Yuni R. P - Travesía áurea

Die Malerei von YUNI R. P. entsteht aus einer unmittelbaren und physischen Beziehung zum Material. Der Künstler arbeitet hauptsächlich mit Öl auf Leinwand und verzichtet auf den Pinsel zugunsten des Spachtels. So entwickelt er eine Bildoberfläche, auf der die Farbe nicht nur das Motiv beschreibt, sondern Volumen, Richtung und Bewegung annimmt.

Mit dem Spachtel kann er die Ölfarbe in großzügigen, entschiedenen Gesten auftragen, ziehen und übereinanderschichten. So entstehen Oberflächen von beträchtlichem materiellem und chromatischem Reichtum, auf denen die Farben teilweise auf der Leinwand ineinander übergehen, ohne ihre Eigenständigkeit vollständig zu verlieren. Dieses Merkmal gehört zu den prägnantesten Elementen seiner Bildsprache: Intensive Blautöne, Türkis, sonnige Gelbtöne, Orange, Rot und Weiß begegnen einander und vermischen sich in einer besonders leuchtenden Palette.

Sein Werk umfasst zwar Landschaften, Gärten, Figuren und urbane Szenen, doch in den vergangenen Jahren ist das Meer zu einem der großen Schwerpunkte seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Spiegelungen und Horizonte tauchen immer wieder auf und werden durch einen Blick verwandelt, der das sinnliche Erleben der detailgetreuen Beschreibung vorzieht. Sein Wohnsitz in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft finden so auf natürliche Weise Eingang in seine Bildwelt.

Formal steht sein Werk mit bestimmten Prinzipien des Impressionismus und Postimpressionismus im Dialog: der Erfassung des wechselnden Lichts, der Auflösung der Farben und dem Bestreben, einen Eindruck zu vermitteln, statt das Motiv fotografisch wiederzugeben. In einigen seiner Meeresbilder lässt sich sogar eine Nähe zur luministischen Tradition Joaquín Sorollas erkennen, insbesondere im Interesse am Glanz des Wassers und in der Art, wie Weiß, Blau und Gelb die Meeresoberfläche in einen Lichtraum verwandeln. Es handelt sich nicht um eine Nachahmung, sondern um eine Verwandtschaft innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Leuchtkraft fasziniert sind.

YUNI R. P. führt diese Tradition jedoch in Richtung einer Malerei, die das Material stärker betont. Die Spuren des Spachtels bleiben sichtbar und machen jede Farbfläche zu einer kleinen Struktur. Aus der Nähe betrachtet, kann das Bild beinahe abstrakt wirken; aus der Distanz ordnen sich diese Flecken und Richtungen wieder zu Segeln, Spiegelungen, Vegetation, Figuren oder Horizonten. Diese Spannung zwischen Abstraktion und Darstellung gehört zu den reizvollsten Aspekten seiner Arbeit.

Fotografien können diesen Charakter nur unvollständig wiedergeben. Vor der Leinwand verleihen das Relief der Ölfarbe und die Veränderungen durch den Lichteinfall den Werken eine Präsenz und Tiefe, die über das zweidimensionale Bild hinausgehen. Das Ergebnis ist eine unmittelbare, lebendige und unverwechselbare Malerei, geprägt von starker chromatischer Energie und einer zutiefst optimistischen Sicht auf die Landschaft.

Zum öffentlichen Werdegang von Yuniesky Rodríguez Peña gehören Einzel- und Gruppenausstellungen in Kuba sowie Werke in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit wurde zudem international über Plattformen und Organisationen verbreitet, die sich der zeitgenössischen Kunst widmen. Seine Werke befinden sich in mehreren Ländern Europas in privaten wie institutionellen Sammlungen.


Kunstwerk des Künstlers Yuni, ausgeführt in Öl auf hochwertiger professioneller Leinwand.
Bildmaße: 74 x 52 cm.
Originalausgabe.
Der Versand erfolgt über UPS nach Spanien und Europa sowie über FedEx in den Rest der Welt.
Das Werk wird gerollt, mit mehreren Lagen Verpackungsmaterial und Luftpolsterfolie geschützt und in einem stabilen Versandrohr verschickt.
Nach Bezahlung des Werks werden drei Tage für die Verpackung und die Übergabe an das Versandunternehmen benötigt.
Das Werk kommt je nach Zielland innerhalb von zehn Tagen bei Ihnen an.
„Dieses Los enthält KI-generierte Ansichten. Bitte sehen Sie sich die Originalfotografien an, um den tatsächlichen Zustand des Werks zu beurteilen.“


Dieses großartige Werk in Öl auf Leinwand fängt mit überwältigender Ausdruckskraft die Majestät eines einsamen Segelboots ein, das ein wie Feuer glühendes Meer unter einem vom Abendrot entflammten Himmel durchquert. Im Zentrum der Komposition steht das imposante, in Blautönen gehaltene Boot, das meisterhaft mit der warmen, lebhaften Farbpalette des Hintergrunds kontrastiert: Intensive Gelbtöne, glühendes Orange und goldene Lichtreflexe verschmelzen am Horizont. Die dynamisch und pastos ausgeführte Pinselführung verleiht jeder Bildebene Relief und Bewegung und verwandelt die Malfläche in ein lebendiges Spiegelbild des Sonnenlichts auf den Wellen. Dieses Werk weckt ein tiefes Gefühl von Freiheit, Geheimnis und melancholischer Ruhe und ist ein unverzichtbarer Erwerb für anspruchsvolle Sammler, die ihren Räumen ein zeitgenössisches Meisterwerk mit bewegender und zeitloser Atmosphäre verleihen möchten.