Da Palma il Vecchio (XIX), Nach - La Bella

XIX. Jahrhundert, von Palma il Vecchio
Die Schöne
Öl auf Leinwand, cm 102 x 75
Mit Rahmen, cm 119 x 93

Das betrachtete Gemälde greift in direkter Weise das berühmte Prototyp von Jacopo Negretti, genannt Palma il Vecchio (Serina, um 1480 – Venedig, 1528), bekannt als Die Schöne, eine junge Frau in Halbbildnis, zurück, die auf die Feier des ästhetischen Ideals des venezianischen Renaissance-Lebensgefühls verweist. Die weibliche Gestalt ragt vor dunklem Hintergrund empor und ist mit Blick leicht dem Beobachter zugewandt, gekennzeichnet durch einen blassen, leuchtenden Teint und weiche, blond-rotbraune Haare, die über die Schultern fallen. Mit der rechten Hand streicht die Frau elegant eine Strähne ihres dicht geflochtenen Haars und führt sie zum Brustkorb, während die linke Hand ganz natürlich auf einem im Vordergrund befindlichen Steinbasin ruht. Die Gewandung zeigt einen tiefen Ausschnitt, der Kehle und oberen Brustbereich freilegt, und hebt ein fein gerafftes weißes Unterhemd hervor, auf dem ein üppiger Mantel in lebhaftem Rot liegt, verziert mit Edelsteinen und Aufnähern in Serpentinblau sowie Puffärmeln mit mehrfarbigen Einsätzen. Palma il Vecchio war tatsächlich einer der Protagonisten der venezianischen Malerei der Renaissance. Als junger Mann nach Venedig von der bergamasischen Region kommend, konnte er den Unterricht von Meistern wie Giorgione, Giovanni Bellini und Tizian aufnehmen und weiterverarbeiten. Sein Stilmerkmal war die gewaltige, farblich verlaufene Farbnutzung, die Sanftheit der Teints und eine außergewöhnliche sinnliche Wiedergabe der Stoffe. Sehr geschätzt sowohl vom öffentlichen Auftraggeber für seine Heiligen Unterredungen als auch von privaten Sammlern für Allegorien und Porträts, schuf er den berühmten idealen Strang der „Schönen Damen“ — weibliche Figuren von strahlender Brautglanz und gelassener Sinnlichkeit, die zu einem echten ästhetischen Modell der Epoche wurden, in das sich unser Gemälde fügt. Zu den Kuriositäten, die mit diesem Prototyp verbunden sind, gehört die ewige Debatte über die Identität der Figur: Früher neigte man dazu, diese sinnlichen Darstellungen mit berühmten Hofdamen der Zeit zu assoziieren; die moderne kunsthistorische Kritik interpretiert die Darstellung als allegorisches oder ideales Bild der ehelichen Schönheit, reich an Hinweisen auf Fruchtbarkeit, Keuschheit und Vorbereitung auf die Ehe, wobei die Geste, sich zu kämmen oder an den Haaren zu berühren, auf Rituale der Brautpflege verweist. Im eigenhändigen Meisterwerk von Palma il Vecchio (heute im Museo Thyssen-Bornemisza in Madrid bewahrt) findet sich außerdem am Steinparapet eine rätselhafte Inschrift in Großbuchstaben, „A M B N D“, die von Wissenschaftlern lange Zeit als Akronym eines Liebesmottos oder einer Widmung interpretiert wurde und die dem Gemälde bis heute einen Hauch von Faszination und Geheimnis verleiht. Die Ausarbeitung dieser spezifischen Pose und der monumentalen Stellung der Figur zeigt eine enge und direkte Ableitung von der figurativen Sprache Tizians Vecellio, insbesondere aus dem berühmten Meisterwerk Amor Sacro e Amor Profano von 1514. Palma il Vecchio übernimmt und überarbeitet die Spesenfigur der links am Grabmal befindlichen Braut, übernimmt dessen rote Draperie, die chromatisch warme Wiedergabe der Teints, die weiche Modellierung des Gesichts und die Präsenz des Marmorscheins als räumliches und kompositorisches Hilfsmittel. Die Lehre Tizians in der Verwendung von verlaufendem Farbton und der haptischen Wiedergabe teurer Stoffe und Gewänder wird hier von Palma aufgenommen, der die komplexe tizianeske Allegorie in eine Ikone reizvoller Gelassenheit und individueller Schönheit verwandelt. Das ästhetische und ausführende Erzeugnis dieses Motivs war außerordentlich erfolgreich, so dass im Laufe der Zeit zahlreiche Repliken und Varianten von Werkstätten und Sammlern entstanden, die vom Mythos der venezianischen Malerei fasziniert waren. Die sammlerischen Entwicklungen des ursprünglichen Prototyps von Palma il Vecchio bezeugen die große Bedeutung, die dem Gemälde immer zugemessen wurde: Das Bild gehörte zunächst zur prestigeträchtigen römischen Sciarra-Colonna-Sammlung, ein historischer Übergang, in dem das Gemälde zunächst unter dem Titel Die Schöne von Tizian bekannt war und katalogisiert wurde, was die stark tizianische Handschrift zeigte, die von den Zeitgenossen wahrgenommen wurde. Anschließend wurde das Werk vom Baron Edmond de Rothschild erworben und in den Räumen des Schlosses Ferrières ausgestellt, wo es bis Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts aufbewahrt wurde. Danach wurde es an Guy de Rothschild verkauft und nach Villa Favorita transferiert, der berühmten Residenz von Castagnola am Lago di Lugano, die mit der Familie Thyssen-Bornemisza verbunden ist, bevor es schließlich in die heutige endgültige Sammlung der Museo Thyssen-Bornemisza in Madrid überführt wurde.

Der Rahmen wird als Geschenk beigefügt; daher kann er weder Grund noch Reklamation darstellen.

Für im Ausland gekaufte Gemälde: Nach der Bezahlung wird das Verfahren zur Erlangung der Ausfuhrlizenz (ALC) eingeleitet. Alle Antiquitätenstücke, die aus Italien ins Ausland geschickt werden, benötigen dieses Dokument, ausgestellt vom Ministerium für Kulturgüter. Das Verfahren kann 3 bis 5 Wochen ab Antragstellung in Anspruch nehmen, daher wird das Gemälde sofort versendet, sobald wir das Dokument erhalten haben.