Oud-Grieks Keramiek Bell krater. 4e eeuw v.Chr. 27 cm hoogte.

Bell krater.

Oudgrieks, 4e eeuw v.Chr.

Keramiek.

27 cm hoogte en 30,2 cm diameter.

Herkomst: Privécollectie, Carcassonne, Frankrijk. Verkregen vóór de jaren 1970.

BEHOUD: Intact.



De krater is een soort Grieks aardewerk dat werd gebruikt om een mengsel van water en wijn te bevatten, waarmee de bekers werden gevuld. Het werd naar de plaats van de maaltijd gebracht en op de vloer of op een platform geplaatst, en de kelner bediende de vloeistof met een lepel, waarbij hij de bekers van de gasten vulde. De kraters werden vooral van keramiek gemaakt, maar ook van edele metalen, en werden in verschillende vormen gemodelleerd volgens de smaak van de kunstenaar, hoewel altijd met een zeer brede mond. De meest voorkomende vormen zijn de kolom-, beker-, bel- en rolkraters. De belvormige krater, typologie weergegeven door het stuk dat bestudeerd wordt, onderscheidt zich door de omgekeerde belvorm en door de korte gebogen handvatten, omhoog gericht en gelegen in de bovenste helft van de tank.

In Zuid-Italië en Sicilië, de regio bekend als Magna Graecia, wordt keramiek geproduceerd dat de Attische rood-figuratieve vazen imiteert, al vanaf het begin van de 5e eeuw v.Chr. Het is niet precies bekend hoe het Griekse vakmanschap Italië bereikte, hoewel het waarschijnlijk te wijten was aan de emigratie van Atheense ambachtslieden die vluchtten voor de Peloponnesische Oorlog (431-404 v.Chr.). In feite leidde de nederlaag van Athene door de Spartanen tot de achteruitgang van de Attische productie van rood-figuratief keramiek en dus ook van de export ervan, wat ongetwijfeld de lokale Italiaanse productie stimuleerde. De eerste werkplaats die als zodanig werd opgericht, zal rond 440 in Metapontum, Lucanië, verschijnen, en halverwege de 4e eeuw zal de productie in Magna Graecia in volle gang zijn. De Italische werkplaatsen zullen echter geleidelijk in kwaliteit afnemen en tegen het einde van de eeuw verdwijnen.

In de regio Apulië, ten noorden van de Golf van Taranto en ten oosten van de Apennijnen, bevond zich het belangrijkste productiecentrum van Magna Graecia geschilderd aardewerk. Daar ontwikkelden zich twee parallelle stijlen binnen de techniek van de rode figuren: één genaamd Simple Style en de andere bekend als Ornamented. De eerste vermeed het gebruik van meer kleuren dan de basiskleuren rood en zwart, en werd vooral gebruikt voor kleine vaatwerken zoals de belkrater. De belangrijkste vertegenwoordigers waren de Painters of Sisyphus (act. 420-390 v.Chr.) en Tarporley (act. 400-375 v.Chr.). Deze eerste stijl werd na verloop van tijd complexer, en halverwege de 4e eeuw v.Chr. leek hij sterk op de Ornate stijl. De laatstgenoemde werd bij voorkeur gebruikt voor grotere vaatwerken, zoals voluutkraters, amforen, loutrophoroi en hydrieën. De composities van deze stijl bevatten tot wel twintig figuren, veelal zwevend, zonder een grondvlak, en vaak georganiseerd in twee of meer registers. Deze tweede stijl werd ook gekenmerkt door het rijke gebruik van kleur, vooral rood, oker en wit. De grote meesters van de Ornate stijl waren de Painters of Iliupersis (act. 375-350 v.Chr.), en die van Darius (act. 340-320 v.Chr.).

Rode-figuurpottery was een van de belangrijkste figuratieve stijlen van Griekse aardewerk. Het werd ontwikkeld in Athene rond 520 v.Chr. en werd gebruikt tot de derde eeuw v.Chr. Het verving de vorige overheersende stijl van zwart-figuurpottery na enkele decennia. De technische basis was in beide gevallen hetzelfde, maar bij de rode figuren is de kleur omgekeerd, waarbij de figuren worden uitgelicht op een donkere achtergrond, alsof ze verlicht worden door een theaterlicht, volgens een meer natuurlijke schematiek. Schilders die met zwart-figuurwerk werkten, moesten de motieven goed gescheiden houden en de complexiteit van de illustratie beperken. Daarentegen bood de rode-figuurtechniek meer vrijheid. Elke figuur werd silhouet tegen een zwarte achtergrond, waardoor schilders anatomische details met meer precisie en variatie konden weergeven.

De techniek bestond uit het schilderen van de motieven op het nog natte stuk, met behulp van een transparant vernis dat, bij het bakken, een intense zwarte tint kreeg. Daarom waren de motieven vóór het bakken onzichtbaar, wat betekende dat de schilders volledig op geheugen moesten werken, zonder hun eerdere werk te kunnen zien. Nadat het stuk gebakken was, bleven de gebieden die niet door het glazuur bedekt waren de roodachtige tint van de klei behouden, terwijl de geglazuurde, de 'geschilderde' delen, een dichte en glanzende zwarte kleur aannamen.





Notities:

Het stuk bevat een authenticiteitscertificaat.
- Het stuk bevat de Spaanse exportvergunning (paspoort voor de Europese Unie). Als het stuk bestemd is voor buiten de Europese Unie, moet een vervangende exportvergunning worden aangevraagd, wat maximaal 1-2 weken kan duren.
De verkoper garandeert dat hij dit stuk heeft verworven volgens alle nationale en internationale wetten met betrekking tot het eigendom van cultureel erfgoed. Verklaringen over herkomst gezien door Catawiki.
#CollectorsFair25