Noguchi "Granits, basaltes, obsidiannes" Galerie Maeght 1981 Original poster on coated paper 78 x 51,5 cm. Editor: Maeght Editeur Impresor: Imp. Moderne du Lion, Paris A- (fine, tiny imperfections) Poster published on the occasion of the exhibition held at the Galerie Maeght in Paris from May 6 July 10, 1981 We ship it in a cardboard tube Una de las mayores aportaciones del escultor norteamericano de origen japonés Isamu Noguchi (Los Ángeles, California, 1904-Nueva York, 1988) es la aproximación de cierto espíritu oriental a la escultura occidental de vanguardia. Noguchi, que comenzó su carrera como asistente de Constatin Brancusi, aspiró a unir en su obra cultura y naturaleza; esto es, quiso hallar el espacio en el que simplicidad formal, sencillez y pensamiento entran en sintonía. Aunque conocido principalmente por sus esculturas, Noguchi trabajó también en escenografías, iluminaciones, mobiliario y jardines. Movido por un profundo interés por el jardín zen y por las cuestiones sociales, el artista desarrolló proyectos que fusionaban el espacio público con un concepto amplio de la escultura. Esta es la primera exposición retrospectiva del artista que se celebra en España, y reúne 58 esculturas, realizadas entre 1928 y 1987 en diversos materiales, fundamentalmente hierro, bronce, mármol, granito, basalto y cerámica. La muestra se inicia con sus primeras piezas de formas orgánicas y biomórficas, realizadas por el artista en París e inspiradas por Brancusi. Continúa con obras de juventud influidas por la cerámica japonesa haniwa y con esculturas de círculos, anillos y espirales, basadas en la presencia de la línea en los jardines zen. Se exhiben también obras desmontables, de carácter surrealista, esculturas de su periodo italiano realizadas con mármoles de distintos colores e incluso planos de connotaciones geológicas y formas abstractas geométricas. La exposición se cierra con obras del último periodo del artista, cuando la dialéctica entre el arte y la naturaleza centraron especialmente su atención.