Karel Appel (1921-2006) - Galérie Ariel 1974 ** ORIGINAL LITHOGRAPHIC PRINT **

Originales lithografisches Kartell von Karel Appel (*)
Bearbeitet im Zusammenhang mit der Einzelausstellung des Künstlers in der Galérie Ariel im Jahr 1974.
Impresa por Arte Paris.
Hergestellt aus Baumwoll-Vellumpapier.


Spezifikationen

Abmessungen des Ständers: 76 x 55 cm
Jahr 1974
- Auflage: 1000 Stück.
Zustand: ausgezeichnet (Dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt und stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, weshalb es sich in einem perfekten Zustand befindet).

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einen verstärkten Flachkarton verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsverfolgungsnummer.

Der Versand beinhaltet außerdem eine vollständige Versicherung für den Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

„Wenn ich wie ein Barbar male, dann deshalb, weil wir in einer Zeit der Barbaren leben“, sagte der niederländische Künstler Karel Appel über sein eigenes Werk, das in den informellen Strömungen verwurzelt ist, die nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs aufkamen.
Während seiner Studienzeit an der Rijksakademie zwischen 1940 und 1943 fühlte sich Appel von der materialstarken Kraft der deutschen Expressionisten und von Van Gogh angezogen. Er schuf Werke, die aggressiv und provokativ waren und zugleich eine kindliche Einfachheit aufwiesen, die mit dem transgressiven Geist der Surrealisten verbunden schien. Er lernte Constant und Corneille kennen, mit denen er im Juli 1948 die Experimentele Groep gründete. Im selben Jahr unterzeichnete er in Paris das Manifest La Cause est entendue, zusammen mit Asger Jorn, Joseph Noiret und Christian Dotremont, in dem sie eine spontane und regelwidrige Kunst verteidigten, die der Art und Weise des Kinderspiels oder der Verrückten nahekommt und die die Bewegung CoBrA begründete. Einige Monate später, anlässlich der ersten Ausstellung der Gruppe in Amsterdam, schuf Appel ein Wandbild in der Cafeteria des Rathauses mit dem Titel Kinder stellen Fragen, das in der Stadt so viel Aufsehen erregte, dass es die nächsten zehn Jahre bedeckt wurde.
Im Jahr 1950 zog Appel nach Paris, wo er dank der Unterstützung von Michel Tapié mit besseren Materialien arbeiten konnte. Die Bereiche der aufgewühlten und massegeladenen Malerei gewannen zunehmend an Bedeutung, während die figürlichen Motive, Tiere und Menschen, die seine Malerei zuvor dominierten, in den Hintergrund traten. 1957 reiste er erstmals nach New York, und seitdem wechselte er zwischen längeren Aufenthalten in Frankreich, in einem Schloss, das er 1964 in Molesmes kaufte, und längeren Perioden in den Vereinigten Staaten. Parallel dazu begann seine Arbeit, eine breite internationale Anerkennung zu finden und wurde regelmäßig in der Galerie von Martha Jackson in New York oder im Studio Facchetti in Paris ausgestellt.
Appel war ein unermüdlicher Künstler, der verschiedene Ausdrucksformen erforschte, von Skulptur, Keramik, Wandmalerei, Glasmalerei bis hin zu Druckgrafik. Während seiner langen künstlerischen Laufbahn erhielt er zahlreiche Auszeichnungen und arbeitete mit Künstlern aus anderen Disziplinen zusammen, wie dem Dichter Allen Ginsberg oder dem Choreografen Min Tanaka.