Jaume Minguell Miret (1922-1991) - Kitchen Still Life

1. TECHNISCHE DATEN

Autor: Jaume Minguell Miret

Geburt und Tod: Tàrrega, 1922 – 1991

Schule: Katalanische Schule

Chronologie: 1983

Datum: Gekennzeichnet mit „1983“ neben der Unterschrift

Gattung: Stillleben / Bodegón

Motiv: Stillleben mit Jagdvogel, Keramik, Korb und Früchten

Technik: Ölfarbe

Untergrund: Leinwand

Maße des unvermesserten Werks: 65 × 54 cm

Gesamtmaße mit Rahmen: 83 × 72 cm

Ausrichtung: Vertikal

Unterschrift: Unterzeichnet „J. Minguell Miret“ in der unteren rechten Ecke

Ort der Unterschrift: Untere rechte Ecke

Stil: Katalanische Figuration des 20. Jahrhunderts, mit naturgetreuen Elementen und expressive Pinselführung

Farbpalette: Ockertöne, Erdtöne, Braun, dunkle Grünnuancen, Weiß, Grau, Rot und Violett

Gebrachte Elemente: Jagdvogel, Korb, keramisches Gefäß mit Mörser, glasierte Gefäße, rote Früchte, Gewebe und Haushaltsutensilien

Rahmen: Bedeutender goldener Rahmen klassischen Geschmacks mit ornamentaler Verzierung, als Geschenk beigefügt

Zustand des Untergrunds: Leinwand auf Holzspanplatte montiert, auf der Rückseite sichtbar

Zustand der Malfläche: Allgemein guter Erhaltungszustand, mit Textur und malerischer Materie der Öltechnik

Allgemeinzustand: Gut im Verhältnis zu seinem Entstehungszeitraum. Die Fotografien sind Bestandteil der Beschreibung

2. BESCHREIBUNG

Interessantes Stillleben aus dem Jahr 1983 von Jaume Minguell Miret, katalanischer Maler, dessen Produktion sowohl die Tafelmalerei als auch bedeutende Wandmalereiprojekte umfasste.

Die Komposition vereinigt eine Reihe von Haushaltsgegenständen und Lebensmitteln, um einen Jagdvogel in der vorderen Bildebene zu gruppieren.

Auf einem breiten hellen Tuch erscheinen der Vogel und verschiedene rötliche Früchte, während im Hintergrund eine Korbvase aus Pflanzenfasern, keramische Gefäße, ein Mörser und mehrere Stücke Töpferei angeordnet sind.

Die Szene ist mit dem klaren Willen konstruiert, das traditionelle Stillleben wiederzugeben, jedoch interpretiert durch eine fully zeitgenössische malerische Sinnlichkeit.

Der Künstler legt besonderen Wert auf Texturen: Das Gefieder des Vogels, die raue Oberfläche des Korbs, der Glanz der glasierten Keramik, die Konsistenz der Früchte und die Falten des Gewebes erhalten verschiedene Behandlungen.

Das Ensemble besitzt eine bemerkenswerte visuelle Reichhaltigkeit und eine starke dekorative Präsenz, verstärkt durch das vertikale Format und durch die Monumentalität, mit der alltägliche Gegenstände präsentiert werden.

3. STILISTISCHE UND KOMPOSITIVE ANALYSE

Die Komposition strukturiert sich durch eine klare pyramidenförmige Organisation.

Im Vordergrund nimmt der Jagdvogel die linke untere Zone ein und wird zu einem der Haupt-Bilderzentren der Szene.

Seine Diagonalposition erzeugt Bewegung und lenkt den Blick in die zentrale Zone, wo sich Früchte und die große glasierte Vase befinden.

Letztere fungiert als Übergangselement zwischen Vordergrund und dem dahinter liegenden großen Korb.

Der Korb bildet im Hintergrund das dominante Volumen und verleiht dem Gesamtwerk Vertikalität.

Links und rechts erscheinen Gegenstände geringerer Größe, die die Komposition ausbalancieren und eine overly symmetrische Anordnung verhindern.

Minguell arbeitet mit sichtbarem, sicherem Pinselstrich.

Das Gefieder wird durch kleine Pinselstriche in Grau-, Violett-, Weiß- und Erdtönen aufgebaut, während keramische Objekte kompaktere Pinselstriche zeigen, um ihr Volumen zu beschreiben.

Besonders interessant ist der Kontrast zwischen matten und glänzenden Oberflächen.

Die zentrale Gefäßvase reflektiert kleine Lichtpunkte, während die Pflanzenfasern des Korbs mit kurzen Strichen beschrieben werden, die visuell dessen Gewebe nachbilden.

Der dunkle, nahezu neutrale Hintergrund eliminiert jede räumliche Ablenkung und konzentriert die Aufmerksamkeit auf die Objekte.

Dieses Verfahren knüpft an die große europäische Stillleben-Tradition an, in der Gegenstände aus dunklen Hintergründen durch Licht und Kontrast herausragen.

Dennoch bleibt die Ausführung modern.

Der Pinselstrich wird nicht hinter einer akademischen Fertigstellung versteckt, sondern bewahrt deutlich die Geste des Künstlers, besonders beim Vogel, Geweben und Früchten.

4. PSYCHOLOGISCHE UND SYMBOLISCHE DIMENSION

Das Stillleben besitzt eine besonders enge Verbindung zum häuslichen Leben, zur Nahrung und zur Materialität alltäglicher Gegenstände.

Minguell vereint einfache Elemente — Keramik, Pflanzenfasern, Früchte und Gewebe — und verwandelt sie durch die Malerei in Protagonisten einer monumentalen Komposition.

Die Präsenz des Jagdvogels bringt zudem eine direkte Referenz zur historischen Tradition europäischer Stillleben mit sich.

Seit dem Barock wurden Jagdstücke als Elemente starker visueller Präsenz und als Demonstration der technischen Fähigkeit des Malers genutzt, verschiedene Materialien und Texturen zu repräsentieren.

Hier ist die Behandlung jedoch frei von übertriebener Theaterhaftigkeit.

Es dominiert ein Gefühl von Stille und Stabilität.

Die Anordnung der Gegenstände und die zurückhaltende Beleuchtung erzeugen eine intime, fast häusliche Atmosphäre, in der jedes Element den Gewicht und die physische Präsenz der benutzten und gelebten Dinge zu behalten scheint.

5. UNTERSCHRIFT UND AUTORSHIP

Das Werk trägt deutlich die Unterschrift „J. Minguell Miret“ in der unteren rechten Ecke.

Unterhalb der Unterschrift befindet sich zudem das Datum „1983“, welches eine präzise Bestimmung des Entstehungszeitraums der Malerei ermöglicht.

Jaume Minguell Miret wurde 1922 in Tàrrega geboren und verstarb 1991.

Er entwickelte im Laufe des 20. Jahrhunderts eine ausführliche künstlerische Laufbahn, arbeitete sowohl in der Tafelmalerei als auch an Wandprojekten.

Sein Schaffen wandelt sich durch verschiedene malerische Sprachen, wobei er stets besonderen Wert auf Formgebung, Material und Farbe legte.

Dieses Werk gehört zu einer reifen Phase seiner Laufbahn.

Aus dem Jahr 1983 stammend zeigt es eine sichere Malerei, die technisch vollkommen beherrscht ist, wobei der Künstler eine erkennbare Darstellung der Objekte mit frei sichtbarer Pinselspur verbindet.

Die Unterschrift, das Datum und die technischen Merkmale ermöglichen die direkte Zuordnung des Werks zu Jaume Minguell Miret.

6. WEITERE INTERESSANTE DATEN

Jaume Minguell Miret verfolgte eine Laufbahn von mehr als fünzig Jahren in der Malerei.

Obwohl er besonders durch seine bedeutende Wandmalerei bekannt ist, entwickelte er parallel dazu ein umfangreiches Tafelwerk, das Landschaft, Figur, Zeichnung, Illustration und andere Gattungen umfasst.

Sein künstlerischer Werdegang zeichnet sich durch ständige Entwicklung und Kontakt mit verschiedenen Strömungen der europäischen Malerei des 20. Jahrhunderts aus.

Das hier vorgestellte Werk ist besonders interessant, weil es zur Dekade der 1980er Jahre gehört und damit zur späten, reifen Phase des Künstlers.

Das Stillleben erlaubt es, seine Fähigkeit zu schätzen, verschiedene Materialien und Oberflächen zu bearbeiten: Gefieder, Keramik, Pflanzenfasern, Gewebe und Früchte erhalten jeweils unterschiedliche malerische Lösungen.

Das Format von 65 × 54 cm verleiht der Komposition zudem eine beachtliche Abmessung.

Das Werk wird mit einem bedeutenden goldenen Rahmen klassischer Prägung präsentiert, der Gesamtdimensionen von ca. 83 × 72 cm erreicht und die visuelle Präsenz des Stücks verstärkt.

7. VERSAND UND BEDINGUNGEN

Das Werk wird professionell von Barcelona Art Gallery verpackt, unter Verwendung von Materialien maximalen Schutzes.

Die Verpackung erfolgt in einer maßgefertigten Kartonage und mit spezifischem Foam-Schutz, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.

Wir versenden national und international über ein professionelles Unternehmen.

An bestimmten Zielen, insbesondere außerhalb der Europäischen Union, können zusätzliche Kosten durch Zoll, Steuern, Dokumentation oder Verwaltungsmaßnahmen für Export entstehen, die vom Käufer übernommen werden, wenn sie anfallen.

Sollten die Merkmale des Zielorts oder der Verpackung einen zusätzlichen verstärkten Schutz erfordern, können zusätzliche Transport- oder Handling-Kosten anfallen.

Der Rahmen wird kostenlos als Ergänzung zum Werk angeboten und gilt als Geschenk. Aus diesem Grund kann der Rahmen nicht Gegenstand von Reklamationen sein.

Der Erhaltungszustand des Werks und des Rahmens ist in den Fotografien detailliert ersichtlich, die Bestandteil der Beschreibung sind.