F. Baroni (XX) - Natura Morte





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125857 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Natura Morte, een olieverfschilderij op paneel in het Realisme van F. Baroni (XX) uit Italië, met afmetingen 30 × 40 cm, uit het XIXe eeuw, met handtekening en verkocht met lijst.
Beschrijving van de verkoper
Stille Evenwichten: Een Stilleven van F. Baroni
In het spoor van de traditie van de Italiaanse stillevens tussen de negentiende en twintigste eeuw onderscheidt het werk Natura morta van F. Baroni zich door compositief evenwicht en expressieve soberheid. Het schilderij, een olieverf op paneel van 30 x 40 cm, ondertekend linksonder, getuigt van een schilderkunst die aandacht besteedt aan de materiële weergave en aan de harmonische opbouw van de elementen, waarmee de toewijding van de kunstenaar aan een gematigde en weloverwogen figuratieve taal wordt bevestigd.
F. Baroni en de Traditie van het Stilleven
De productie van F. Baroni past in die schilderachtige traditie die in het stilleven niet een eenvoudige stijluiting ziet, maar een bevoorrechte plek biedt voor onderzoek naar licht, kleur en de houding van voorwerpen in de ruimte. Door een zorgvuldige selectie van de onderwerpen en een evenwichtige compositie weet de kunstenaar een gevoel van rust en temporele suspensie over te brengen, kenmerkend voor dit schilderachtige genre.
De keuze voor een paneel als ondergrond laat een bijzondere aandacht zien voor de soliditeit van de constructie en de duurzaamheid van het werk op lange termijn, en biedt een compacte ondergrond die de schilderkunstige laag en de cromatische diepte accentueert.
Technische en stilistische analyse
Olie op paneel geeft Baroni een nauwkeurige weergave van oppervlakken en een beheerste definitie van de vormen. De penseelstreek lijkt gemeten maar niet kil, en weet de textuur van de weergegeven voorwerpen en de dialoog tussen licht en schaduw te suggereren. De compositie is evenwichtig opgebouwd, waarbij decoratieve uitspattingen vermeden worden ten gunste van een duidelijke en directe lezing van de scène.
De handtekening linksonder geeft het werk volledige herkenning en versterkt daarmee de verzamelwaarde ervan. Het kleurenpalet, hoogstwaarschijnlijk gespeeld in natuurlijke en harmonieuze tonen, draagt bij aan een intieme sfeer, en nodigt de toeschouwer uit tot een langzame en contemplatieve beleving.
Verzamelwaarde en conclusies
Het werk wordt aangeboden inclusief lijst, een element dat de aanwezigheid ervan nog verder versterkt en de inpassing in een thuis- of verzamelcontext vergemakkelijkt. De inschatting van 200–300 euro maakt dit stilleven een interessante gelegenheid voor verzamelaars en liefhebbers, zowel als eerste kennismaking met het genre als als een samenhangend onderdeel binnen een verzameling schilderijen die gewijd is aan figuratieve schilderkunst.
Kortom, dit stilleven van F. Baroni vormt een overtuigend voorbeeld van schilderkunst die aandacht schenkt aan formeel evenwicht en atmosferische weergave. Een werk dat erin slaagt eenvoud en vakmanschap te verenigen, terwijl de tijdloze aantrekkingskracht van een van de meest geliefde genres in de Europese kunsttraditie behouden blijft.
De verkoper stelt zich voor
Stille Evenwichten: Een Stilleven van F. Baroni
In het spoor van de traditie van de Italiaanse stillevens tussen de negentiende en twintigste eeuw onderscheidt het werk Natura morta van F. Baroni zich door compositief evenwicht en expressieve soberheid. Het schilderij, een olieverf op paneel van 30 x 40 cm, ondertekend linksonder, getuigt van een schilderkunst die aandacht besteedt aan de materiële weergave en aan de harmonische opbouw van de elementen, waarmee de toewijding van de kunstenaar aan een gematigde en weloverwogen figuratieve taal wordt bevestigd.
F. Baroni en de Traditie van het Stilleven
De productie van F. Baroni past in die schilderachtige traditie die in het stilleven niet een eenvoudige stijluiting ziet, maar een bevoorrechte plek biedt voor onderzoek naar licht, kleur en de houding van voorwerpen in de ruimte. Door een zorgvuldige selectie van de onderwerpen en een evenwichtige compositie weet de kunstenaar een gevoel van rust en temporele suspensie over te brengen, kenmerkend voor dit schilderachtige genre.
De keuze voor een paneel als ondergrond laat een bijzondere aandacht zien voor de soliditeit van de constructie en de duurzaamheid van het werk op lange termijn, en biedt een compacte ondergrond die de schilderkunstige laag en de cromatische diepte accentueert.
Technische en stilistische analyse
Olie op paneel geeft Baroni een nauwkeurige weergave van oppervlakken en een beheerste definitie van de vormen. De penseelstreek lijkt gemeten maar niet kil, en weet de textuur van de weergegeven voorwerpen en de dialoog tussen licht en schaduw te suggereren. De compositie is evenwichtig opgebouwd, waarbij decoratieve uitspattingen vermeden worden ten gunste van een duidelijke en directe lezing van de scène.
De handtekening linksonder geeft het werk volledige herkenning en versterkt daarmee de verzamelwaarde ervan. Het kleurenpalet, hoogstwaarschijnlijk gespeeld in natuurlijke en harmonieuze tonen, draagt bij aan een intieme sfeer, en nodigt de toeschouwer uit tot een langzame en contemplatieve beleving.
Verzamelwaarde en conclusies
Het werk wordt aangeboden inclusief lijst, een element dat de aanwezigheid ervan nog verder versterkt en de inpassing in een thuis- of verzamelcontext vergemakkelijkt. De inschatting van 200–300 euro maakt dit stilleven een interessante gelegenheid voor verzamelaars en liefhebbers, zowel als eerste kennismaking met het genre als als een samenhangend onderdeel binnen een verzameling schilderijen die gewijd is aan figuratieve schilderkunst.
Kortom, dit stilleven van F. Baroni vormt een overtuigend voorbeeld van schilderkunst die aandacht schenkt aan formeel evenwicht en atmosferische weergave. Een werk dat erin slaagt eenvoud en vakmanschap te verenigen, terwijl de tijdloze aantrekkingskracht van een van de meest geliefde genres in de Europese kunsttraditie behouden blijft.

