Giovan Francesco de Rosa, detto Pacecco (1607–1656) - Adamo ed Eva






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Adamo ed Eva, ein Ölgemälde auf Leinwand im Barockstil von Giovan Francesco de Rosa, genannt Pacecco (Napolis, 1607–1656), aus dem 17. Jahrhundert in Italien, 116 × 152 cm, ununterschrieben und ohne Rahmen, ca. 8 kg, verkauft von Galleria.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
GIOVANNI FRANCESCO DE ROSA,
detto PACECCO DE ROSA
(Napoli, 1607 – 1656)
Adamo ed Eva
Olio su tela, cm. 116 x 152
NOTE: Publikation des Katalogs der Werke der Sammlung Intermidiart. Unsignierte Arbeit. Zertifikat der Garantie und rechtsgültigen Provenienz. Arbeit ohne Rahmen:
Wir bedanken uns beim Prof. Stefano Causa für den Hinweis der Zuschreibung an Giovan Francesco de Rosa, detto Pacecco (Napoli, 1607 – 1656).
Das Werk, unpubliziert und aus einer bedeutenden südlichen Sammlung stammend, zeigt eine Episode, in der Adam und Eva die Protagonisten sind: zwei biblische Figuren, die im Judentum, Christentum und Islam als der erste Mann und die erste Frau der Schöpfung gelten. Die wahre Geschichte von Adam und Eva wird in der Bibel erzählt, genauer im Buch Genesis. In diesem Buch werden die Tage der Schöpfung beschrieben, an denen Gott die Welt schuf, die wir kennen und alles, was sie bevölkert. In fünf Tagen schuf Er Himmel, Erde, Licht, Sterne, alle Fische, Vögel und Tiere. Der sechste Tag beschloss, den Menschen zu erschaffen.
Dieses Gemälde datiert aus der Reifephase von Pacecco De Rosa, in die 1640er oder 1650er Jahre des Jahrhunderts, und wurde vom Gelehrten Stefano Causa dem Verzeichnis des Meisters zugeordnet. Nach diesem Historiker ist das Gemälde ein bedeutendes und relativ ausgereiftes Werk dieses bedeutenden Meisters der ersten Hälfte des Jahrhunderts, der sich mit Filippo Vitale ausgebildet hat und in Kontakt mit den Werken von Massimo Stanzione reifte. Pacecco de Rosa nimmt unter den Stanzioneschi eine herausragende Stellung wegen der Leuchtkraft seiner Kompositionen und der Eleganz seines Pinsels. Beachtenswert sind die Bezüge zum Stil von Cesare Fracanzano und zu den neapolitanischen Kreisen um Ribera.
Das Gemälde evoziert einen intimen und familiären Moment, in dem Eva und Adam sich um ihre Kinder kümmern, in einer geschützten Umgebung. Die Wahl einer Palette aus Erdfarben und neutralen Tönen trägt dazu bei, eine warme und einhüllende Atmosphäre zu schaffen und die Bindung der Protagonisten zu betonen.
Die von links kommende Beleuchtung legt die Gesichter hervor, verstärkt die Milderung der Ausdrücke und die Intensität der Gefühle – Merkmale, die auf den Stil eines Malers verweisen, der bekannt ist für seine Fähigkeit, Emotionen durch Farbe und Licht zu vermitteln. Die Szene, reich an Symbolik und Menschlichkeit, könnte ein Ideal von Familie und einfachem Leben darstellen, in dem Fürsorge und Liebe sich in den alltäglichen Gesten zeigen.
Sprechen wir von Pacecco De Rosa, geboren 1607, der bereits arbeiten konnte, mit dem Stiefvater Filippo Vitale, im Verlauf der Jahre 1620. Verstorben während der Pest von 1656, ist Pacecco De Rosa überwiegend bekannt für die reifen und späten Werke für den privaten Bereich, wenn er an jener Phase teilnimmt – wenn nicht als Hauptakteur, dann doch in erster Reihe – jener noch zu definierenden Phase der neapolitanischen Szene, die Stefano vor einigen Jahren als den „neapolitanischen Purismus“ bezeichnete.
Das Bild auf mittlerer Größe verlangt eine Reinigung, die die ursprüngliche chromatische Pracht wiederherstellt, um der Schönheit des Gemäldes gerecht zu werden, nach einer glänzenden Lackschicht, die seine ursprüngliche Wirkung leicht entschärft. Man sieht – unter Wood-Licht – mehrere verstreute Restaurierungen. Unter Sonnenschein ist eine Craquelé erkennbar, die dem Zeitraum entspricht. Der Rahmen könnte zur Zeit des Refrakturierens ersetzt worden sein. Die Leinwandmaße betragen cm. 116 x 152.
Das Gemälde wird ohne Rahmen verkauft, obwohl es durch eine schöne goldfarbene Holzrahmung veredelt ist.
HERKUNFT: Privatsammlung
VERÖFFENTLICHUNG:
Unveröffentlicht;
DIE MYTHEN UND DAS TERRITORIUM im Sizilien der tausend Kulturen. UNVERÖFFENTLICHTE QUADRETTERIA Katalog der generellen Sammlung der Bilder der Serie „Die Mythen und das Territorium“, Verlag Lab_04, Marsala, 2024.
Das Werk wird – da es empfindlich ist – per Holzkiste und Styropor verschickt. Falls der Verkauf außerhalb des italienischen Territoriums erfolgt, muss der Käufer die Bearbeitungszeiten für die Exportformalitäten abwarten.
Der Verkäufer stellt sich vor
GIOVANNI FRANCESCO DE ROSA,
detto PACECCO DE ROSA
(Napoli, 1607 – 1656)
Adamo ed Eva
Olio su tela, cm. 116 x 152
NOTE: Publikation des Katalogs der Werke der Sammlung Intermidiart. Unsignierte Arbeit. Zertifikat der Garantie und rechtsgültigen Provenienz. Arbeit ohne Rahmen:
Wir bedanken uns beim Prof. Stefano Causa für den Hinweis der Zuschreibung an Giovan Francesco de Rosa, detto Pacecco (Napoli, 1607 – 1656).
Das Werk, unpubliziert und aus einer bedeutenden südlichen Sammlung stammend, zeigt eine Episode, in der Adam und Eva die Protagonisten sind: zwei biblische Figuren, die im Judentum, Christentum und Islam als der erste Mann und die erste Frau der Schöpfung gelten. Die wahre Geschichte von Adam und Eva wird in der Bibel erzählt, genauer im Buch Genesis. In diesem Buch werden die Tage der Schöpfung beschrieben, an denen Gott die Welt schuf, die wir kennen und alles, was sie bevölkert. In fünf Tagen schuf Er Himmel, Erde, Licht, Sterne, alle Fische, Vögel und Tiere. Der sechste Tag beschloss, den Menschen zu erschaffen.
Dieses Gemälde datiert aus der Reifephase von Pacecco De Rosa, in die 1640er oder 1650er Jahre des Jahrhunderts, und wurde vom Gelehrten Stefano Causa dem Verzeichnis des Meisters zugeordnet. Nach diesem Historiker ist das Gemälde ein bedeutendes und relativ ausgereiftes Werk dieses bedeutenden Meisters der ersten Hälfte des Jahrhunderts, der sich mit Filippo Vitale ausgebildet hat und in Kontakt mit den Werken von Massimo Stanzione reifte. Pacecco de Rosa nimmt unter den Stanzioneschi eine herausragende Stellung wegen der Leuchtkraft seiner Kompositionen und der Eleganz seines Pinsels. Beachtenswert sind die Bezüge zum Stil von Cesare Fracanzano und zu den neapolitanischen Kreisen um Ribera.
Das Gemälde evoziert einen intimen und familiären Moment, in dem Eva und Adam sich um ihre Kinder kümmern, in einer geschützten Umgebung. Die Wahl einer Palette aus Erdfarben und neutralen Tönen trägt dazu bei, eine warme und einhüllende Atmosphäre zu schaffen und die Bindung der Protagonisten zu betonen.
Die von links kommende Beleuchtung legt die Gesichter hervor, verstärkt die Milderung der Ausdrücke und die Intensität der Gefühle – Merkmale, die auf den Stil eines Malers verweisen, der bekannt ist für seine Fähigkeit, Emotionen durch Farbe und Licht zu vermitteln. Die Szene, reich an Symbolik und Menschlichkeit, könnte ein Ideal von Familie und einfachem Leben darstellen, in dem Fürsorge und Liebe sich in den alltäglichen Gesten zeigen.
Sprechen wir von Pacecco De Rosa, geboren 1607, der bereits arbeiten konnte, mit dem Stiefvater Filippo Vitale, im Verlauf der Jahre 1620. Verstorben während der Pest von 1656, ist Pacecco De Rosa überwiegend bekannt für die reifen und späten Werke für den privaten Bereich, wenn er an jener Phase teilnimmt – wenn nicht als Hauptakteur, dann doch in erster Reihe – jener noch zu definierenden Phase der neapolitanischen Szene, die Stefano vor einigen Jahren als den „neapolitanischen Purismus“ bezeichnete.
Das Bild auf mittlerer Größe verlangt eine Reinigung, die die ursprüngliche chromatische Pracht wiederherstellt, um der Schönheit des Gemäldes gerecht zu werden, nach einer glänzenden Lackschicht, die seine ursprüngliche Wirkung leicht entschärft. Man sieht – unter Wood-Licht – mehrere verstreute Restaurierungen. Unter Sonnenschein ist eine Craquelé erkennbar, die dem Zeitraum entspricht. Der Rahmen könnte zur Zeit des Refrakturierens ersetzt worden sein. Die Leinwandmaße betragen cm. 116 x 152.
Das Gemälde wird ohne Rahmen verkauft, obwohl es durch eine schöne goldfarbene Holzrahmung veredelt ist.
HERKUNFT: Privatsammlung
VERÖFFENTLICHUNG:
Unveröffentlicht;
DIE MYTHEN UND DAS TERRITORIUM im Sizilien der tausend Kulturen. UNVERÖFFENTLICHTE QUADRETTERIA Katalog der generellen Sammlung der Bilder der Serie „Die Mythen und das Territorium“, Verlag Lab_04, Marsala, 2024.
Das Werk wird – da es empfindlich ist – per Holzkiste und Styropor verschickt. Falls der Verkauf außerhalb des italienischen Territoriums erfolgt, muss der Käufer die Bearbeitungszeiten für die Exportformalitäten abwarten.
