Kev Munday - Beaks & Tails

Beaks & Tails von Kev Munday
Handgemalte Kunstwerke auf Leinwand
76 x 60 cm (30 x 24 Zoll).
Unterschrieben und datiert 2025 auf der Rückseite.
Vervollständigen Sie dies mit einem unterschriebenen Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acrylfarbe, Malstift und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Gestreckt und bereit zum Aufhängen.
Versendet per verfolgtem und versichertem Kurier, direkt vom Künstler.
Fotos, die bei Tageslicht aufgenommen wurden.



Bitte beachten Sie: Dieser Artikel wird aus Großbritannien versendet. Da Großbritannien die EU verlassen hat, müssen die Käufer bei Ankunft des Artikels in Ihrem Land die Zollgebühren an das Kurierunternehmen zahlen, falls Sie in der EU ansässig sind. Bitte berücksichtigen Sie dies beim Bieten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate der einzelnen Mitgliedstaaten zwischen 5 % und 21 % des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier bei Ankunft des Artikels in Ihrem Land erhoben wird. Als Ausgleich wird bei diesen Bestellungen ein kostenloses Geschenk (kleine signierte Zeichnung) beigelegt.


- - Über den Künstler - -

Kev Munday erschafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, einzutauchen und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltags und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an und weckt Neugier und Fantasie bei denen, die sich mit ihr beschäftigen.

Mundays Gemälde sind lebendig mit Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Werk ist voller reicher Details, die darauf warten, vom Betrachter entdeckt und interpretiert zu werden. Sein charakteristischer Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und lebendigen Flächenfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht am bekanntesten für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde, fängt Munday eine Flut einzigartiger Individuen ein, die jeweils unterschiedlich sind, aber zusammen eine kraftvolle Gemeinschaft bilden. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.

Mundays künstlerischer Weg begann in den frühen 2000er Jahren als Teenager-Graffiti-Künstler, der seine Spuren in urbanen Räumen durch street art und stickers hinterließ. Ein Vorschlag eines Kollegen Künstlers führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er ein neues Zuhause für seine Kreativität fand. Seine Wurzeln in der street art sind bis heute ein integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei spray paint und marker lines seinem Werk rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder bei der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.

Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery ausgestellt, und er wird häufig eingeladen, live bei internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit kürzlichen Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst Munday’s Einfluss weiterhin weltweit.

Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem charakteristischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über traditionelle Kunsträume hinaus und wird oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler nutzen seine Kunst gleichermaßen als Werkzeug für Kreativität und bestärken seine Überzeugung, dass Kunst nicht nur beobachtet, sondern auch interaktiv erlebt, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.

Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge

2025 - Beleuchtete Wandkunst-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England beauftragt.
2024. Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024. ‚A Space To Grow‘ Druck in der Sommerausstellung der Royal Academy of Arts enthalten
2023. Zwei Gemälde, die von einem Mitglied der bahrainischen Königsfamilie beauftragt wurden.
2023. Großes handgemaltes Wandbild in Auftrag gegeben in Aigondigne, Frankreich
2022 – Solo-Ausstellungen in London, Paris & Seoul
2022 – Eingeladen, live zu malen bei der Affordable Art Fair, Battersea, London.
2021 – Zusammenarbeit mit Nescafe Azera bei ihrer neuen To-Go-Kaffeesortiment.
2020 Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw bei einer Reihe von Bierdosen-Designs.
2020 – Wandbild und Ausstellung in der KI Galerie, Paris.
2019: Das 'Family'-Gemälde wurde in die Summer Exhibition der Royal Academy Of Arts aufgenommen.
2019, Zusammenarbeit mit IKEA an einem Malposter zum Ausmalen. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft.
2018 – Eingeladen, live zu malen und auf der The Affordable Art Fair in Amsterdam auszustellen
2018 – Eingeladen, bei Pure London für die London Fashion Week live zu malen.
2018, großes handgemaltes Wandbild in Düsseldorf, Deutschland beauftragt.
2018. Einzelausstellung und Residenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton.
2017. Beauftragt von der Hampshire Police, eines ihrer Polizeifahrzeuge mit Graffiti zu versehen.
2017 – Erste internationale Einzelausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016 – Duo-Ausstellung mit Künstler Skred in Aalst, Belgien.
2016. In einem Artikel in der The Telegraph wurde er als einer der fünf 'britischen Künstler, in die man investieren sollte', aufgeführt.
2015. Ausstellung bei The Other Art Fair im Arnolfini, Bristol.
2014 – Einzelausstellung 'The Way I See Things'. Reiste durch mehrere Kunstzentren im gesamten Vereinigten Königreich.
2013. Zusammenarbeit mit der Tapetenmarke Graham & Brown
2013. Eingeladen, an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London, teilzunehmen.
2012. Kooperationsmöbelserie ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010: Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur anzupassen, die in Hongkong ausgestellt werden soll.
2009 – Erste Einzelausstellung in der 39 Earlham Street, London.
2008 - Eingeführt in den inaugural Urban Art Sale von Dreweatts, ausgestellt bei Selfridges, London.