Santicri (1992) - Tired face

Santicri heeft deelgenomen aan talrijke belangrijke internationale kunsttentoonstellingen. Onder de meest opvallende was in 2022 de tentoonstelling van zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee hij zijn zichtbaarheid zowel nationaal als internationaal heeft vergroot.
Santicri is erkend als een van de Best-Selling Artists van 2024 door Artmayeur, een van de meest gerenommeerde platforms in de kunstwereld. In hetzelfde jaar werd hij ook opgenomen onder de top drie meest gezochte namen op het platform Catawiki, een verdere aanwijzing voor de groeiende waardering voor zijn werk. Deze erkenningen benadrukken het talent en de steeds grotere zichtbaarheid van Santicri in het hedendaagse artistieke landschap.


Santicri-artist
Techniek: RESINA, MARMERPOEDER, INLEG IN BLAADGOU
Afmetingen: H32 x L17 x P9 cm
Voorwaarde: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand ondertekend
Bronzen en gouden beperkte editie

De sculptuur heeft inlegwerk in bladgoud, met de hand versierd.
De kunstenaar imiteert de Japanse techniek van Kintsugi, ontstaan uit het idee dat uit imperfectie en een wond een nog grotere vorm van esthetische en innerlijke perfectie kan voortvloeien, en roept het symbool van veerkracht op.
Het verzonden serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.
Verzekerde verzending

De Italiaanse kunstenaar, geboren in 1992 in Macerata, in de regio Marche, volgde een carrière die hem, via studies in landmeetkunde en architectuur, leidde tot een samenwerking met een kunstenaar die harssculpturen maakte. Daar ontwikkelde hij een groeiende behoefte om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden over de hele wereld verkocht en hij werkt samen met galerieën in Italië en Europa.
Zijn kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en sculpturen van street art, pop art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit makkelijk om je kunst te classificeren. Ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat me omringt, en ik verwerk dat in een ontwerp dat goed past bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."