Dino Migliorini (1907-2005) - Paesaggio con casa

01
dag
08
uren
44
minuten
50
seconden
Huidig bod
€ 35
Geen minimumprijs
25 andere personen volgen dit object
ESBieder 9048
€ 35
ITBieder 9068
€ 30
ESBieder 9048
€ 30

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 125991 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Paesaggio con casa van Dino Migliorini (jaren zestig), een olieverfschilderij op masoniet uit Italië, origineel met handtekening, verkocht met lijst, afmetingen schilderij 25 × 26 cm, in uitstekende staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Dino Migliorini (1907-2005)

Landschap met huis

Olio op masonite

Data: jaren 60

Ondergetekend, linksonder: D migliorini

Aan de achterzijde, op de masonietplaat, het getal 2239 met inkt.

Met lijst en glas

Afmetingen van het schilderij: 25x26 cm

Kaderafmetingen: 48x48 cm

In uitstekende staat: klaar om in collectie te worden opgenomen (zie de afbeeldingen).

LET OP:
Er worden geen zendingen naar de Verenigde Staten gedaan, omdat in Italië door de invoering van douanerechten er geen enkele koerier is die het toestaat om goederen voor een particulier te verzenden.


Dino Migliorini (1907 - 2005)

17 februari 1907 – Dino Migliorini geboren in San Donato in Collina, in de gemeente Rignano sull’Arno (FI).

1924 – Hij verhuist naar Firenze en wordt leerling van Garibaldo Cepparelli.

1927/1940 – Bestudeert academische tekening en schilderkunst. Tegelijkertijd verricht hij verschillende werkzaamheden, waaronder die van: poortwachter bij het “Nuovo Giornale”, keramische decorateur bij Richard-Ginori en restaurator bij de Belle Arti. Bezoekt de schilders Bacci, Soffici en Rosai.

1931 – presenteert de eerste tentoonstelling in de galerij “Lyceum” in Florence.

1938 – Maakt het fresco 'De Goede Samaritaan' voor de sacristie van de kerk van

S. Maria a Ricorboli in Firenze.

1941 – Schildert "Het Doopsel van Christus" voor de Kerk van San Donato in Collina (FI).

1946 – De Galleria d'Arte Moderna van het Palazzo Pitti koopt twee van zijn werken.

1959/1962 – Verhuist naar Rome.

1960 – Maakt het portret van prinses Maria Pia van Savoye.

1961 – Ritrae Paus Johannes XXIII.

1974 – Exposeerde hij bij de “Galerie Aziza” in Londen, Engeland.

1974 en 1983 – L’Osservatore Romano wijdt twee recensies aan hem.

2003 – “Ratiopharm Italia” realiseert een monografische kalender gewijd aan haar schilderkunst.

2004 – Ontvangt de Zilveren Medaille van de Regio Toscane: “ter erkenning van zijn eeuwlange werk voor Firenze en Toscane”, bij de presentatie van zijn nieuwste tentoonstelling in de Regionale Raad van Toscane.

18 februari 2005 – Dino Migliorini is overleden in Contea, in de gemeente Rufina (FI).

2.2 – BIOGRAFIE redactie: Giovanni Graziano
Migliorini wordt “settimino” geboren op 17 februari 1907 in een bescheiden familie van kolonisten, op het landgoed “La Badiuzza”, nabij San Donato in Collina, een deelgemeente van de gemeente Rignano sull’Arno. Hij gaat tot en met het derde leerjaar naar de lagere school van het nabijgelegen Troghi en, terwijl hij een vroeg talent voor tekenen toont, wordt hij al op jonge leeftijd doorgestuurd naar artistieke studies, dankzij de bemoeienis van gravin Giulia Corinaldi Padua van de “Villa Torre a Cona”. Dario Buschini, een post-macchiaiolo schilder die net terug is uit de Eerste Wereldoorlog, is zijn eerste meester tussen 1921 en 1922. In 1923 verhuist de familie Migliorini naar de wijk Troghi en, later, in 1926 naar Grassina in de gemeente Bagno a Ripoli (FI).

Vanaf 1924 is Migliorini in Firenze. In het begin woont hij in het paleis van gravin Corinaldi, die ook zijn avondstudies in academische tekenkunst financiert met professor Garibaldo Cepparelli (1860–1931) voor ongeveer zeven jaar. Tegelijkertijd begint Migliorini als hulpknecht bij een kruidenierswinkel en daarna, ongeveer twee jaar, is hij in dienst als nachtportier bij het “Nuovo Giornale”, waar hij de kans krijgt zijn tekenvaardigheden te tonen door de persoonlijkheden die de redactie bezoeken te portretteren (waaronder Italo Balbo) en de artikelen van Guido Fanfani te illustreren.


1928 – Portret van een meisje
In 1928 wijdt Il “Nuovo Giornale” aan hem een recensie bij de publicatie van het “portret van een meisje” (Annalisa, nicht van professor Murri uit Bologna); het artikel is van Otello Masini.

Later probeert hij decorateur te worden bij Richard-Ginori, waar hij Giò Ponti ontmoet die, na het zien van enkele van zijn portretten, hem aanspoort geen tijd te verspillen aan decoratie en zich te wijden aan schilderkunst. Vervolgens, en ongeveer anderhalf jaar, vindt hij werk als restaurator bij de Beaux-Arts.

In 1931 presenteert de Galleria Lyceum di Firenze aan het publiek de eerste tentoonstelling van het werk van Migliorini, die voor deze gelegenheid samen werd voorgesteld met dat van de beeldhouwer-keramist Ugo Ciapini (1866–1931?).

In de jaren dertig leeft Migliorini al van zijn schilderkunst, of beter gezegd, zoals hijzelf beweert, 'overleeft hij' door te schilderen 'voor voedsel en onderdak'.


1934 – La Verna (AR) Bacci, Bargellini en Migliorini
In 1934 ontmoet hij Baccio Maria Bacci, die voor hem een leermeester in het leven wordt, naast een meester in schilderkunst. Voor vier jaren, ’s zomers, vergezelt Migliorini Bacci naar het heiligdom La Verna (AR), waar de meester uit Fiesole bezig is met de realisatie van een cyclus fresco’s over het leven van Sint Franciscus, en waarin hij zich bezighoudt met het voorbereiden van de kleuren, het doorboren van de tekenkartons en het afstoffen van de sinopia.

In 1936 exposeert hij voor het eerst zijn solotentoonstelling in een galerie aan de Via Cavour in Firenze. De tentoonstelling werd door de krant La Nazione besproken, die een “goed publiekssucces” signaleerde.

In 1937 ontmoet hij Ardengo Soffici, zijn mede-stadgenoot, die altijd een artistiek referentiepunt voor hem is. Aan het eind van de jaren dertig begint Migliorini ook Ottone Rosai en de “Giubbe Rosse” te frequenteren, een gebruikelijke ontmoetingsplek van Florentijnse kunstenaars en intellectuelen.



In 1938 realiseert hij het fresco 'De goede Samaritaan', in de sacristie van de kerk van Ricorboli in Florence; de fotografie van het werk verschijnt in 'L’Avvenire d’Italia'. In hetzelfde jaar organiseert Cav. Rodolfo Bruschi in Rignano een kunsttentoonstelling 'om een burger geboren en opgegroeid in onze gemeente aan te moedigen: Dino Migliorini, die als bescheiden boer op weg is om het doel te bereiken, met de aanmoediging van bekwame Meesters, Prof. Ardengo Soffici ook geboren in Rignano en de Eervolle Prof. Baccio Maria Bacci, voorzitter van het Syndicaat van Ingenieurs en Architecten van Florence'.

In 1939 recenseert de kunstcriticus Raffaello Franchi (1899-1949) in het kunsttijdschrift Emporium zijn tweede persoonlijke tentoonstelling, opgezet bij de Galleria d’Arte Firenze, en meldt dat Migliorini „over een ruime en gevoelige opening van de blik beschikt ten aanzien van de aspecten van de natuur, en over selectieve vermogens wat plastische uitdrukkingen betreft, goed en helemaal niet geforceerd”. Ook La Nazione recenseert die tentoonstelling met een artikel van Aniceto del Massa waarin de schilderkunst van Migliorini wordt aangeduid als „voor de frisse en vlotte taal”… „degna di attenzione”.

In 1941 laat de pastoor van de kerk van San Donato in Collina hem een schilderij toevertrouwen voor het doopvont: Het Doopsel van Christus. Voor dat schilderij laat Migliorini zich inspireren door het gelijknamige werk van Piero della Francesca.

Na een paar jaar, waarschijnlijk in 1946, koopt de Galleria d’Arte Moderna van Palazzo Pitti twee werken aan: een landschap en een portret van een meisje (Cecilia Marsili Libelli).

In 1946 wordt hij korte tijd opgevangen door Ottone Rosai.

In 1947 merkt Ardengo Soffici bij het presenteren van de tentoonstelling van Migliorini en Warden in de 'Galleria Firenze' op: 'een energie in de uitvoering en een frisse durf in de kleuren, zonder twijfel opmerkelijk', en noemt hem een 'oprechte zoeker naar schilderkunstige waarheid'.

In 1954 neemt Migliorini deel aan de internationale kunsttentoonstelling “La pittura di piccolo formato” in Bergamo en meldt hij zich in Milaan met een solo-expositie die het positieve oordeel van criticus Leonardo Borgese oplevert; de tentoonstelling wordt voorgesteld door Michele Campana, die wijst op “de soliditeit van de opbouw” en de “intense kleurstelling”.}

Voor enkele jaren (1959–1962) verblijft hij regelmatig in Rome, dat hem treft met zijn historische monumentaliteit, die in zijn werken meerdere keren wordt herdacht en geïnterpreteerd. In Rome komt hij in contact met de kunstenaars die het Caffè Rosati aan het Piazza del Popolo frequenteren (Maccari, Monachesi, Fantuzzi) en bezoekt hij De Chirico in zijn studio aan het Piazza di Spagna.

In 1960 maakt hij het portret van prinses Maria Pia van Savoye (verschillende kranten, waaronder “Il Corriere della Sera”, publiceren de foto van de oplevering van het schilderij).

In 1961 kreeg hij de kans om Paus Johannes XXIII te portretteren en maakte hij verschillende werken, waaronder 'la fine della guerra' en 'Spazio cosmico' (mozaïek), voor Casa del Popolo, een cultureel club van Antella, een plaats nabij Florence.

In 1962 voerde hij/zij een grootschalig werk 'Maremma' uit voor de raadszaal van de gemeente Cinigiano (GR).

Te Rome, in 1962, bij de galerie 'Il Camino', wordt hij voorgesteld als een 'gevoelig vertolker van de tijd waarin hij leeft', die 'in zijn schilderijen de kwelling en de ontevredenheid van zijn generatie uitdrukt, gekenmerkt door worstelingen op zoek naar nieuwe uitdrukkingsvormen'.

In 1966 exposeert hij opnieuw in Rome, in de galerie "Il Babuino"; de tentoonstelling wordt door de RAI besproken in het programma "La ronda delle arti", dat wijst op een "smaak voor ruigheid, die vooral tot uiting komt in stillevens en kubistische composities".

In Bologna in 1967 wees 'Il Resto del Carlino' op een warme en vurige pittorialisme.

In 1968 exposeert hij/zij in Cortina d’Ampezzo, bij de kunstkring van het Ente Cortinese di Cultura en in Ancona, waar de tentoonstelling door L’Unità werd gerecenseerd, die opmerkt: «een geometriserende wereld waarin alles de melancholie uitdrukt van een markante kunstenaar».

In 1970 wijdt de gemeente Rignano hem een antologische tentoonstelling ‘om in ruime mate aan te tonen tot welke oprechte artistieke waarden deze zoon van zijn vaderland is gekomen’.

In 1974 neemt hij deel aan The Italian Season, dat in Galerie Aziza in Londen werd ingericht, gepresenteerd als "a pupil of the very countryside". In hetzelfde jaar noemde Biagioni Gazzoli in L'Osservatore Romano hem een "punt van vergelijking en referentie, niet alleen voor een regionale schilderkunst, maar ook voor die van een mediterrane sfeer".

In 1975 exposeert hij in Lugano bij de galerie 'La Madonnetta'. De daaropvolgende jaren worden gekenmerkt door een intense expositieactiviteit, talrijke tentoonstellingen die door heel Italië zijn georganiseerd, opvallend zijn die in Firenze bij de 'Galleria Pananti' in 1982 en in Roma, op Piazza Monte Citorio, bij de 'Galleria Paesi Nuovi' in 1985.

In 1983, nog steeds in 'L’Osservatore Romano', definieert Maria Bernardini haar landschappen als 'visies van een land van de ziel'.

In 1990 werd een van zijn schilderijen, 'Il ciclista e la fabbrica', gereproduceerd op de affiche van de 45e Gran Premio di Ciclismo – Industria e Commercio di Prato.

In 1998 promoot de gemeente Rignano sull’Arno de antologische tentoonstelling “La copia, il dettato e la composizione”. Een selectie van de tentoongestelde werken wordt in 1999 opnieuw getoond in Florence bij de “Galleria via Larga” van de Provincie Florence.

In 2000 verwelkomt de Basilica della SS.Annunziata in Firenze een tentoonstelling van werken met heilige onderwerpen die de lovende waardering oogst van Corrado Marsan: ‘…die zouden verdienen een hypothetisch groot museum voor Italiaanse kunst van de twintigste eeuw’.

In 2002 organiseert de gemeente Loro Ciuffenna (AR) een tentoonstelling gewijd aan het onderzoekswerk van de kunstenaar; de tentoonstelling wordt ook bezocht door de voorzitter van de Regionale Regering Toscane.

In 2003 wijdt de “Ratiopharm Italia” aan de schilderkunst van Dino Migliorini een monografische kalender uit, met een oplage van 35.000 exemplaren.

Op 3 juni 2004 overhandigt de Voorzitter van de Regionale Raad van Toscane, de heer Riccardo Nencini, aan Dino Migliorini de zilveren medaille van de Regio Toscane “ter erkenning van zijn eeuwenlange werk voor Florence en Toscane” ter gelegenheid van de inauguratie van de antologische tentoonstelling: “Van het bestuderen van het ware tot de gedroomde werkelijkheid”, gepromoot door de Regionale Raad van Toscane.

Op 26 juli 2004 sluit Migliorini het kunststudio aan de Via Condotta nr. 12 in Firenze en stopt met schilderen.

Dino Migliorini overlijdt op 18 februari 2005 in Contea in de gemeente Rufina (FI). In het artikel waarin zijn overlijden wordt aangekondigd, herinnert de krant 'Il Giornale' hem als een 'gevoelig portretschilder en grote landschapschilder'.

De gemeente Firenze met de wethouder voor Florentijnse volkscultuur Eugenio Giani herinnert in het verzonden persbericht eraan dat “met het overlijden van Migliorini, een van de grote leerlingen van Ardengo Soffici, een belangrijke vertolker van de Florentijnse traditie van de twintigste eeuw”.

Retrospectieve tentoonstellingen:

In mei 2006 worden de 'heilige composities' van Dino Migliorini tentoongesteld in het Diocesaan Museum voor Heilige Kunst van de Curie Arcivescovile van Firenze. Don Sergio Pacciani, directeur van het Bureau voor Heilige Kunst, zegt over Migliorini: “Een kunstenaar die thema's heeft aangeraakt die deel uitmaken van het gemeenschappelijke bestaan en die al een ‘code’ vormen om de schilderkunst van de twintigste eeuw te lezen.” De heilige composities van de kunstenaar bevinden zich in de zaal van de “sacristie” die de werken herbergt van belangrijke auteurs uit het verleden zoals: Giotto, Masolino, Paolo Uccello.

Van 7 oktober tot 10 december 2006 zijn de heilige composities van Migliorini te zien in de Sala dei marmi van het Museaal Complex van S. Chiara in Napels. De curator van de tentoonstelling, Roberta Polidoro, noemt het als "een referentiepunt voor een schilderkunst die, van regionaliteit, een bredere adem krijgt en uiteindelijk een mediterrane dimensie bereikt".

In september 2010 neemt de provincie Firenze de tentoonstelling 'Aura – Valdarno: de harmonie van kleur' onder in het Palazzo Medici Riccardi. De voorzitter van de provincie, Andrea Barducci, benadrukt dat de tentoonstelling gericht is op het vieren van het talent van de kunstenaar uit Rignano.

Van 5 februari tot 6 maart 2011 presenteert de Gemeentelijke Galerie voor Hedendaagse Kunst van Arezzo de antologische tentoonstelling: “Bellezza Sogno Realtà”. De burgemeester Giuseppe Fanfani benadrukt dat: “kleur, licht, oprechte primaire religiositeit, liefde voor het eigen land… Dit alles is Dino Migliorini.”

In mei 2014 presenteert Casa d’Arte e Cultura “Zum Gugger” in Bad Wörishofen, Duitsland, de tentoonstelling: Dino Migliorini.

Dino Migliorini (1907-2005)

Landschap met huis

Olio op masonite

Data: jaren 60

Ondergetekend, linksonder: D migliorini

Aan de achterzijde, op de masonietplaat, het getal 2239 met inkt.

Met lijst en glas

Afmetingen van het schilderij: 25x26 cm

Kaderafmetingen: 48x48 cm

In uitstekende staat: klaar om in collectie te worden opgenomen (zie de afbeeldingen).

LET OP:
Er worden geen zendingen naar de Verenigde Staten gedaan, omdat in Italië door de invoering van douanerechten er geen enkele koerier is die het toestaat om goederen voor een particulier te verzenden.


Dino Migliorini (1907 - 2005)

17 februari 1907 – Dino Migliorini geboren in San Donato in Collina, in de gemeente Rignano sull’Arno (FI).

1924 – Hij verhuist naar Firenze en wordt leerling van Garibaldo Cepparelli.

1927/1940 – Bestudeert academische tekening en schilderkunst. Tegelijkertijd verricht hij verschillende werkzaamheden, waaronder die van: poortwachter bij het “Nuovo Giornale”, keramische decorateur bij Richard-Ginori en restaurator bij de Belle Arti. Bezoekt de schilders Bacci, Soffici en Rosai.

1931 – presenteert de eerste tentoonstelling in de galerij “Lyceum” in Florence.

1938 – Maakt het fresco 'De Goede Samaritaan' voor de sacristie van de kerk van

S. Maria a Ricorboli in Firenze.

1941 – Schildert "Het Doopsel van Christus" voor de Kerk van San Donato in Collina (FI).

1946 – De Galleria d'Arte Moderna van het Palazzo Pitti koopt twee van zijn werken.

1959/1962 – Verhuist naar Rome.

1960 – Maakt het portret van prinses Maria Pia van Savoye.

1961 – Ritrae Paus Johannes XXIII.

1974 – Exposeerde hij bij de “Galerie Aziza” in Londen, Engeland.

1974 en 1983 – L’Osservatore Romano wijdt twee recensies aan hem.

2003 – “Ratiopharm Italia” realiseert een monografische kalender gewijd aan haar schilderkunst.

2004 – Ontvangt de Zilveren Medaille van de Regio Toscane: “ter erkenning van zijn eeuwlange werk voor Firenze en Toscane”, bij de presentatie van zijn nieuwste tentoonstelling in de Regionale Raad van Toscane.

18 februari 2005 – Dino Migliorini is overleden in Contea, in de gemeente Rufina (FI).

2.2 – BIOGRAFIE redactie: Giovanni Graziano
Migliorini wordt “settimino” geboren op 17 februari 1907 in een bescheiden familie van kolonisten, op het landgoed “La Badiuzza”, nabij San Donato in Collina, een deelgemeente van de gemeente Rignano sull’Arno. Hij gaat tot en met het derde leerjaar naar de lagere school van het nabijgelegen Troghi en, terwijl hij een vroeg talent voor tekenen toont, wordt hij al op jonge leeftijd doorgestuurd naar artistieke studies, dankzij de bemoeienis van gravin Giulia Corinaldi Padua van de “Villa Torre a Cona”. Dario Buschini, een post-macchiaiolo schilder die net terug is uit de Eerste Wereldoorlog, is zijn eerste meester tussen 1921 en 1922. In 1923 verhuist de familie Migliorini naar de wijk Troghi en, later, in 1926 naar Grassina in de gemeente Bagno a Ripoli (FI).

Vanaf 1924 is Migliorini in Firenze. In het begin woont hij in het paleis van gravin Corinaldi, die ook zijn avondstudies in academische tekenkunst financiert met professor Garibaldo Cepparelli (1860–1931) voor ongeveer zeven jaar. Tegelijkertijd begint Migliorini als hulpknecht bij een kruidenierswinkel en daarna, ongeveer twee jaar, is hij in dienst als nachtportier bij het “Nuovo Giornale”, waar hij de kans krijgt zijn tekenvaardigheden te tonen door de persoonlijkheden die de redactie bezoeken te portretteren (waaronder Italo Balbo) en de artikelen van Guido Fanfani te illustreren.


1928 – Portret van een meisje
In 1928 wijdt Il “Nuovo Giornale” aan hem een recensie bij de publicatie van het “portret van een meisje” (Annalisa, nicht van professor Murri uit Bologna); het artikel is van Otello Masini.

Later probeert hij decorateur te worden bij Richard-Ginori, waar hij Giò Ponti ontmoet die, na het zien van enkele van zijn portretten, hem aanspoort geen tijd te verspillen aan decoratie en zich te wijden aan schilderkunst. Vervolgens, en ongeveer anderhalf jaar, vindt hij werk als restaurator bij de Beaux-Arts.

In 1931 presenteert de Galleria Lyceum di Firenze aan het publiek de eerste tentoonstelling van het werk van Migliorini, die voor deze gelegenheid samen werd voorgesteld met dat van de beeldhouwer-keramist Ugo Ciapini (1866–1931?).

In de jaren dertig leeft Migliorini al van zijn schilderkunst, of beter gezegd, zoals hijzelf beweert, 'overleeft hij' door te schilderen 'voor voedsel en onderdak'.


1934 – La Verna (AR) Bacci, Bargellini en Migliorini
In 1934 ontmoet hij Baccio Maria Bacci, die voor hem een leermeester in het leven wordt, naast een meester in schilderkunst. Voor vier jaren, ’s zomers, vergezelt Migliorini Bacci naar het heiligdom La Verna (AR), waar de meester uit Fiesole bezig is met de realisatie van een cyclus fresco’s over het leven van Sint Franciscus, en waarin hij zich bezighoudt met het voorbereiden van de kleuren, het doorboren van de tekenkartons en het afstoffen van de sinopia.

In 1936 exposeert hij voor het eerst zijn solotentoonstelling in een galerie aan de Via Cavour in Firenze. De tentoonstelling werd door de krant La Nazione besproken, die een “goed publiekssucces” signaleerde.

In 1937 ontmoet hij Ardengo Soffici, zijn mede-stadgenoot, die altijd een artistiek referentiepunt voor hem is. Aan het eind van de jaren dertig begint Migliorini ook Ottone Rosai en de “Giubbe Rosse” te frequenteren, een gebruikelijke ontmoetingsplek van Florentijnse kunstenaars en intellectuelen.



In 1938 realiseert hij het fresco 'De goede Samaritaan', in de sacristie van de kerk van Ricorboli in Florence; de fotografie van het werk verschijnt in 'L’Avvenire d’Italia'. In hetzelfde jaar organiseert Cav. Rodolfo Bruschi in Rignano een kunsttentoonstelling 'om een burger geboren en opgegroeid in onze gemeente aan te moedigen: Dino Migliorini, die als bescheiden boer op weg is om het doel te bereiken, met de aanmoediging van bekwame Meesters, Prof. Ardengo Soffici ook geboren in Rignano en de Eervolle Prof. Baccio Maria Bacci, voorzitter van het Syndicaat van Ingenieurs en Architecten van Florence'.

In 1939 recenseert de kunstcriticus Raffaello Franchi (1899-1949) in het kunsttijdschrift Emporium zijn tweede persoonlijke tentoonstelling, opgezet bij de Galleria d’Arte Firenze, en meldt dat Migliorini „over een ruime en gevoelige opening van de blik beschikt ten aanzien van de aspecten van de natuur, en over selectieve vermogens wat plastische uitdrukkingen betreft, goed en helemaal niet geforceerd”. Ook La Nazione recenseert die tentoonstelling met een artikel van Aniceto del Massa waarin de schilderkunst van Migliorini wordt aangeduid als „voor de frisse en vlotte taal”… „degna di attenzione”.

In 1941 laat de pastoor van de kerk van San Donato in Collina hem een schilderij toevertrouwen voor het doopvont: Het Doopsel van Christus. Voor dat schilderij laat Migliorini zich inspireren door het gelijknamige werk van Piero della Francesca.

Na een paar jaar, waarschijnlijk in 1946, koopt de Galleria d’Arte Moderna van Palazzo Pitti twee werken aan: een landschap en een portret van een meisje (Cecilia Marsili Libelli).

In 1946 wordt hij korte tijd opgevangen door Ottone Rosai.

In 1947 merkt Ardengo Soffici bij het presenteren van de tentoonstelling van Migliorini en Warden in de 'Galleria Firenze' op: 'een energie in de uitvoering en een frisse durf in de kleuren, zonder twijfel opmerkelijk', en noemt hem een 'oprechte zoeker naar schilderkunstige waarheid'.

In 1954 neemt Migliorini deel aan de internationale kunsttentoonstelling “La pittura di piccolo formato” in Bergamo en meldt hij zich in Milaan met een solo-expositie die het positieve oordeel van criticus Leonardo Borgese oplevert; de tentoonstelling wordt voorgesteld door Michele Campana, die wijst op “de soliditeit van de opbouw” en de “intense kleurstelling”.}

Voor enkele jaren (1959–1962) verblijft hij regelmatig in Rome, dat hem treft met zijn historische monumentaliteit, die in zijn werken meerdere keren wordt herdacht en geïnterpreteerd. In Rome komt hij in contact met de kunstenaars die het Caffè Rosati aan het Piazza del Popolo frequenteren (Maccari, Monachesi, Fantuzzi) en bezoekt hij De Chirico in zijn studio aan het Piazza di Spagna.

In 1960 maakt hij het portret van prinses Maria Pia van Savoye (verschillende kranten, waaronder “Il Corriere della Sera”, publiceren de foto van de oplevering van het schilderij).

In 1961 kreeg hij de kans om Paus Johannes XXIII te portretteren en maakte hij verschillende werken, waaronder 'la fine della guerra' en 'Spazio cosmico' (mozaïek), voor Casa del Popolo, een cultureel club van Antella, een plaats nabij Florence.

In 1962 voerde hij/zij een grootschalig werk 'Maremma' uit voor de raadszaal van de gemeente Cinigiano (GR).

Te Rome, in 1962, bij de galerie 'Il Camino', wordt hij voorgesteld als een 'gevoelig vertolker van de tijd waarin hij leeft', die 'in zijn schilderijen de kwelling en de ontevredenheid van zijn generatie uitdrukt, gekenmerkt door worstelingen op zoek naar nieuwe uitdrukkingsvormen'.

In 1966 exposeert hij opnieuw in Rome, in de galerie "Il Babuino"; de tentoonstelling wordt door de RAI besproken in het programma "La ronda delle arti", dat wijst op een "smaak voor ruigheid, die vooral tot uiting komt in stillevens en kubistische composities".

In Bologna in 1967 wees 'Il Resto del Carlino' op een warme en vurige pittorialisme.

In 1968 exposeert hij/zij in Cortina d’Ampezzo, bij de kunstkring van het Ente Cortinese di Cultura en in Ancona, waar de tentoonstelling door L’Unità werd gerecenseerd, die opmerkt: «een geometriserende wereld waarin alles de melancholie uitdrukt van een markante kunstenaar».

In 1970 wijdt de gemeente Rignano hem een antologische tentoonstelling ‘om in ruime mate aan te tonen tot welke oprechte artistieke waarden deze zoon van zijn vaderland is gekomen’.

In 1974 neemt hij deel aan The Italian Season, dat in Galerie Aziza in Londen werd ingericht, gepresenteerd als "a pupil of the very countryside". In hetzelfde jaar noemde Biagioni Gazzoli in L'Osservatore Romano hem een "punt van vergelijking en referentie, niet alleen voor een regionale schilderkunst, maar ook voor die van een mediterrane sfeer".

In 1975 exposeert hij in Lugano bij de galerie 'La Madonnetta'. De daaropvolgende jaren worden gekenmerkt door een intense expositieactiviteit, talrijke tentoonstellingen die door heel Italië zijn georganiseerd, opvallend zijn die in Firenze bij de 'Galleria Pananti' in 1982 en in Roma, op Piazza Monte Citorio, bij de 'Galleria Paesi Nuovi' in 1985.

In 1983, nog steeds in 'L’Osservatore Romano', definieert Maria Bernardini haar landschappen als 'visies van een land van de ziel'.

In 1990 werd een van zijn schilderijen, 'Il ciclista e la fabbrica', gereproduceerd op de affiche van de 45e Gran Premio di Ciclismo – Industria e Commercio di Prato.

In 1998 promoot de gemeente Rignano sull’Arno de antologische tentoonstelling “La copia, il dettato e la composizione”. Een selectie van de tentoongestelde werken wordt in 1999 opnieuw getoond in Florence bij de “Galleria via Larga” van de Provincie Florence.

In 2000 verwelkomt de Basilica della SS.Annunziata in Firenze een tentoonstelling van werken met heilige onderwerpen die de lovende waardering oogst van Corrado Marsan: ‘…die zouden verdienen een hypothetisch groot museum voor Italiaanse kunst van de twintigste eeuw’.

In 2002 organiseert de gemeente Loro Ciuffenna (AR) een tentoonstelling gewijd aan het onderzoekswerk van de kunstenaar; de tentoonstelling wordt ook bezocht door de voorzitter van de Regionale Regering Toscane.

In 2003 wijdt de “Ratiopharm Italia” aan de schilderkunst van Dino Migliorini een monografische kalender uit, met een oplage van 35.000 exemplaren.

Op 3 juni 2004 overhandigt de Voorzitter van de Regionale Raad van Toscane, de heer Riccardo Nencini, aan Dino Migliorini de zilveren medaille van de Regio Toscane “ter erkenning van zijn eeuwenlange werk voor Florence en Toscane” ter gelegenheid van de inauguratie van de antologische tentoonstelling: “Van het bestuderen van het ware tot de gedroomde werkelijkheid”, gepromoot door de Regionale Raad van Toscane.

Op 26 juli 2004 sluit Migliorini het kunststudio aan de Via Condotta nr. 12 in Firenze en stopt met schilderen.

Dino Migliorini overlijdt op 18 februari 2005 in Contea in de gemeente Rufina (FI). In het artikel waarin zijn overlijden wordt aangekondigd, herinnert de krant 'Il Giornale' hem als een 'gevoelig portretschilder en grote landschapschilder'.

De gemeente Firenze met de wethouder voor Florentijnse volkscultuur Eugenio Giani herinnert in het verzonden persbericht eraan dat “met het overlijden van Migliorini, een van de grote leerlingen van Ardengo Soffici, een belangrijke vertolker van de Florentijnse traditie van de twintigste eeuw”.

Retrospectieve tentoonstellingen:

In mei 2006 worden de 'heilige composities' van Dino Migliorini tentoongesteld in het Diocesaan Museum voor Heilige Kunst van de Curie Arcivescovile van Firenze. Don Sergio Pacciani, directeur van het Bureau voor Heilige Kunst, zegt over Migliorini: “Een kunstenaar die thema's heeft aangeraakt die deel uitmaken van het gemeenschappelijke bestaan en die al een ‘code’ vormen om de schilderkunst van de twintigste eeuw te lezen.” De heilige composities van de kunstenaar bevinden zich in de zaal van de “sacristie” die de werken herbergt van belangrijke auteurs uit het verleden zoals: Giotto, Masolino, Paolo Uccello.

Van 7 oktober tot 10 december 2006 zijn de heilige composities van Migliorini te zien in de Sala dei marmi van het Museaal Complex van S. Chiara in Napels. De curator van de tentoonstelling, Roberta Polidoro, noemt het als "een referentiepunt voor een schilderkunst die, van regionaliteit, een bredere adem krijgt en uiteindelijk een mediterrane dimensie bereikt".

In september 2010 neemt de provincie Firenze de tentoonstelling 'Aura – Valdarno: de harmonie van kleur' onder in het Palazzo Medici Riccardi. De voorzitter van de provincie, Andrea Barducci, benadrukt dat de tentoonstelling gericht is op het vieren van het talent van de kunstenaar uit Rignano.

Van 5 februari tot 6 maart 2011 presenteert de Gemeentelijke Galerie voor Hedendaagse Kunst van Arezzo de antologische tentoonstelling: “Bellezza Sogno Realtà”. De burgemeester Giuseppe Fanfani benadrukt dat: “kleur, licht, oprechte primaire religiositeit, liefde voor het eigen land… Dit alles is Dino Migliorini.”

In mei 2014 presenteert Casa d’Arte e Cultura “Zum Gugger” in Bad Wörishofen, Duitsland, de tentoonstelling: Dino Migliorini.

Details

Kunstenaar
Dino Migliorini (1907-2005)
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Eigenaar of wederverkoper
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Paesaggio con casa
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
25 cm
Breedte
26 cm
Afbeelding/Thema
Landschap
Stijl
Realisme
Periode
1960-1970
ItaliëGeverifieerd
385
Objecten verkocht
94,44%
Particulier

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Klassieke kunst en impressionisme