: vom Centro de Arte Contemporáneo Can Sisteré im gotischen Innenhof des Consell Comarcal del Solsonès. Seine letzte Ausstellung wird im Castillo Monasterio von Escornalbou sein. Zudem betont eine Hommage an das Museo de Historia de Cataluña die Figur eines Künstlers, der eine enge Verbindung zum Poblet-Kloster verspürte.
Palau Ferré stirbt am 1. Januar 2000