Luis Antonio Gonzalez - El peso de las horas

Luis Antonio González
(Ambachtelijke materialen vervaardigd door de kunstenaar zelf)


In Het gewicht van de uren presenteert Luis Antonio González een portret dat de tijd niet meet in klokken, maar in het lichaam, geheugen en emotionele uitputting. Het werk bevindt zich op dat stilstaande moment waarin het verstrijken van de uren niet langer abstract is maar fysiek wordt: de blik omlaag, de spanning in het gezicht, de huid die lijkt elke meegemaakte ervaring te absorberen.

De figuur rijst op uit een ingetogen, aardse en gedempte kleurenpalet, waar de kleurnuances geen onmiddellijk drama nastreven, maar eerder volharding. De tijd dringt hier niet door: ze legt zich neer. Elke schilderlaag fungeert als sedimentatie van momenten, versterkt door het gebruik van ambachtelijke materialen die door de kunstenaar zelf zijn gemaakt, een gebaar dat rechtstreeks proces, concept en eindresultaat verbindt. De materie is niet alleen ondersteuning: het is discours.

De grafische tekens en symbolische kenmerken die in het hoofd en de nek zijn geïntegreerd, fungeren als sporen van tijd, bijna als rituele littekens of interne kaarten. Het zijn geen versiersels, maar sporen. Het gezicht biedt zich niet aan aan de toeschouwer: het wordt teruggetrokken, het beschermt zichzelf, meedragend de dichtheid van wat geleefd is. Deze emotionele terughoudendheid is een van de grootste prestaties van het werk, dat expliciete narrativa vermijdt om te opereren vanuit suggestie.

Uit een hedendaagse lezing dialogueert El peso de las horas met universële thema's zoals existentiële vermoeidheid, identiteit doorkruist door ervaring en de relatie tussen tijd en lichaam. Het werk verankert zich in een intieme en reflectieve figuur, met een eigen stem die duidelijk herkenbaar is binnen het huidige landschap.

Voor de verzamelaar vertegenwoordigt dit werk een bijzondere kans om een diep eerlijk kunstwerk aan te schaffen, met een sterke conceptuele lading en authentieke materialiteit. Zijn introspectieve aard, in combinatie met de uniciteit van de materialen en het technische vakmanschap van de kunstenaar, maakt het tot een stuk met een hoge esthetische en discursieve waarde, ideaal voor collecties die op zoek zijn naar werken met narratief, diepgang en duurzaamheid.

Het gewicht van de uren illustreert niet de tijd die verstrijkt: het belichaamt die tijd. Het is een werk dat zich langzaam opdringt, dat vergezelt, dat blijft. Een beeld dat bij de eerste blik niet verdwijnt, maar groeit bij elke blik.

Het kunstwerk wordt verzonden in een transportbuis voor maximale veiligheid en integriteit van het kunstwerk.