Miquel Torner de Semir (1938) - La espera interior






Master in vroeg-renaissanceschilderkunst met stage bij Sotheby’s en 15 jaar ervaring.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125857 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
La espera interior is een origineel olieverfschilderij op doek van Miquel Torner de Semir (1938), Spanje, gemaakt na 2020 in Barokstijl, met de hand gesigneerd, 65 × 54 cm (2 cm dik), in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Pictura Subastas presenteert dit magnifieke kunstwerk behorend tot Miquel Torner de Semir, dat een moment van introspectie en emotionele stilte uitbeeldt, waarin de vrouwelijke figuur de innerlijke reflectie en de menselijke gevoeligheid belichaamt. De schilderkunst valt op door de uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.
· Afmetingen van het werk: 65x54x2 cm.
Olie op doek, met de hand ondertekend door de kunstenaar aan de linkeronderhoek, Miquel Torner de Semir.
Het stuk verkeert in een goede staat van conservering.
Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.
Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto's vormen een integraal onderdeel van de beschrijving van het lot.
Het schilderij wordt professioneel verpakt door een IVEX-expert, met hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De verzendkosten dekken zowel de kosten voor de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending wordt gedaan via Correos of GLS met tracking. Internationale verzendingen zijn beschikbaar.
------------------------------------------------------------------
Dit schilderij toont een vrouwelijke figuur die aan een tafel zit, gevangen in een moment van diepe introspectie en stilte. De jonge vrouw laat haar gezicht tussen haar handen rusten, met haar ellebogen op het oppervlak, waardoor een gesloten en ingezakte houding ontstaat die kwetsbaarheid en innerlijke concentratie uitstraalt. Haar blik, breed en expressief, richt zich licht naar beneden, alsof ze verloren is in haar gedachten of verdiept in een emotie die zich niet volledig laat manifesteren.
Het gezicht is het emotionele centrum van de compositie. De grote, heldere ogen brengen een gevoel van onschuld en melancholie, terwijl de roséachtige wangen een menselijke en nabije toon toevoegen. De lippen, klein en delicaat, lijken tussen stilte en het niet uitgesproken woord te zweven. De algemene uitdrukking van het gezicht suggereert een mix van tederheid, vermoeidheid en reflectie, waardoor een directe verbinding met de toeschouwer ontstaat.
Het haar, samengebonden en gedeeltelijk bedekt, vertoont zachte golven die het gezicht op natuurlijke wijze omlijnen. Dit element versterkt het gevoel van intimiteit en geborgenheid, alsof de figuur zich beschermt tegen de omgeving. De handen, die een grote rol spelen, dragen het gezicht met een stevig maar fijn gebaar, en worden zo een symbool van emotionele steun en innerlijk gewicht, alsof ze onzichtbare gedachten dragen.
De kleding van de figuur is opgebouwd uit gedempte tinten en subtiele contrasten die in dialoog treden met de achtergrond. Deze kleuren brengen diepte en een dichte, bijna introspectieve sfeer, en versterken zo het gevoel van rust. De tafel, een eenvoudig maar betekenisvol element, fungeert als een fysieke en emotionele grens tussen de figuur en de ruimte van de toeschouwer, waardoor de scène wordt benadrukt als een privé-moment.
Op tafel valt een klein, rond voorwerp met een intense kleur krachtig op. Zijn aanwezigheid introduceert een punt van visuele en symbolische spanning, waardoor de chromatische soberheid van het geheel doorbreekt. Dit element lijkt te functioneren als een emotioneel ankerpunt of een concreet idee binnen de algehele stilte, en levert een contrast dat uitnodigt tot vele interpretaties.
Gezamenlijk vormt het schilderij een intieme en diep menselijke scène, waarin de rust, de ingetogen uitdrukking en de kleine details een emotioneel portret creëren dat spreekt over introspectie, eenzaamheid en innerlijke gevoeligheid.
De verkoper stelt zich voor
Pictura Subastas presenteert dit magnifieke kunstwerk behorend tot Miquel Torner de Semir, dat een moment van introspectie en emotionele stilte uitbeeldt, waarin de vrouwelijke figuur de innerlijke reflectie en de menselijke gevoeligheid belichaamt. De schilderkunst valt op door de uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.
· Afmetingen van het werk: 65x54x2 cm.
Olie op doek, met de hand ondertekend door de kunstenaar aan de linkeronderhoek, Miquel Torner de Semir.
Het stuk verkeert in een goede staat van conservering.
Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.
Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto's vormen een integraal onderdeel van de beschrijving van het lot.
Het schilderij wordt professioneel verpakt door een IVEX-expert, met hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De verzendkosten dekken zowel de kosten voor de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending wordt gedaan via Correos of GLS met tracking. Internationale verzendingen zijn beschikbaar.
------------------------------------------------------------------
Dit schilderij toont een vrouwelijke figuur die aan een tafel zit, gevangen in een moment van diepe introspectie en stilte. De jonge vrouw laat haar gezicht tussen haar handen rusten, met haar ellebogen op het oppervlak, waardoor een gesloten en ingezakte houding ontstaat die kwetsbaarheid en innerlijke concentratie uitstraalt. Haar blik, breed en expressief, richt zich licht naar beneden, alsof ze verloren is in haar gedachten of verdiept in een emotie die zich niet volledig laat manifesteren.
Het gezicht is het emotionele centrum van de compositie. De grote, heldere ogen brengen een gevoel van onschuld en melancholie, terwijl de roséachtige wangen een menselijke en nabije toon toevoegen. De lippen, klein en delicaat, lijken tussen stilte en het niet uitgesproken woord te zweven. De algemene uitdrukking van het gezicht suggereert een mix van tederheid, vermoeidheid en reflectie, waardoor een directe verbinding met de toeschouwer ontstaat.
Het haar, samengebonden en gedeeltelijk bedekt, vertoont zachte golven die het gezicht op natuurlijke wijze omlijnen. Dit element versterkt het gevoel van intimiteit en geborgenheid, alsof de figuur zich beschermt tegen de omgeving. De handen, die een grote rol spelen, dragen het gezicht met een stevig maar fijn gebaar, en worden zo een symbool van emotionele steun en innerlijk gewicht, alsof ze onzichtbare gedachten dragen.
De kleding van de figuur is opgebouwd uit gedempte tinten en subtiele contrasten die in dialoog treden met de achtergrond. Deze kleuren brengen diepte en een dichte, bijna introspectieve sfeer, en versterken zo het gevoel van rust. De tafel, een eenvoudig maar betekenisvol element, fungeert als een fysieke en emotionele grens tussen de figuur en de ruimte van de toeschouwer, waardoor de scène wordt benadrukt als een privé-moment.
Op tafel valt een klein, rond voorwerp met een intense kleur krachtig op. Zijn aanwezigheid introduceert een punt van visuele en symbolische spanning, waardoor de chromatische soberheid van het geheel doorbreekt. Dit element lijkt te functioneren als een emotioneel ankerpunt of een concreet idee binnen de algehele stilte, en levert een contrast dat uitnodigt tot vele interpretaties.
Gezamenlijk vormt het schilderij een intieme en diep menselijke scène, waarin de rust, de ingetogen uitdrukking en de kleine details een emotioneel portret creëren dat spreekt over introspectie, eenzaamheid en innerlijke gevoeligheid.
