SKE - Pop Soup Generation






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
| € 19 | ||
|---|---|---|
| € 10 | ||
| € 9 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 124437 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
SKE — Pop Soup Generation, een digitaal schilderij op 300 g ISO A2 kunstpapier, editie 02/100 gesigneerd door de kunstenaar met certificaat inbegrepen, Frankrijk, gemaakt na 2020, maat 29,7 x 42 cm, in uitstekende staat, verkocht door Galerie.
Beschrijving van de verkoper
"Pop Soup Generation" – Beperkte editie (100 ex.) - Nieuwe collectie 2026
Editienummer: 02/100
Artiste : SKE
Uitgever: Atelier Montmartre Paris
Papier d’art 300 g – Formaat ISO A2 – Gesigneerd, genummerd – Certificaat inbegrepen
In Pop Soup Generatie brengt SKE Gaston tot leven, een iconisch figuur uit de Franse-Belgische strip, ondergedompeld in de verbeelding van de Amerikaanse popcultuur. Zittend op een Brillo-doos en genietend van een Campbell’s-soep, belichaamt Gaston een generatie die wordt gekoesterd door comfort, nostalgie en massaconsumptie.
Het contrast tussen de nonchalante houding van het personage en de symbolische kracht van de popiconen creëert een dubbele interpretatie: een toegankelijke en lachende scène, maar geladen met reflectie over gestandaardiseerd geluk en Amerikaans cultureel erfgoed.
De stijl combineert pop art, street art en illustratie, met een opzettelijk ruwe lijn, projecties en couluren die de stedelijke energie van het werk versterken.
Een iconisch creatie uit het SKE-universum, ideaal voor verzamelaars van hedendaagse pop art, narratieve straatkunst en het omkeren van iconische figuren.
Kenmerken
Beperkte editie van 100 exemplaren
• Impressie op premium kunstpapier van 300 g
• Formaat ISO A2, makkelijk in te lijsten
Elk exemplaar is ondertekend en genummerd door SKE.
Levert met certificaat van echtheid
Verzending beschermd, versterkte verpakking
‘Pop Soup Generation’ is een levendig en vrolijk stuk, bedoeld voor verzamelaars die houden van popart, stripverhalen herzien en werken die een verhaal vertellen.
Een zeldzame editie die zonder twijfel een stralend element van uw collectie zal worden.
BIO ARTISTE
SKE is een Franse autodidacte en allround kunstenaar die is opgegroeid in de cultuur van de jaren 80/90, wat een grote invloed heeft gehad op het merendeel van zijn artistieke werken.
Hij verkent voortdurend nieuwe technieken: acrylschilderkunst, collage, sjabloon, graffiti, stedelijke installaties en digitale kunst. Zijn dynamische en expressieve composities, vaak met een dubbele interpretatie, combineren de ruwe energie van street art met de visuele impact van popart.
Na een uitzonderlijk jaar 2025 maakt de reputatie van SKE een opmerkelijke sprong. Winnaar van de eerste prijs bij de Urban Master-wedstrijd (2023), gevolgd door de titel Ontdekking van het jaar bij de Challenge Color Jam (2025).
SKE is geselecteerd als 'Artiest van de maand' in oktober, en hij heeft ook een publicatie gehad in een Amerikaans kunstmagazine die zijn internationale erkenning bevestigt.
Zijn werken zijn al tentoongesteld in grote zalen in Europa, de Verenigde Staten en Azië, waarmee hij zijn positie in de hedendaagse kunstscene heeft verstevigd. Tegelijkertijd vestigt SKE zich ook op de markt voor digitale kunst, een belangrijke trend van de afgelopen twee jaar, wat de aantrekkingskracht van zijn creaties bij verzamelaars versterkt.
Iconen uit de populaire cultuur, gedurfde grafische elementen en textuurspelen kenmerken een stijl die inmiddels onmisbaar is.
SKE is ongetwijfeld een kunstenaar om te volgen, om een collectie te beginnen of te verrijken met een rijzende ster.
Artiste Coté & Bekroond – Popkunst & Hedendaagse straatkunst
Een univers tussen erfgoed en moderniteit
Het werk van SKE past binnen een prestigieuze afstamming. In zijn stijl is de visuele efficiëntie van Keith Haring en Andy Warhol terug te vinden, terwijl hij de subversie van Banksy of de pionier Blek le Rat integreert. Zijn werken creëren een brug tussen de tijdperken: ze herzien de klassiekers, en aarzelen niet om de Mona Lisa van Leonardo da Vinci, Het Meisje van Vermeer, De Grote Golf van Hokusai of de ontlede vormen van Picasso te herinterpreteren om ze te confronteren met een moderne stedelijke esthetiek die dicht bij Mr Brainwash of Kaws ligt.
POP CULTUUR & NOSTALGIE Puissant in het collectieve verbeeldingsvermogen manipuleert SKE de iconen van onze jeugd. Het brengt de wereld van Disney tot leven met figuren zoals Mickey of Pinocchio, en de symbolische hebzucht van Picsou. De invloed van gaming, stripboeken en comics is overal aanwezig: van de Nintendo-wereld en de legendarische Gameboy, tot de wezens van Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), en de superhelden van Marvel. SKE verhardt deze herinneringen op een manier die lijkt op die van Daniel Arsham of Takashi Murakami.
Luxe, hype en consumptiemaatschappij. In een stijl die soms doet denken aan Alec Monopoly, speelt de kunstenaar met de codes van succes en materialisme. Het symbool van de dollar staat naast de logo’s van giganten in luxe en mode. Zijn doeken vangen de esthetiek van 'hype': je ziet de wereld van sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) en haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hij verwerkt ook autosportadrenaline (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) en precisiehorlogerie (Rolex, Tag Heuer), zonder de iconen van massaconsumptie zoals Coca Cola te vergeten. Het is een levendige kunst, met texturen die soms doen denken aan de glanzende afwerking van een Jeff Koons of de facetten van een Richard Orlinski.
Dit werk is ideaal om een collectie te verrijken of een dynamische toets aan uw interieur toe te voegen.
"Pop Soup Generation" – Beperkte editie (100 ex.) - Nieuwe collectie 2026
Editienummer: 02/100
Artiste : SKE
Uitgever: Atelier Montmartre Paris
Papier d’art 300 g – Formaat ISO A2 – Gesigneerd, genummerd – Certificaat inbegrepen
In Pop Soup Generatie brengt SKE Gaston tot leven, een iconisch figuur uit de Franse-Belgische strip, ondergedompeld in de verbeelding van de Amerikaanse popcultuur. Zittend op een Brillo-doos en genietend van een Campbell’s-soep, belichaamt Gaston een generatie die wordt gekoesterd door comfort, nostalgie en massaconsumptie.
Het contrast tussen de nonchalante houding van het personage en de symbolische kracht van de popiconen creëert een dubbele interpretatie: een toegankelijke en lachende scène, maar geladen met reflectie over gestandaardiseerd geluk en Amerikaans cultureel erfgoed.
De stijl combineert pop art, street art en illustratie, met een opzettelijk ruwe lijn, projecties en couluren die de stedelijke energie van het werk versterken.
Een iconisch creatie uit het SKE-universum, ideaal voor verzamelaars van hedendaagse pop art, narratieve straatkunst en het omkeren van iconische figuren.
Kenmerken
Beperkte editie van 100 exemplaren
• Impressie op premium kunstpapier van 300 g
• Formaat ISO A2, makkelijk in te lijsten
Elk exemplaar is ondertekend en genummerd door SKE.
Levert met certificaat van echtheid
Verzending beschermd, versterkte verpakking
‘Pop Soup Generation’ is een levendig en vrolijk stuk, bedoeld voor verzamelaars die houden van popart, stripverhalen herzien en werken die een verhaal vertellen.
Een zeldzame editie die zonder twijfel een stralend element van uw collectie zal worden.
BIO ARTISTE
SKE is een Franse autodidacte en allround kunstenaar die is opgegroeid in de cultuur van de jaren 80/90, wat een grote invloed heeft gehad op het merendeel van zijn artistieke werken.
Hij verkent voortdurend nieuwe technieken: acrylschilderkunst, collage, sjabloon, graffiti, stedelijke installaties en digitale kunst. Zijn dynamische en expressieve composities, vaak met een dubbele interpretatie, combineren de ruwe energie van street art met de visuele impact van popart.
Na een uitzonderlijk jaar 2025 maakt de reputatie van SKE een opmerkelijke sprong. Winnaar van de eerste prijs bij de Urban Master-wedstrijd (2023), gevolgd door de titel Ontdekking van het jaar bij de Challenge Color Jam (2025).
SKE is geselecteerd als 'Artiest van de maand' in oktober, en hij heeft ook een publicatie gehad in een Amerikaans kunstmagazine die zijn internationale erkenning bevestigt.
Zijn werken zijn al tentoongesteld in grote zalen in Europa, de Verenigde Staten en Azië, waarmee hij zijn positie in de hedendaagse kunstscene heeft verstevigd. Tegelijkertijd vestigt SKE zich ook op de markt voor digitale kunst, een belangrijke trend van de afgelopen twee jaar, wat de aantrekkingskracht van zijn creaties bij verzamelaars versterkt.
Iconen uit de populaire cultuur, gedurfde grafische elementen en textuurspelen kenmerken een stijl die inmiddels onmisbaar is.
SKE is ongetwijfeld een kunstenaar om te volgen, om een collectie te beginnen of te verrijken met een rijzende ster.
Artiste Coté & Bekroond – Popkunst & Hedendaagse straatkunst
Een univers tussen erfgoed en moderniteit
Het werk van SKE past binnen een prestigieuze afstamming. In zijn stijl is de visuele efficiëntie van Keith Haring en Andy Warhol terug te vinden, terwijl hij de subversie van Banksy of de pionier Blek le Rat integreert. Zijn werken creëren een brug tussen de tijdperken: ze herzien de klassiekers, en aarzelen niet om de Mona Lisa van Leonardo da Vinci, Het Meisje van Vermeer, De Grote Golf van Hokusai of de ontlede vormen van Picasso te herinterpreteren om ze te confronteren met een moderne stedelijke esthetiek die dicht bij Mr Brainwash of Kaws ligt.
POP CULTUUR & NOSTALGIE Puissant in het collectieve verbeeldingsvermogen manipuleert SKE de iconen van onze jeugd. Het brengt de wereld van Disney tot leven met figuren zoals Mickey of Pinocchio, en de symbolische hebzucht van Picsou. De invloed van gaming, stripboeken en comics is overal aanwezig: van de Nintendo-wereld en de legendarische Gameboy, tot de wezens van Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), en de superhelden van Marvel. SKE verhardt deze herinneringen op een manier die lijkt op die van Daniel Arsham of Takashi Murakami.
Luxe, hype en consumptiemaatschappij. In een stijl die soms doet denken aan Alec Monopoly, speelt de kunstenaar met de codes van succes en materialisme. Het symbool van de dollar staat naast de logo’s van giganten in luxe en mode. Zijn doeken vangen de esthetiek van 'hype': je ziet de wereld van sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) en haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hij verwerkt ook autosportadrenaline (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) en precisiehorlogerie (Rolex, Tag Heuer), zonder de iconen van massaconsumptie zoals Coca Cola te vergeten. Het is een levendige kunst, met texturen die soms doen denken aan de glanzende afwerking van een Jeff Koons of de facetten van een Richard Orlinski.
Dit werk is ideaal om een collectie te verrijken of een dynamische toets aan uw interieur toe te voegen.
