Yuni R. P - Bahía dorada

Die Malerei von YUNI R. P. entsteht aus einer unmittelbaren und körperlichen Beziehung zum Material. Der Künstler arbeitet hauptsächlich mit Öl auf Leinwand und verzichtet auf den Pinsel zugunsten des Spachtels. So entwickelt er eine Bildoberfläche, auf der die Farbe nicht nur das Motiv beschreibt, sondern Volumen, Richtung und Bewegung annimmt.

Mit dem Spachtel kann er die Ölfarbe in großzügigen, entschiedenen Gesten auftragen, ziehen und übereinanderschichten. Auf diese Weise entstehen Oberflächen von beträchtlichem materiell-chromatischem Reichtum, auf denen die Farben teilweise miteinander verschmelzen, ohne ihre Eigenständigkeit vollständig zu verlieren. Dieses Merkmal zählt zu den markantesten Elementen seiner Bildsprache: Intensive Blautöne, Türkis, sonniges Gelb, Orange, Rot und Weiß treten in einer besonders leuchtenden Palette miteinander in Dialog.

Sein Werk umfasst Landschaften, Gärten, Figuren und Stadtszenen; in den letzten Jahren ist das Meer jedoch zu einem der zentralen Themen seiner Malerei geworden. Segelboote, Häfen, Küsten, Spiegelungen und Horizonte tauchen immer wieder auf und werden durch einen Blick verwandelt, der das sinnliche Erleben der detaillierten Beschreibung vorzieht. Sein Wohnsitz in Havanna und die alltägliche Nähe zur Küstenlandschaft finden so einen natürlichen Widerhall in seiner Bildwelt.

Formal steht sein Werk mit bestimmten Prinzipien des Impressionismus und Postimpressionismus im Dialog: mit dem Einfangen des wechselnden Lichts, der Aufsplitterung der Farben und dem Bestreben, einen Eindruck zu vermitteln, statt das Motiv fotografisch wiederzugeben. In einigen seiner Meeresbilder lässt sich sogar eine Verwandtschaft mit der luministischen Tradition Joaquín Sorollas erkennen, insbesondere im Interesse am Glanz des Wassers und in der Art, wie Weiß, Blau und Gelb die Meeresoberfläche in einen Lichtraum verwandeln. Es handelt sich nicht um Nachahmung, sondern um eine Verwandtschaft innerhalb einer langen Tradition von Künstlern, die von der Beziehung zwischen Meer, Farbe und Licht fasziniert sind.

YUNI R. P. führt diese Tradition jedoch zu einer stärker materialbetonten Malerei weiter. Die Spuren des Spachtels bleiben sichtbar und verwandeln jede Farbfläche in eine kleine Struktur. Aus der Nähe betrachtet, kann das Bild beinahe an die Abstraktion grenzen; mit etwas Abstand ordnen sich die Flecken und Richtungen wieder zu Segeln, Spiegelungen, Vegetation, Figuren oder Horizonten. Diese Spannung zwischen Abstraktion und Darstellung zählt zu den reizvollsten Aspekten seines Werks.

Fotografien können diesen Charakter nur unvollständig vermitteln. Vor der Leinwand verleihen das Relief der Ölfarbe und die durch den Lichteinfall entstehenden Veränderungen den Werken eine Präsenz und Tiefe, die über das zweidimensionale Bild hinausgehen. Das Ergebnis ist eine unmittelbare, lebendige und unverwechselbare Malerei, geprägt von einer starken Farbenergie und einer zutiefst optimistischen Sicht auf die Landschaft.

Die öffentliche Laufbahn von Yuniesky Rodríguez Peña umfasst Einzel- und Gruppenausstellungen in Kuba; seine Werke befinden sich zudem in internationalen Privatsammlungen. Seine Arbeit wurde außerdem über Plattformen und Organisationen, die sich der zeitgenössischen Kunst widmen, international bekannt gemacht. Seine Werke werden in mehreren europäischen Ländern sowohl von Privatpersonen als auch von Institutionen gesammelt.


Kunstwerk des Künstlers Yuni, ausgeführt in Öl auf hochwertiger professioneller Leinwand.
Maße des Gemäldes: 74 x 52 cm.
Originalausgabe.
Der Versand erfolgt über United Parcel Service (UPS) nach Spanien und Europa sowie über FedEx in den Rest der Welt.
Das Werk wird aufgerollt, mit mehreren Verpackungsschichten und Luftpolsterfolie geschützt und in eine stabile Versandrolle gelegt.
Nach Bezahlung des Werks werden drei Tage für die Verpackung und Übergabe an das Versandunternehmen benötigt.
Das Werk wird je nach Zielland innerhalb von zehn Tagen bei Ihnen eintreffen.
„Dieses Los enthält KI-generierte Ansichten. Bitte sehen Sie sich die Originalfotos an, um den tatsächlichen Zustand des Werks zu überprüfen.“

​Dieses großartige Werk, ausgeführt in Öl auf Leinwand, fängt mit poetischem Feingefühl und meisterhafter Technik die stille Ruhe einer Flotte von Segelbooten ein, die in der Abenddämmerung auf ruhigem Wasser liegen. Im Zentrum der Komposition beherrscht die imposante Silhouette eines Hauptschiffs den Vordergrund. Ihre tiefen Blautöne heben sich harmonisch vom goldenen und türkisfarbenen Leuchten des Himmels und des Meeres ab. Der großzügige, dynamische Farbauftrag modelliert jede Spiegelung auf dem Wasser und jede Nuance der Wolken und verleiht der Bildoberfläche eine außergewöhnliche Lichtschwingung. Dieses Werk beschwört eine tiefe Atmosphäre von Frieden, Stille und maritimem Geheimnis herauf und ist damit eine begehrte Erwerbung für Sammler und Liebhaber zeitgenössischer Kunst, die ihren Räumen einen Hauch zeitloser Eleganz und ästhetischer Raffinesse verleihen möchten.