Antonio Sciacca (1957) - Retrato alegórico con naturaleza muerta

Originales Werk des italiensischen Künstlers Antonio Sciacca (Catania, 1957), vollständig mit Marker auf Künstlerpapier ausgeführt.

Das Werk ist handschriftlich von dem Künstler in der unteren linken Ecke signiert und wird zudem von einer eigenhändigen Widmung auf der Rückseite begleitet, sichtbar auf den in der Losnummer enthaltenen Fotografien, auf denen sowohl Vorder- als auch Rückseite des Werks gemeinsam für die vollständige Dokumentation gezeigt werden.

Es handelt sich um eine figürliche Zeichnung mit expressionistischem Charakter, konstruiert durch eine stark dominante lineare Sprache. Die Frauenfigur strebt nicht nach naturalistischer Darstellung, sondern nach einer formalen Synthese, bei der Volumen durch das Gewebe der Linien und nicht durch herkömmliches Licht- und Schattenspiel modelliert wird.

Die Komposition ordnet sich um ein frontal versetztes Porträt, leicht durch die Präsenz einer Anordnung von Früchten in der unteren linken Ecke verschoben, die als visuelles Kontrapunkt wirken und dem Gesamtwerk Stabilität verleihen.

Die Zeichnung wird nahezu ausschließlich durch folgende Mittel aufgebaut:
• kontinuierliche Linie;
• gebrochene Linien;
• Überlagerung von Strichen;
• Variationen der Liniendichte.

Die zweite Farbe (Sepia-Orange) trennt Ebenen, verstärkt bestimmte Volumen und schafft visuelle Tiefenwirkung.

Die Ökonomie der Mittel ist bemerkenswert: Mit nur zwei Farben und einer sehr sicheren Linie gelingt es, Gesicht, Hände, Haare, Kleidung und die dargestellten Früchte ohne malerische Effekte zu definieren.

Formal gehört das Werk zu einer zeitgenössischen Figuration, in der expressionistische Elemente mit einem gewissen symbolischen Anteil koexistieren und bewusst von der akademischen Porträt-Tradition abweicht.

Das Papier befindet sich in sehr gutem Erhaltungszustand. Die Komposition bleibt vollständig intakt und es sind keine signifikanten Schäden sichtbar, die Stabilität oder ordnungsgemäße Beurteilung gefährden würden.

Technik: Originaler Marker auf Papier.

Papiermaße: 49,5 × 34 cm.

HINWEIS: Das Werk wird in einem einfachen Rahmen präsentiert, der ausschließlich als Schutzvorrichtung dient, um das Papier während Lagerung und Transport perfekt flach zu halten. Der Rahmen besitzt keinen künstlerischen oder kommerziellen Wert, enthält kein Glas und ist ausschließlich als schützende Unterlage zu betrachten, die sicherstellen soll, dass das Werk in bestmöglichen Zustand an den neuen Besitzer gelangt.

**Die Fotografien sind Bestandteil der Beschreibung.\n\n::::::::::::::: ENGLISH :::::::::::::::::\n\nAntonio Sciacca (1957) – Original Marker Drawing on Paper\nDescription\nOriginal artwork by the Italian artist Antonio Sciacca (Catania, 1957), executed entirely in marker on artist's paper.\n\nThe artwork is hand-signed by the artist in the lower left corner and is further accompanied by an autograph dedication on the reverse, visible in the photographs included in the lot, where both the front and the reverse of the artwork are shown together for complete documentation.\n\nThis is a figurative drawing of an expressionist character, constructed through a highly dominant linear language. The female figure does not seek a naturalistic representation, but rather a formal synthesis in which volume is achieved through the very network of lines rather than by means of traditional modelling with light and shadow.\n\nThe composition is organised around a frontal portrait, slightly offset by the presence of a group of fruits in the lower left corner, which act as a visual counterbalance and provide stability to the overall composition.\n\nThe drawing is constructed almost exclusively through:\n• continuous lines; \n• broken lines; \n• superimposed strokes; \n• variations in line density. \n\nThe second colour (sepia-orange) separates planes, reinforces selected volumes and creates visual depth.\nThe economy of means is remarkable: using only two colours and a highly confident line, the artist succeeds in defining the face, hands, hair, clothing and the depicted fruits without resorting to painterly effects.\n\nFormally, the artwork belongs to a contemporary figurative language in which expressionist elements coexist with a certain symbolic component, deliberately moving away from the academic portrait tradition.\n\nThe paper is in very good overall condition. The composition remains fully intact and no significant damage is visible that would compromise its stability or proper appreciation.\n\nTechnique: Original marker on paper.\n\nPaper dimensions: 49.5 × 34 cm.\n\nNOTE: The artwork is presented in a simple frame used exclusively as a protective support to keep the paper perfectly flat during storage and transportation. The frame has no artistic or commercial value, contains no glass, and should be regarded solely as a protective support intended to ensure that the artwork reaches its new owner in the best possible condition.\n\n***The photographs form an integral part of the description.