Veronika Obushikhina - Connected 5 XL

In dit werk vormen vier abstracte figuren een eenheidscompositie waarin kleur een metafoor wordt voor verschillen en individualiteit. De witte, zwarte, gele en blauwe silhouetten bestaan naast elkaar, behouden hun eigen expressiviteit terwijl ze tegelijk harmonie creëren binnen het gedeelde ritme. De subtiele textuur van de achtergrond schept een gevoel van ruimte en lucht, waardoor de vormen kunnen 'ademen' en met elkaar kunnen interageren.
Een dunne dubbele lijn – zwart en wit – verbindt de figuren en loopt er dwars doorheen als teken van een verbindende kracht. Het symboliseert een fragiele maar sterke eenheid die zich zowel in vreugde als in tegenspoed manifesteert. Hier verdeelt verschil niet, maar wordt het een voorwaarde voor wederzijds evenwicht en veerkracht.
Het schilderij is gemaakt met acryl op canvas. De afmeting van het kunstwerk is 80×110 cm, met een diepte van 3 cm, en de randen zijn geschilderd om bij de compositie te passen. De totale canvasmaat, inclusief randen, is 90×120 cm.
Het schilderij wordt zonder lijst verzonden, opgerold in een kartonnen buis voor veilig vervoer.


Over de artiest:
Veronika Obushikhina is een hedendaagse kunstenaar die werkt in het genre van abstracte kunst en woont in Spanje. Haar werk is gebaseerd op minimalisme en strikte geometrische vormen, waarbij ze heldere, verzadigde kleuren en contrasten combineert. In haar werken is elke lijn en vorm belangrijk, waarbij eenvoud en helderheid van compositie de hoofdkenmerken zijn. De kunstenaar streeft ernaar de gedachte uit te drukken dat ware kracht ligt in eenvoud. Voor haar is eenvoud geen beperking, maar een bevrijding van onnodige complexiteit en afleidende details. Ze creëert een ruimte waarin de kijker zich kan richten op de kern elementen — vorm, kleur, contrast — en de puurheid en kracht ervan kan voelen.
Eenvoud van vorm en heldere kleuren zijn Veronika's manier om ideeën met maximale kracht en directheid uit te drukken. Door beknopte geometrische vormen en levendige contrasten probeert ze de aandacht te vestigen op de essentie van het werk, waar elk element zijn eigen betekenis heeft. Eenvoud stelt de kijker in staat het werk gemakkelijk waar te nemen, terwijl er ook ruimte is voor diepe interpretatie en persoonlijke gevoelens. Heldere kleuren benadrukken de dynamiek, versterken de emotionele reactie en maken de schilderkunst levendig en energiek, waardoor een visuele kracht ontstaat die resoneert met de kijker.
Veronika heeft deelgenomen aan verschillende nationale tentoonstellingen, en haar schilderijen bevinden zich in private collecties door heel Europa en Amerika, waar ze de aandacht trekken van hedendaagse kunstverzamelaars vanwege hun puurheid en expressiviteit.

Instagram @vnd.decor