Peter Paul Rubens (1577-1640), After - Fruit Garland






Master in vroeg-renaissanceschilderkunst met stage bij Sotheby’s en 15 jaar ervaring.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 125929 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Fruit Garland is een olieverfschilderij op doek uit 1929, gemaakt in Duitsland in de Renaissance-stijl, toegeschreven aan Peter Paul Rubens (after) en met afmetingen 60,5 cm bij 100 cm, gesigneerd en in goede staat.
Beschrijving van de verkoper
Na Rafaël (1483–1520)
Fruitkrans
Olie op doek, gesigneerd en gedateerd 1929.
Deze decoratieve compositie toont een levendige groep putti die een overvloedige krans van fruit dragen, bedoeld als een bewust eerbetoon aan het ideaal van de Hoge Renaissance, gefilterd door het vroege 20e-eeuwse academische historicisme. De scène roept rechtstreeks Raphael’s beroemde uitvindingen van speelse, zacht gemodelleerde kindfiguren op, met name zoals die zijn overgeleverd via gravures, studio-replicaties en latere academische reinterpretaties.
De putti zijn opgesteld in een dynamische maar toch evenwichtige friezelachtige compositie, waarbij hun verweven lichamen een ritmische afwisseling van beweging en rust creëren. De vruchtenkrans—rijk aan druiven, appels, peren en bessen—fungeert zowel als een compositorisch ankerpunt als een symbolisch motief van overvloed, vruchtbaarheid en de vrijgevigheid van de natuur. Het gewicht ervan wordt overtuigend overgebracht door de gecoördineerde gebaren van de figuren, waardoor de illusie van fysieke aanwezigheid wordt versterkt.
Stijlistisch genomen past het schilderij bij de renaissances-inspiratie: ronde anatomie, geïdealiseerde verhoudingen, en een harmonische integratie van figuren binnen een zacht atmosferisch landschap. Het modelleren van vlees is glad en stralend, met warme toonovergangen en een bewust terughoudende penseelvoering die prioriteit geeft aan vorm en helderheid boven schilderachtig expressiewerk. Het kleurenpalet, gedomineerd door gouden huidtinten en aardse groenen, versterkt het klassieke karakter van de scène.
De verkoper stelt zich voor
Na Rafaël (1483–1520)
Fruitkrans
Olie op doek, gesigneerd en gedateerd 1929.
Deze decoratieve compositie toont een levendige groep putti die een overvloedige krans van fruit dragen, bedoeld als een bewust eerbetoon aan het ideaal van de Hoge Renaissance, gefilterd door het vroege 20e-eeuwse academische historicisme. De scène roept rechtstreeks Raphael’s beroemde uitvindingen van speelse, zacht gemodelleerde kindfiguren op, met name zoals die zijn overgeleverd via gravures, studio-replicaties en latere academische reinterpretaties.
De putti zijn opgesteld in een dynamische maar toch evenwichtige friezelachtige compositie, waarbij hun verweven lichamen een ritmische afwisseling van beweging en rust creëren. De vruchtenkrans—rijk aan druiven, appels, peren en bessen—fungeert zowel als een compositorisch ankerpunt als een symbolisch motief van overvloed, vruchtbaarheid en de vrijgevigheid van de natuur. Het gewicht ervan wordt overtuigend overgebracht door de gecoördineerde gebaren van de figuren, waardoor de illusie van fysieke aanwezigheid wordt versterkt.
Stijlistisch genomen past het schilderij bij de renaissances-inspiratie: ronde anatomie, geïdealiseerde verhoudingen, en een harmonische integratie van figuren binnen een zacht atmosferisch landschap. Het modelleren van vlees is glad en stralend, met warme toonovergangen en een bewust terughoudende penseelvoering die prioriteit geeft aan vorm en helderheid boven schilderachtig expressiewerk. Het kleurenpalet, gedomineerd door gouden huidtinten en aardse groenen, versterkt het klassieke karakter van de scène.
