Luigi Serralunga (1880 – 1940) - I frutti dell'autunno

Luigi Serralunga (Torino, 1880 – 1940) Die Früchte des Herbstes
Rahmengröße 128x98 cm
der Rahmen gehört nicht zum Verkauf, ist aber als Geschenk dabei

Luigi Serralunga wird in Turin am 26. Oktober 1880 geboren, in eine wohlhabende Familie gehörend zur Turiner Bourgeoisie und der königlichen Verwaltung verbunden. Der mütterliche Zweig der Familie hat eine lange Tradition in der Hofverwaltung: Der Urgroßvater Giuseppe Dalmazzo Serralunga war Schatzmeister der Savoia gegen Ende des 18. Jahrhunderts und zu Anfang des 19. Jahrhundert, während der Großvater Luigi, Ritter und Rechtsanwalt, als Abrechnungsbeamter des Ministeriums der Königlichen Finanzen im Raum Pinerolo tätig war und Inhaber der Renditen einer Salz- und Tabakverkaufsstelle bei Volvera. Der Vater Alessandro, Angestellter der Direzione Opera Pia San Paolo, heiratete 1878 Adelaide Calcina, bereits verwitwete Mogna.

Luigi Serralunga verbringt seine Kindheit in Turin in dem Familienhaus in der Via Gioberti 24; im Dezember 1896, nach Abschluss der technischen Studien, schreibt er sich an der Königlich Albertina-Hochschule der Schönen Künste ein, wo er die dreijährigen Kurse in Architektur, Geometrie, Figur, Geschichte und Ornament belegt und an internen Wettbewerben der Akademie mit anerkennenswerter Erfolgsbilanz teilnimmt.

Nach Abschluss der Vorbereitungsstudien schreibt er sich im Herbst 1900 erfolgreich in den Oberkurs Malerei ein und erhält eine Kupfermedaille im Zeichenkurs der Figur, geleitet von Professor Giacomo Grosso. Unter den Lehrern der Akademie, zu denen auch Piercelestino Gilardi und Odoardo Tabacchi gehören, die jeweils die Lehrstühle für Malerei bzw. Bildhauerei innehaben, ist der Maler Giacomo Grosso, der mit der ersten Biennale von Venedig Erfolg hatte, sicherlich der wichtigste Bezugspunkt in der Ausbildung von Serralunga.

Im Februar 1901 stirbt die Mutter Adele plötzlich. Nach einigen Monaten Abwesenheit von der Akademie kehrt Serralunga zum Unterricht zurück und erhält die Möglichkeit, in Rom zu wohnen, wohin er 1902 reist, um Studien und Aufnahmen von der Antike durchzuführen.

Die Studien verlaufen erfolgreich: Am Ende des zweiten Jahres gewinnt er die Silbermedaille und den Ankauf eines Werks außerhalb des Wettbewerbs im Wert von 25 Lire, ebenso wie im nächsten Jahr, als ihm erneut die Silbermedaille zuerkannt wird. Mit dreiundzwanzig Jahren beendet Serralunga positiv seine Studien im Juni 1904 und erhält einen Zuschuss von 100 Lire für den Abschlussakt dem Aktmodell Nacktleben.

Im selben Jahr beginnt der Maler, sich in der Società Promotrice di Belle Arti auszustellen, und nimmt an der jährlichen Ausstellung der Mitglieder teil, eine Praxis, die er bis 1939, dem Jahr vor seinem Tod, nahezu ununterbrochen fortsetzt.

Mit 27 Jahren heiratet er seine gleichaltrige Carolina Muzio, verlässt das Elternhaus und zieht in die Via Santa Teresa, hinter dem Piazza San Carlo, wo er mit seiner Frau bis in die zweite Hälfte der Zwanziger Jahre wohnen wird. Am Ende des Ersten Weltkriegs ziehen die Eheleute Serralunga von dort in die Corso Duca di Genova, wo der Künstler das Atelier bis zu seinem Tod führt. Neben der Wohnung in der Stadt erwerben die Serralungas 1929 auch ein Haus auf dem Hügel von Castiglione Torinese, wo sie ihre Freizeit verbringen und der Maler der Jagd nachgeht, ein Motiv, das sich in seinen Gemälden immer wieder findet.

In jenen Jahren nimmt Serralunga an den Turiner Ausstellungen der Promotrice und an den nationalen Ausstellungen der entsprechenden Mailänder Organisation teil; besonders bedeutsam sind seine Beiträge zur Ausstellung Drei piemontesische Maler, die 1921 in Mailand in der Galerie La Vinciana stattfand, sowie an den Quadriennalen in Turin 1923 und 1928.

Im selben Jahr richtet die Promotrice eine Einzelausstellung des Künstlers aus, in der etwa ein Dutzend Arbeiten, darunter Stillleben und Porträts, präsentiert werden.

Serralunga ist ebenso in den Ausstellungen beteiligt, die von der Society for Encouragement of Fine Arts im Circolo degli Artisti und von der Society of Friends of Art organisiert werden, beide in Turin tätig, wie aus den künstlerischen Chroniken von Emilio Zanzi, Kunstkritiker der «Gazzetta del Popolo» und Korrespondent aus Turin für die Zeitschrift «Emporium», hervorgeht. Trotz des Auftretens des Faschismus setzt Serralunga, überzeugter Sozialist, seine Teilnahme an den Ausstellungen der Promotrice fort, die in die jährliche Ausstellung der Fascist Union of Fine Arts münden; deren Regulierung sieht ab 1929 vor, dass auch Nicht-Mitglieder der Partei ausstellen dürfen, gegen eine Gebühr von 30 Lire.

Serralunga etabliert sich allmählich in der florierenden Kunstszene Turins, in der Persönlichkeiten wie Lorenzo Delleani, Cesare Saccaggi, Leonardo Bistolfi und Giovanni Guarlotti wirken. Sein malerischer Stil, anfangs an den feiner Stil des fin de siècle in der Malerei von Gross und Ranzoni gebunden, entwickelt im Laufe der Jahre eine eigenständige Ausdrucksform, die die besten Ergebnisse in Porträtmalerei, Akt, Jagdszenen und einigen Stillleben findet, Sujets, die mit einer leichten, beinahe unfertigen Strichführung dargestellt werden (insbesondere an den Rändern). Seine Poesie verkörpert die Lehren der späten Symbolik, durchdrungen von Eindrücken aus der großen Ära der figurativen Malerei des 19. Jahrhunderts.

In den Porträts der Damen und der Stände der Bürgerschaft betont das klare Licht die Blässe der Haut, während der Pinselstrich, zunächst zurückhaltend und schmeichelhaft, später gezackt und matt, dem Betrachter intensive Momente farb- und kompositionsharmonischer Eindrücke schenkt. Neben dem künstlerischen Schaffen öffnet Serralunga sein Atelier auch für junge Turiner Künstler, die in ihm einen strengen und fähigen Meister erkennen: darunter Mattia Moreni und Ettore Fico.

Im Jahr 1939, bereits krank, nimmt Serralunga an den Auswahlrunden für die Sanremo-Malpreise teil, bevor er sich vom künstlerischen Schaffen zurückzieht und die letzten Monate in Castiglione Torinese verbringt. Verlegt und ins Krankenhaus gebracht, stirbt Luigi Serralunga am 3. Februar 1940 in Turin.

Zwei Jahre nach seinem Tod organisiert der Circolo degli Artisti eine posthume Ausstellung mit über achtzig Werken, die von Freunden aus dem Atelier und privaten Sammlungen ausgewählt wurden, begleitet von einer gerührten Würdigung durch den Maler Guarlotti. Aus den Erlösen des Verkaufs der Werke gründet die Witwe den Luigi-Serralunga-Preis, bestehend aus der Summe von 1000 Lire, verliehen von der Società d’Incoraggiamento alle Belle Arti für ein Gemälde oder eine Skulptur, das erstmals bei der jährlichen Ausstellung des Fördervereins gezeigt wurde. Die ersten beiden Ausgaben gehen an Adriano Alloatti und Michelangelo Monti.

Nach dem Tod des Künstlers werden seine Werke in den jährlichen Ausstellungen der piemontesischen Oktovons (Novecento piemontese) der Galerie Fogliato gezeigt, darunter insbesondere der 1977er Omaggio a Serralunga; außerdem in den Ausstellungen La pittura a Torino all’inizio del secolo (Turin, Teatro Regio, 1978) und Flower Power (Verbania, Villa Giulia, 2009).

Neben zahlreichen Privatkollektionen befinden sich Werke von Serralunga im GAM – Galleria d’Arte Moderna di Torino, im Museo Civico Palazzo Traversa in Bra, in der Soprintendenza ai Beni Culturali von Pisa sowie einer großen Serie im Museo Ettore Fico in Turin."