Ninni Pagano (1969) - Essenza custodita

Biographie von Ninni Pagano

Geboren in Catania im Jahr 1969, nimmt Ninni Pagano zunächst wissenschaftliche Studien auf, ein Hintergrund, der die Präzision und Struktur seiner zukünftigen Werke beeinflussen wird. Sein Zugang zur Welt der Kunst erfolgt durch die Besuche im Atelier des Meisters Antonio Sciacca, mit dem er eine Vision von Kunst teilt, die als Brücke zwischen verschiedenen Epochen fungiert.

Die Poetik: "Die Kammer der Wunder"
Die Suche von Pagano ist eng mit dem Begriff der Wunderkammer verbunden. Seine Werke sind oft als mentale Räume konzipiert, in denen sich vereinen:

Klassizismus und Pop: Elemente der griechischen und Renaissance-Statuen werden neu interpretiert mit satten Farben und zeitgenössischen Symbolismen.
Alchemie und Philosophie: Der Künstler erforscht das Rätsel der Existenz durch traumhafte Figuren (wie seine berühmten "Donne Cigno") und hermetische Bezüge.
Die Materie: Er verwendet gemischte Pulver, um eine chromatische Geschmeidigkeit zu erzielen, die den Leinwänden eine fast skulpturale Dimension verleiht.

Errungenschaften und Anerkennungen
Obwohl seine Ausstellungstätigkeit sich um 2011 herum vollständig entfaltet hat, erreichte er rasch bedeutende internationale Erfolge:
Biennale di Venezia: Er hat bei der 56. Ausgabe (2015) im Rahmen der Ausstellung "Grazie Italia" im Pavilion des Guatemala ausgestellt.
Triennale di Roma: Teilnahme an der Exposition Triennale der Bildenden Künste im Jahr 2014.
Veröffentlichungen: Sein Werk ist im Catalogo d'Arte Moderna (CAM) von Mondadori und im Atlas der Gegenwartskunst De Agostini aufgenommen.

Internationale Präsenz: Seine Werke wurden in renommierten Einrichtungen ausgestellt, wie dem Museum Altes Dampfbad in Baden-Baden (Deutschland) und dem Art Market in Budapest.
Neben Maler und Bildhauer ist Pagano ein erfahrener Kenner antiker Kunst. Diese Leidenschaft spiegelt sich darin wider, wie er die Vergangenheit "wiedergewinnt", nicht um sie zu kopieren, sondern sie in eine grotteske und fesselnde Sprache zu verwandeln, die von den Widersprüchen des modernen Menschen spricht.

Bewahrte Essenz

Das Gemälde gehört in mehrerer Hinsicht vollends zu seinem surrealistischen und metaphysischen Stilprofil aus folgenden Gründen:

Der Grund des Glasbehälters: In Pagano-Werken dienen Glas und Fläschchen nicht nur dazu, die Meisterschaft in der Wiedergabe von Reflexen und Transparenz zu zeigen, sondern fungieren als ein metaphysischer Schatzkasten, der die Zeit isoliert, schützt und einfrieren lässt.
Der Hommage an den Manierismus: Der übermäßig verlängerte Hals der weiblichen Figur ist eine klare Anspielung auf die manieristische Ästhetik (insbesondere auf die Madonna mit langem Hals von Parmigianino), hier verzerrt, um sich der Silhouette der Flasche anzupassen.
Symbolismus der Alchemie und Schwebezustand: Die umliegenden Fläschchen rufen Alchemie, Transformation und die Bewahrung von Gedächtnis oder Identität hervor, indem sie sie dem Verfall der Außenwelt entziehen.

Instagram:@ninnipagano