Dikhotomy - Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
| € 17 | ||
|---|---|---|
| € 12 | ||
| € 9 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 124911 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Dikhotomy presenteert Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition, een 1/1 giclée print op 350 gsm katoenen doek (50 × 70 cm totaal; afbeelding 40 × 60 cm met 5 cm witte marges), met handtekening op de achterzijde, voorzien van een gestempelde zegel en het certificaat van echtheid.
Beschrijving van de verkoper
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 gsm katoenen canvas, volledige maat 50 × 70 cm.
De afbeelding zelf meet 40 × 60 cm en is gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, waardoor een strakke, professionele ophanging mogelijk is zonder het kunstwerk te snijden. Perfect om te laten inlijsten of spannen. Het kunstwerk is met de hand ondertekend op de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempeld zegel en een echtheidscertificaat (COA).
De scène bevriest een moment van minimale vreugde die is veranderd in een ritueel, waar twee kersen in de lucht de zwaartekracht tarten en de historische etiquette uitdagen. Het gebaar voelt zowel delicaat als provocerend, een spel tussen picturale onschuld en bewust verlangen, omhuld in kant en eeuwenoude tradities.
● Een unieke ervaring voor verzamelaars – Na je aankoop ontvang je een digitaal certificaat via e-mail. In de verpakking vind je ook een gedrukt kaartje, handondertekend, samen met een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recycleerbare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met volgnummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur voorbereid. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
Over de artiest:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar gevestigd in Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwerpstudio's voordat hij zich volledig richtte op modeillustratie, waarbij hij samenwerkte met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy Project:
Al vier jaar lang is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als amusement te leiden.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatige digitale bewerking en AI-gestuurde tools (midjourney en recraft) die het menselijke en het technologische samenbrengen. Geïnspireerd door popart en urban art, is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in de Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, van 25 tot 28 oktober 2025.
Zijn illustratie 'I am Jesus' stond op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
Naast het deelnemen aan beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp- en conceptwinkels in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: geïnterpreteerde klassieke kunst, hedendaags portret, visuele parodie, artistieke mash-up, picturale humor, visuele ironie, modern barokportret, historische esthetiek, symbolisch genot, kersen, provocerende gebaar, figuratieve kunst, gedetailleerd schilderij, klassieke compositie, narratieve kunst, hedendaagse symboliek, subtiele erotiek, elegante sensualiteit, historische ironie, clash der tijden, conceptuele schilderkunst, satirische kunst, vrouwelijk portret, gesloten ogen, esthetisch hedonisme, visueel genot, visuele cultuur, verzamelkunst, auteurschapsschilderij, ironische kunst, esthetisch contrast, schilderachtige taal, visueel verhaal, hedendaagse figuratieve kunst, tijdloze esthetiek, emotioneel schilderij, dagelijks ritueel, minimale gebaren, symbool van verlangen, klassieke schoonheid, museumstijl kunst, historische herinterpretatie, visuele verfijning, elegante provocatie, klassieke iconografie, kunst met humor, ingetogen sensualiteit, visuele spanning, reflectieve kunst, esthetisch genot, culturele dialoog, hybride schilderij, klassieke verbeelding, symbolische kunst, intieme scène, ironische elegantie, narratieve visuele kunst, poëtisch portret, sensuele spanning, premium verzamelkunst, zwevend gebaar, bevroren tijd, zachte barokke esthetiek, figuratieve herinterpretatie, premium hedendaags schilderij, galerijkunst, alledaagse symboliek, esthetisch gemaakte plezier, Caravaggio, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Diego Velázquez.
● Exclusieve Unieke Editie (1/1) – Giclée-afdruk op 350 gsm katoenen canvas, volledige maat 50 × 70 cm.
De afbeelding zelf meet 40 × 60 cm en is gedrukt met 5 cm witte marges aan alle zijden, waardoor een strakke, professionele ophanging mogelijk is zonder het kunstwerk te snijden. Perfect om te laten inlijsten of spannen. Het kunstwerk is met de hand ondertekend op de achterkant door de kunstenaar en bevat een gestempeld zegel en een echtheidscertificaat (COA).
De scène bevriest een moment van minimale vreugde die is veranderd in een ritueel, waar twee kersen in de lucht de zwaartekracht tarten en de historische etiquette uitdagen. Het gebaar voelt zowel delicaat als provocerend, een spel tussen picturale onschuld en bewust verlangen, omhuld in kant en eeuwenoude tradities.
● Een unieke ervaring voor verzamelaars – Na je aankoop ontvang je een digitaal certificaat via e-mail. In de verpakking vind je ook een gedrukt kaartje, handondertekend, samen met een exclusief certificaat met volledige artiestgegevens en bewijs van echtheid.
● Veilige en milieuvriendelijke verpakking – Zorgvuldig opgerold in een recycleerbare kartonnen buis en geplaatst in een stevige doos voor extra bescherming. Verzekerde verzending met volgnummer. Bestellingen worden binnen 24–48 uur voorbereid. Geschatte levering: 3–5 werkdagen binnen Europa, 5–7 dagen internationaal.
Over de artiest:
Oorspronkelijk werk van Nando López, een digitale kunstenaar gevestigd in Barcelona. Opgeleid in reclameontwerp, begon hij zijn carrière in bureaus en ontwerpstudio's voordat hij zich volledig richtte op modeillustratie, waarbij hij samenwerkte met internationaal erkende merken.
● Over het Dikhotomy Project:
Al vier jaar lang is Dikhotomy een doorlopende serie digitale collages en illustraties waarin klassieke kunst en hedendaagse cultuur onbeschaamd botsen. Fragmenten uit de kunstgeschiedenis mengen zich met pop-elementen, visuele ironie en culturele kritiek om zowel tot reflectie als amusement te leiden.
Elk stuk is het resultaat van een creatieve botsing tussen handmatige digitale bewerking en AI-gestuurde tools (midjourney en recraft) die het menselijke en het technologische samenbrengen. Geïnspireerd door popart en urban art, is Dikhotomy een bewuste parodie op de kunstwereld en een uitnodiging om deze vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
● Hoogtepunten:
— Bevestigde solotentoonstelling in de Gamla Kraftstationen Gallery (Zweden), 1 mei – 28 september 2025.
— Aankomende digitale tentoonstelling: “Lost in Alteration” in het Digital Horizons Museum, van 25 tot 28 oktober 2025.
Zijn illustratie 'I am Jesus' stond op de cover van Newsweek (Poolse editie), wat zijn internationale bereik verder versterkte.
Naast het deelnemen aan beurzen en galeries, werkt hij samen met interieurontwerp- en conceptwinkels in Spanje, Frankrijk, België en Noorwegen.
Inspiratie: geïnterpreteerde klassieke kunst, hedendaags portret, visuele parodie, artistieke mash-up, picturale humor, visuele ironie, modern barokportret, historische esthetiek, symbolisch genot, kersen, provocerende gebaar, figuratieve kunst, gedetailleerd schilderij, klassieke compositie, narratieve kunst, hedendaagse symboliek, subtiele erotiek, elegante sensualiteit, historische ironie, clash der tijden, conceptuele schilderkunst, satirische kunst, vrouwelijk portret, gesloten ogen, esthetisch hedonisme, visueel genot, visuele cultuur, verzamelkunst, auteurschapsschilderij, ironische kunst, esthetisch contrast, schilderachtige taal, visueel verhaal, hedendaagse figuratieve kunst, tijdloze esthetiek, emotioneel schilderij, dagelijks ritueel, minimale gebaren, symbool van verlangen, klassieke schoonheid, museumstijl kunst, historische herinterpretatie, visuele verfijning, elegante provocatie, klassieke iconografie, kunst met humor, ingetogen sensualiteit, visuele spanning, reflectieve kunst, esthetisch genot, culturele dialoog, hybride schilderij, klassieke verbeelding, symbolische kunst, intieme scène, ironische elegantie, narratieve visuele kunst, poëtisch portret, sensuele spanning, premium verzamelkunst, zwevend gebaar, bevroren tijd, zachte barokke esthetiek, figuratieve herinterpretatie, premium hedendaags schilderij, galerijkunst, alledaagse symboliek, esthetisch gemaakte plezier, Caravaggio, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Diego Velázquez.
