Giulio Santoleri - Landscape n. 206

Uniek en origineel werk.
Gemengde techniek op paneel: acryl, olieverf en was, vernis op paneel 30x40 cm
Transparante, glanzende fixeerverf voor oppervlakken
Initialen op de onderrand en handtekening op de achterkant.
Er wordt een verklaring van echtheid bijgevoegd.
Zonder lijst
Het wordt zorgvuldig verpakt en verzonden met een trackingnummer.

LET OP! Wij verzenden alleen binnen de EU.
Momenteel verzenden wij geen pakketten naar Duitsland, Oostenrijk en Frankrijk. Deze beslissing is genomen vanwege de recente lokale regelgeving over verpakkingen (EPR), waarvan de hoge nalevingskosten en belastingen ons momenteel niet in staat stellen om de service in deze landen te garanderen.

Aan de achterkant van het paneel bevindt zich een gat dat eenvoudig met een spijker aan de muur kan worden gehangen. De zijden van het paneel (1,5 cm) zijn zwart geschilderd, waardoor een visueel effect ontstaat dat de uitstraling van een lijst nabootst, wat diepte en een elegante contrast tussen het kunstwerk en zijn omkadering geeft, alsof het in een zelfstandige ruimte is ingesloten. Uiteraard kan het paneel ook vrij worden ingelijst volgens uw smaak.

Giulio Santoleri werd geboren in Fabriano in 1991 en kreeg zijn artistieke vorming aan de ISIA in Urbino, waar hij een visueel gevoel ontwikkelde dat aandacht besteedt aan vorm, kleur en de relatie tussen teken en oppervlak. Na zijn studie zette hij een professionele loopbaan voort op het gebied van grafisch ontwerp en visuele communicatie, en richtte in 2017 het studio Pittogram op, dat actief is in redactief ontwerp en visuele identiteit.
Parallel aan zijn werk voert Santoleri een intense en coherente schilderkunstige zoektocht uit, waarbij hij landschap beschouwt als zijn belangrijkste onderzoeksgebied. Voor Santoleri is het landschap geen eenvoudige natuurlijke aanblik, maar een mentale en emotionele structuur, een 'innerlijke geografie' die stemmingen, stiltes en synthesevisies van de realiteit weerspiegelt. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essentiële en contemplatieve benadering: de vormen zijn tot het essentiële gereduceerd, de contouren scherp, de kleurvlakken sober, in een constante spanning tussen formele strengheid en lyrische diepte.
Zijn werken roepen zwevende, bijna dromerige sferen op, waarin het licht een symbolische eerder dan beschrijvende functie heeft, en elk element – een heuvel, een boom, een weg – wordt een archetype. Zijn stijl, in balans tussen visueel minimalisme en emotionele intensiteit, verwijst naar bepaalde uitkomsten van het abstracte landschap en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl hij toch een geheel eigen stem behoudt.
In 2022 werd hij geselecteerd voor de prestigieuze Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, een erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het landschap van de Italiaanse hedendaagse kunst bevestigt.
Momenteel woont en werkt hij in Sassoferrato (AN), waar hij blijft onderzoeken hoe de relatie tussen mens en natuur, tijd en ruimte zich ontvouwt, door middel van een meditatieve schilderkunst die uitnodigt tot rust en reflectie. Zijn werken bevinden zich in privécollecties en tentoonstellingsruimtes in Italië en daarbuiten, in Europa, de Verenigde Staten en Azië, als getuigenis van de universele taal van zijn visuele communicatie.