Maties Palau Ferré (1921-200) - Mujer-Paloma

Lithografie in gutem Allgemeinzustand, nur ein kleiner Faltenfehler: Eine Ecke ist leicht umgebogen, kaum erkennbar, wenn sie eingerahmt wird.

Vom Montblanc geboren in Barcelona, der Königsstadt der Schönen Künste
Geboren in Montblanc im Jahr 1921 stammt Maties Palau Ferré aus einer Familie, die mit Handwerk und Handel in der Vila Ducal verbunden ist. Schon als Kind fühlt Palau Ferré sich zum Kunsthobby hingezogen und erhält so seine ersten Auszeichnungen in verschiedenen Schulwettbewerben für Zeichnen.
Biografie von Maties Palau Ferré
In den vierziger Jahren wagt Palau Ferré den Schritt ins Barcelona der Nachkriegszeit, er studiert an der Escola Superior de Belles Artes Sant Jordi und begegnet den künstlerischen Kreisen der Hauptstadt Kataloniens. Sein Name wird zu einer aufstrebenden Größe der Fünfzigerjahre: Man findet Arbeiten von ihm in Gruppenausstellungen in Barcelona jener Zeit, wie der Herbst 1951 der Exposition der Schönen Künste und der Frühjahrsausstellung 1953, und er nimmt an vier aufeinanderfolgenden Ausstellungen eines der wichtigsten Schauplätze der Kunstszene teil, den Salones Artistas de la4-9. Im Jahr 1956 findet in der renommierten Sala Gaspar seine erste Einzelausstellung für Malerei und Keramik statt.
Palau Ferré in Paris während 1957, Zeitraum seiner Ausbildung an der École des Beaux-Arts
Barcelona, Madrid, London und Paris
Maties Palau Ferré hat sich in der Barcelona der Fünfzigerjahre einen Namen gemacht, und 1957 markiert ein Schlüsseljahr in seiner Karriere. Im Laufe des Jahres 1957 stellt Palau Ferré im Ateneo de Madrid aus, in einer bedeutsamen Schau, von der aus er die kulturelle Welt der Stadt Manzanares kennenlernt. Ebenso beteiligt sich der Künstler in jenem Jahr an einer Gruppenausstellung in der National Gallery in London, die bereits die internationale Ausstrahlung zeigt, die Palau Ferré im Verlauf seiner Laufbahn erhalten wird.
Darüber hinaus geht Palau Ferré 1957 nach Paris, gefördert vom französischen Staat. In der europäischen Kulturgroßstadt, in der er bis zu den frühen Sechzigern leben wird, vertieft er seine Ausbildung an der École des Beaux-Arts. Von der Cité Internationale Universitaire de Paris aus taucht Palau Ferré in internationale Kunstrichtungen ein und präsentiert seine Werke in Ausstellungen am Grand Palais, der Galerie Tedesco, der Galerie Paul Cézanne und dem Salon de Nice. In Paris vertieft er sein Interesse an Skulptur, durch den ungarischen Bildhauer László Szabó.

Große Projekte
Werk von Maties Palau Ferré
In den frühen Sechzigern hält Palau Ferré Paris für alles gewonnen, was er sich gewünscht hat, daher zieht der Künstler nach Katalonien zurück. Von dem Atelier aus, das in seiner Geburtsstadt Montblanc errichtet wurde, wird Palau Ferré die gegenständliche Kunst entwickeln, die ihn so sehr kennzeichnet.
Dort, in seinem malerischen Paradies, besuchen ihn Journalisten, Bewunderer und Kunstsammler, wie Chroniken und Interviews in Palau Ferré belegen, die in zahlreichen Presseausgaben erscheinen. So werden bald Artikel über seine Malerei in Diario de Barcelona, Noticiero Universal, Destino oder Correo Catalán üblich, in denen seine Bilder cover und besondere Daten illustrieren.
Das sind Jahre großer Projekte, die zu dem hinzukommen, was er bereits während seiner Zeit in Barcelona realisierte. Das Keramik-Kreuzwegwerk im Vallfogona de Riucorb, die Gemälde der Kapelle des befestigten Hauses Can Coll in Lliçà de Vall, die eindrucksvolle Landschaft von Igualada für das Hotel America und die Skulptur der Sagrada Família für die Fassade des Noviziats der Seu d'Urgell sind einige Beispiele.
Von Montblanc nach Syracuse

Nach den großen Projekten der fünfziger und sechziger Jahre findet 1970 eine große Ausstellung des Künstlers in Madrid statt, die seine Laufbahn festigt. Die Nationalbibliothek erfreut sich so an den frühlingshaften, farbenfrohen Gemälden, die Palau Ferré entworfen hat.
Im Jahr darauf, 1971, organisieren die University of Syracuse und das Everson Museum of Art in New York eine Gedenkveranstaltung zum 90. Geburtstag von Pablo Picasso. Im Hinblick auf die amerikanische Hommage bitten sie Palau Ferré, als einzigem eingeladenen Maler, ein Bild für das Ereignis zu schaffen.
So stellte Palau Ferré nach einigen Skizzen in den USA eine sehr persönliche Neuinterpretation von Picassos Guernica des Málaga-Künstlers aus. In jenen Jahren, in denen Informel und der Weg zur Abstraktion in der katalanischen Kunst stark präsent waren, blieb Palau Ferré dem figurativen Cubismus verpflichtet.
Der Maler, der seine Bilder verbrennte
Der Vertrag, den der Künstler mit einem Händler abschließt, verpflichtet Palau Ferré, Gemälde pro Quadratmeter zu schaffen. Die Parteien finden keinen gemeinsamen Nenner, der Streitfall endet vor Gericht. 1974 bestätigt das Oberste Gericht seine Verurteilung.
Der Künstler, nachdem er mehr als 40 Quadratmeter Ölgemälde gemäß dem Urteil gemalt und geliefert hat, beschließt, Ausstellungen einzustellen und seine Gemälde zu verbrennen. Das ist seine Art, die Rechte der Künstler in einer Welt aus Galerien, Auktionen und Spekulation zu verteidigen. Kann ein Künstler verpflichtet sein, pro Quadratmeter zu malen?

Als Folge seiner persönlichen Erfahrungen versteht Palau Ferré, dass auch der Künstler eine gesellschaftliche Funktion haben kann, die dazu beitragen kann, eine gerechtere Welt zu schaffen. So arbeitet Palau Ferré im Laufe seiner Karriere - besonders deutlich in den 80er- und 90er-Jahren - an mehreren sozialen und kulturellen Projekten, indem er Plakate für verschiedene NGOs von Amnesty International im Rahmen der Catalan Federación de Voluntariado Social gestaltet, durch Mundo Vivo, Ayuda en Acción oder Manos Unidas. Außerdem umfasst Palau Ferrés Plakatkunst auch Initiativen, die mit seinem Geburtsort Montblanc verbunden sind, mit dem der Künstler sich stets identifiziert fühlte.
Aus dem Preis, den der Künstler für das Memorial por la Paz Josep y Liesel Vidal konzipiert, finden wir heute eine großformatige Wandmalerei des Künstlers an der Fassade der ersten Schule des Missionars Vicente Ferrer in Anantapur (Indien).

Ein Bild, das das Engagement Palau Ferrés für Frieden, Freiheit, Solidarität, Zusammenarbeit und die Verteidigung der Menschenrechte gut zusammenfasst.

Wiederausstellung
1989 bricht Maties Palau Ferré sein künstlerisches Schweigen und zeigt wieder Arbeiten, nachdem er so viele Jahre lang still gewesen war. Tarragona ist die Stadt, die gewählt wurde, um seine erneuerten, intensiven chinesischen Tuschefarben zu zeigen. In Tarragona fühlt sich der Künstler wohl und hat Familie und Freunde.
Die grauen Jahre voller Flammen, Asche und Enttäuschung liegen weit hinter ihm. Die Unterstützung, die er von Personen und Organisationen erhielt, sowie ein entscheidendes Empfangsmahl der Aulas de Arte Iberoamericanas im Jahr 1984, haben ihn überzeugt. So beginnt der Künstler eine neue, farbenfrohe Phase, in der wir wieder seine Harlekine, die weiblichen Figuren mit mandelförmigen Augen, die Frühlingslandschaften, die stillen Naturen und die mythologischen und symbolischen Kompositionen genießen können.

Ein einzigartiger Künstler
Die 1990er Jahre sind reich an Kunst und Projekten. Palau Ferré ist ein international anerkannter Künstler, der in den USA ausstellt: im Mechanicsburg Art Center in Pennsylvania oder am Hauptsitz der Organization of American States in Washington.
Auch in Katalonien finden in jenen Jahren verschiedene Ausstellungen zu seinem Werk statt: im Centro de Arte Contemporáneo Can Sisteré im gotischen Hof des Consell Comarcal del Solsonès. Seine letzte Ausstellung findet im Castillo Monasterio de Escornalbou statt. Außerdem rückt eine Hommage an das Museo de Historia de Cataluña die Figur eines Künstlers ins Rampenlicht, der sich dem Poblet-Kloster eng verbunden fühlte.
Palau Ferré starb am 1. Januar 2000