Mark Kostabi (1960) - optional identity





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 124329 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Mark Kostabi, Optional identity, 1985, originele editie, marker op papier, 32 × 23 cm, ingelijst en met handgetekende handtekening.
Beschrijving van de verkoper
Delizioso ontwerp gemaakt met stiften op circa 21x30 cm papier door Mark Kostabi. Werk afkomstig uit de solo-tentoonstelling die de Meester Kostabi in 1985 hield bij de Ray Hughes Gallery in Brisbane, Australië (een van de eerste belangrijke tentoonstellingen van de kunstenaar). Het ontwerp is uiteraard voorzien van een echtheidscertificaat op foto, ondertekend door de meester, dat de absolute authenticiteit bevestigt. Het werk is uitstekend ingelijst met een zwarte lijst en dubbele beschermglazen (de echtheidsfoto is binnen het dubbele glas aan de achterkant van het ontwerp geplaatst).
Mark Kostabi komt uit een familie van Estse immigranten in Californië, waar hij de eerste jaren van zijn leven doorbrengt in de plaats Whittier. Hij studeert tekenen en schilderen aan de California State University. In 1982 verhuist hij naar New York en vanaf 1984 wordt hij een belangrijke figuur binnen de artistieke beweging van East Village. Tijdens deze jaren geniet hij ervan om provocatief gebruik te maken van de massamedia met zelfinterviews over hedendaagse kunst.
Vanaf 1987 ontvangt hij internationale erkenning en worden zijn werken gevraagd door galeries in Japan, de Verenigde Staten, Australië en Duitsland. In 1988 richt hij 'Kostabi World' op: zijn studio, galerie en kantoor in New York. Deze structuur, dankzij de vele assistenten, produceert ongeveer 1000 schilderijen per jaar, allemaal ondertekend door de meester. Sinds 1996 deelt hij zijn leven tussen New York en Rome, waar hij een voorbeeld wordt voor veel Italiaanse kunstenaars.
Kostabi is vooral bekend om zijn schilderijen van figuren zonder gezicht die vaak commentaar leveren op vraagstukken die verband houden met de hedendaagse samenleving, waarvan de stilistische en visuele wortels terug te vinden zijn in het werk van Giorgio de Chirico en Fernand Léger. Naast tentoonstellingen gerelateerd aan de kunstwereld, heeft Kostabi talloze albumhoezen ontworpen en gerealiseerd voor internationale muzikanten.
Zijn tentoonstellingen zijn talrijk, waardoor het moeilijk is om ze allemaal op te noemen. Zijn werken worden ook verzameld door het MOMA in New York en de GAM in Rome.
Delizioso ontwerp gemaakt met stiften op circa 21x30 cm papier door Mark Kostabi. Werk afkomstig uit de solo-tentoonstelling die de Meester Kostabi in 1985 hield bij de Ray Hughes Gallery in Brisbane, Australië (een van de eerste belangrijke tentoonstellingen van de kunstenaar). Het ontwerp is uiteraard voorzien van een echtheidscertificaat op foto, ondertekend door de meester, dat de absolute authenticiteit bevestigt. Het werk is uitstekend ingelijst met een zwarte lijst en dubbele beschermglazen (de echtheidsfoto is binnen het dubbele glas aan de achterkant van het ontwerp geplaatst).
Mark Kostabi komt uit een familie van Estse immigranten in Californië, waar hij de eerste jaren van zijn leven doorbrengt in de plaats Whittier. Hij studeert tekenen en schilderen aan de California State University. In 1982 verhuist hij naar New York en vanaf 1984 wordt hij een belangrijke figuur binnen de artistieke beweging van East Village. Tijdens deze jaren geniet hij ervan om provocatief gebruik te maken van de massamedia met zelfinterviews over hedendaagse kunst.
Vanaf 1987 ontvangt hij internationale erkenning en worden zijn werken gevraagd door galeries in Japan, de Verenigde Staten, Australië en Duitsland. In 1988 richt hij 'Kostabi World' op: zijn studio, galerie en kantoor in New York. Deze structuur, dankzij de vele assistenten, produceert ongeveer 1000 schilderijen per jaar, allemaal ondertekend door de meester. Sinds 1996 deelt hij zijn leven tussen New York en Rome, waar hij een voorbeeld wordt voor veel Italiaanse kunstenaars.
Kostabi is vooral bekend om zijn schilderijen van figuren zonder gezicht die vaak commentaar leveren op vraagstukken die verband houden met de hedendaagse samenleving, waarvan de stilistische en visuele wortels terug te vinden zijn in het werk van Giorgio de Chirico en Fernand Léger. Naast tentoonstellingen gerelateerd aan de kunstwereld, heeft Kostabi talloze albumhoezen ontworpen en gerealiseerd voor internationale muzikanten.
Zijn tentoonstellingen zijn talrijk, waardoor het moeilijk is om ze allemaal op te noemen. Zijn werken worden ook verzameld door het MOMA in New York en de GAM in Rome.

