Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Blue and Grey, 1962"





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Met acht jaar ervaring als taxateur bij Balclis in Barcelona gespecialiseerd in posters.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125565 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
- Mark Rothko (after), geautoriseerde offsetdruk op zwaar glad satijnglanspapier (ongeveer 250 g/m² - verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Copyright Mark Rothko.
Stempel op de achterkant.
- Afmeting: 60 x 80 cm.
- Conditie: Uitstekend. Nooit ingelijst, nooit blootgesteld.
- Mark Rothko (1903–1970) was een in Letland geboren Amerikaanse schilder die een van de centrale figuren van het Abstract Expressionisme werd en een pionier van de Color Field-beweging. Zijn volwassen werken, gemaakt vanaf eind jaren 1940, worden gekenmerkt door grote, lumineuze rechthoeken van kleur die lijken te zweven tegen zacht gekleurde achtergronden. Rothko streefde er niet naar objecten of verhalen af te beelden, maar om diepe emotionele en spirituele ervaringen op te roepen door middel van pure kleur en licht.
Rothko’s kunst wordt vaak geassocieerd met beschouwing en transcendentie. Hij geloofde dat schilderkunst fundamentele menselijke emoties zoals tragedie, extase en het sublieme kon uitdrukken zonder gebruik te maken van figuratieve elementen. Zijn composities, hoewel eenvoudig in structuur, nodigen uit tot een bijna meditatieve betrokkenheid van de kijker, die wordt meegenomen in de stille dialoog tussen de kleurvlakken.
In de kunstmarkt behoren Rothko’s werken tot de meest gewaardeerde van de 20e eeuw. Zijn schilderijen behalen regelmatig recordbedragen bij grote veilingen, waarbij verschillende voor meer dan 80 miljoen USD worden verkocht. Verzamelaars en instellingen wereldwijd blijven zijn werken zoeken vanwege hun emotionele diepgang en historische betekenis, waardoor Rothko een hoeksteen is van moderne kunstcollecties.
Blue and Grey (1962) vertegenwoordigt een latere fase in Rothko’s carrière, gekenmerkt door een verschuiving naar donkerdere, meer ingetogen tinten die zijn steeds introspectievere gemoedstoestand weerspiegelden. De compositie bevat twee zacht gedefinieerde kleurvelden: een bleek, mistig grijs dat boven een diepe indigo-blauwe band zweeft. De vage randen en fijne overgangen tussen de tinten creëren een gevoel van stilstand en stille melancholie.
In tegenstelling tot de levendige rood- en oranje tinten van zijn eerdere werken, roept Blue and Grey een sombere, contemplatieve sfeer op. Het ingetogen palet en de subtiele laagvorming van pigment suggereren diepte en emotie door eenvoud, en belichamen Rothko’s overtuiging dat kleur zelf de meest diepe menselijke gevoelens kon communiceren.
Dit werk illustreert Rothko’s volwassen meesterschap: minimalistisch maar monumentaal, sereen maar emotioneel geladen, wat aantoont waarom zijn werken nog steeds diep resoneren bij kijkers en een buitengewone waarde hebben in de kunstwereld.
Kunstenaar van vergelijkbare importantie: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, onder anderen.
De verkoper stelt zich voor
- Mark Rothko (after), geautoriseerde offsetdruk op zwaar glad satijnglanspapier (ongeveer 250 g/m² - verwijst naar papierdikte/dichtheid).
- Copyright Mark Rothko.
Stempel op de achterkant.
- Afmeting: 60 x 80 cm.
- Conditie: Uitstekend. Nooit ingelijst, nooit blootgesteld.
- Mark Rothko (1903–1970) was een in Letland geboren Amerikaanse schilder die een van de centrale figuren van het Abstract Expressionisme werd en een pionier van de Color Field-beweging. Zijn volwassen werken, gemaakt vanaf eind jaren 1940, worden gekenmerkt door grote, lumineuze rechthoeken van kleur die lijken te zweven tegen zacht gekleurde achtergronden. Rothko streefde er niet naar objecten of verhalen af te beelden, maar om diepe emotionele en spirituele ervaringen op te roepen door middel van pure kleur en licht.
Rothko’s kunst wordt vaak geassocieerd met beschouwing en transcendentie. Hij geloofde dat schilderkunst fundamentele menselijke emoties zoals tragedie, extase en het sublieme kon uitdrukken zonder gebruik te maken van figuratieve elementen. Zijn composities, hoewel eenvoudig in structuur, nodigen uit tot een bijna meditatieve betrokkenheid van de kijker, die wordt meegenomen in de stille dialoog tussen de kleurvlakken.
In de kunstmarkt behoren Rothko’s werken tot de meest gewaardeerde van de 20e eeuw. Zijn schilderijen behalen regelmatig recordbedragen bij grote veilingen, waarbij verschillende voor meer dan 80 miljoen USD worden verkocht. Verzamelaars en instellingen wereldwijd blijven zijn werken zoeken vanwege hun emotionele diepgang en historische betekenis, waardoor Rothko een hoeksteen is van moderne kunstcollecties.
Blue and Grey (1962) vertegenwoordigt een latere fase in Rothko’s carrière, gekenmerkt door een verschuiving naar donkerdere, meer ingetogen tinten die zijn steeds introspectievere gemoedstoestand weerspiegelden. De compositie bevat twee zacht gedefinieerde kleurvelden: een bleek, mistig grijs dat boven een diepe indigo-blauwe band zweeft. De vage randen en fijne overgangen tussen de tinten creëren een gevoel van stilstand en stille melancholie.
In tegenstelling tot de levendige rood- en oranje tinten van zijn eerdere werken, roept Blue and Grey een sombere, contemplatieve sfeer op. Het ingetogen palet en de subtiele laagvorming van pigment suggereren diepte en emotie door eenvoud, en belichamen Rothko’s overtuiging dat kleur zelf de meest diepe menselijke gevoelens kon communiceren.
Dit werk illustreert Rothko’s volwassen meesterschap: minimalistisch maar monumentaal, sereen maar emotioneel geladen, wat aantoont waarom zijn werken nog steeds diep resoneren bij kijkers en een buitengewone waarde hebben in de kunstwereld.
Kunstenaar van vergelijkbare importantie: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, onder anderen.
