Anna Bila - Breath of Light






Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
| € 100 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125441 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Anna Bila’s 100 × 100 cm gemengde media schilderij Breath of Light, gemaakt in 2024, is een handgesigneerd origineel werk in Abstract Expressionism met acryl en inkt op doek, geproduceerd in Duitsland en met het thema natuur, gewicht 2 kg.
Beschrijving van de verkoper
Deze schilderij is een rustige meditatie over balans, lucht en innerlijke rust. Halfdoorzichtige bloembladen, alsof gevormd uit licht, creëren een harmonieuze vorm die doet denken aan een bloem of een natuurlijk symbool van de cirkel van het leven. Het zachte palet van gedempte blauwen, zandtinten en warme aardse kleuren roept tegelijkertijd een gevoel van lichtheid en diepte op.
Het werk integreert moeiteloos in elk interieur, van minimalistisch tot eigentijds wonen of openbare ruimtes. Het grote formaat van 100 × 100 cm maakt dat het schilderij een centraal aandachtspunt wordt zonder de omliggende ruimte te overweldigen.
Dit stuk is bedoeld voor verzamelaars die subtiele emotie, natuurlijke ritmes en hedendaagse abstractie waarderen, met een verfijnde en terughoudende filosofie.
Medium: acryl en inkt op canvas
Verzending: opgerold zonder spanraam, professionele montage vereist.
Anna Bila is een Oekraïense kunstenaar wiens werk thema's verkent zoals kinderjaren, adolescentie, geheugen en de perceptie van het verleden — niet als iets statisch, maar als iets dat voortdurend wordt herinterpreteerd door de lens van het heden. Natuur in haar schilderijen dient niet alleen als visueel motief, maar ook als bron van emotie, gemoedstoestanden en reflectie.
Haar portretten zijn niet gericht op het bereiken van fysieke gelijkenis, maar eerder op het overbrengen van een emotionele connectie met de afgebeelde persoon — of het nu een goede kennis of een vluchtige vreemdeling is.
Haar artistieke stijl varieert van beheersde, precieze techniek tot experimentele schilderkunst, waarbij de spontane stroom van pigment een belangrijke rol speelt. De werken worden een ruimte voor dialoog — zowel met zichzelf als met de kijker.
De kunstenaar heeft deelgenomen aan solo- en groepstentoonstellingen in Oekraïne, Italië en Duitsland.
Deze schilderij is een rustige meditatie over balans, lucht en innerlijke rust. Halfdoorzichtige bloembladen, alsof gevormd uit licht, creëren een harmonieuze vorm die doet denken aan een bloem of een natuurlijk symbool van de cirkel van het leven. Het zachte palet van gedempte blauwen, zandtinten en warme aardse kleuren roept tegelijkertijd een gevoel van lichtheid en diepte op.
Het werk integreert moeiteloos in elk interieur, van minimalistisch tot eigentijds wonen of openbare ruimtes. Het grote formaat van 100 × 100 cm maakt dat het schilderij een centraal aandachtspunt wordt zonder de omliggende ruimte te overweldigen.
Dit stuk is bedoeld voor verzamelaars die subtiele emotie, natuurlijke ritmes en hedendaagse abstractie waarderen, met een verfijnde en terughoudende filosofie.
Medium: acryl en inkt op canvas
Verzending: opgerold zonder spanraam, professionele montage vereist.
Anna Bila is een Oekraïense kunstenaar wiens werk thema's verkent zoals kinderjaren, adolescentie, geheugen en de perceptie van het verleden — niet als iets statisch, maar als iets dat voortdurend wordt herinterpreteerd door de lens van het heden. Natuur in haar schilderijen dient niet alleen als visueel motief, maar ook als bron van emotie, gemoedstoestanden en reflectie.
Haar portretten zijn niet gericht op het bereiken van fysieke gelijkenis, maar eerder op het overbrengen van een emotionele connectie met de afgebeelde persoon — of het nu een goede kennis of een vluchtige vreemdeling is.
Haar artistieke stijl varieert van beheersde, precieze techniek tot experimentele schilderkunst, waarbij de spontane stroom van pigment een belangrijke rol speelt. De werken worden een ruimte voor dialoog — zowel met zichzelf als met de kijker.
De kunstenaar heeft deelgenomen aan solo- en groepstentoonstellingen in Oekraïne, Italië en Duitsland.
