André Béronneau (1886-1973) - Weelderige chrysanten

Dies ist ein außerordentlich stimmungsvolles und kraftvolles Meisterwerk des französischen Künstlers André Béronneau (1896–1973). Das Werk wird mit dem originalen monumentalen, antiken Holzbarockrahmen mit lebendigem, rustikalem Aussehen verkauft.

Dieses Bouquet üppiger Chrysanthemen zieht sofort die Aufmerksamkeit auf sich durch die fabelhafte Tiefe und greifbare Energie. Béronneau hat hier meisterhaft die Impasto-Technik genutzt. Die Ölfarbe wird in reichem, dicken Lagen auf die Leinwand aufgetragen, sodass die Blütenblätter fast dreidimensional aus dem Hintergrund hervortreten. Besonders die zentralen weißen und goldgelben Blüten fangen das Licht auf wunderbare Weise ein.

Dieses Gemälde übertrifft das traditionelle Stilleben. Durch die lockere, dynamische Pinselführung liegt eine fühlbare Lebendigkeit und Dramatik im Bouquet. Es ist ein prächtiges „Statement Piece“, das sowohl in klassischen als auch in eklektisch modernen Innenräumen ein absoluter Blickfang bildet.

Unten rechts ist das Gemälde authentisch vom Meister selbst signiert.

- Künstler: André Béronneau (1896–1973)
- Medium: Ölauf Leinwand
- Titel: Weelderige Chrysanten
- Stil: Post-Impressionismus
- Jahr: 1945
- Maße: 50 x 60 cm (ohne Rahmen); 66 x 78 (mit Rahmen)
- Signiert: unten rechts + Namensschild
- Verkauft mit Rahmen

Biografie:

André Béronneau war ein führender französischer postimpressionistischer Maler, der in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts große Bekanntheit erlangte. Er gilt vor allem als Meister im Festhalten der französischen Landschaft und maritimer Szenen.

André Béronneau wurde in Bordeaux, Frankreich, geboren. Schon früh zeigte er ein außergewöhnliches Talent für die Malerei, was ihn dazu brachte, an der prestigeträchtigen École des Beaux-Arts in Paris zu studieren.

Während des Ersten Weltkriegs verbrachte Béronneau vermutlich an der Front in Mazedonien (Teil der französischen Truppen rund um Thessaloniki), bezeugt durch die seltenen Aquarelle, die er dort von lokalen Moscheen und Landschaften anfertigte. Nach dem Krieg ließ er sich endgültig in der französischen Kunstwelt nieder.

Obwohl er eine akademische Grundlage bei den Beaux-Arts erhielt, entwickelte Béronneau einen sehr erkennbaren, freieren Stil, der stark vom Impressionismus und Post-Impressionismus beeinflusst war. Er ließ sich von den großen Meistern des Lichts und der Textur inspirieren. Seine Technik zeichnet sich durch den Einsatz eines Spachtels und die Impasto-Technik aus, bei der Farbe in dicken, expressiven Schichten auf die Leinwand aufgetragen wird, um Relief zu erzeugen.

Béronneau war ein respektiertes Mitglied der Pariser Kunstelite und stellte jahrzehntelang auf den wichtigsten Bühnen aus. Er zeigte sehr regelmäßig auf dem Salon des Indépendants zwischen 1925 und 1935. Darüber hinaus nahm er an führenden jährlichen Pariser Salons teil, wie dem Salon d’Hiver und dem Salon des Artistes Français.

Mehrfach wurde Béronneau offiziell mit prestigeträchtigen Preisen geehrt, darunter die Médaille d’Argent (Silbermedaille) auf dem Salon d’Hiver und der Prix Fargeon, verliehen von der Jury des Salon des Artistes Français.