Giacomo Moretti (1939) - Ritratto Maschile

Auteur

Giacomo Moretti (1939). Het is niet duidelijk of hij geboren is in Napels of Cava de' Tirreni. Zijn artistieke vorming is diep verbonden met de traditie van de napolitaanse realistische school, en hij putte inspiratie uit meesters als Antonio Mancini en Vincenzo Irolli, maar ook uit de grote namen uit de zeventiende eeuw zoals Giordano en de caravaggisten. Deze achtergrond heeft zijn stijl gevormd, gekenmerkt door snelle penseelstreken en vol materie. Zijn oeuvre kent twee duidelijk onderscheiden lijnen, een figuratieve stroming beïnvloed door de caravaggisten, vaak geassocieerd met particuliere opdrachten. Een andere waarin het figuratieve zich mengt met neoe-expressieve en neo-impressionistische elementen, meer verbonden met de vrije productie van de kunstenaar.

Zijn carrière heeft een moment van sterke versnelling gekend in Napels, waar hij in 1971 een diploma met gouden medaille ontving ter gelegenheid van de Eerste Napolitaanse Biennale van Hedendaagse Schilderkunst. Ondanks zijn terughoudende aard en de zeldzaamheid van monografische publicaties gewijd aan hem, is hij een kunstenaar die genoemd wordt in het prestigieuze Dizionario Comanducci, hét referentiepunt voor de Italiaanse schilderkunst van de negentiende en twintigste eeuw. Na de aanvankelijke successen in Italië heeft Moretti Frankrijk opgezocht en zich gevestigd in La Rochelle, waar hij zijn activiteiten voortzette en positieve reacties ontving van de internationale verzamelaars.

Hoewel hij geen kunstenaar is die regelmatig exposeert, zijn zijn werken ondergebracht bij belangrijke Italiaanse en Europese veilinghuizen, als getuigenis van een gevestigde marktwaardering. Zijn productie richt zich vooral op genrestukken en portretten, vaak van jonge vrouwen of populaire figuren wiens gezichten door de tijd zijn getekend. Naast de genoemde Biennale van 1971 verschijnen zijn werken regelmatig in groeps- en antologische tentoonstellingen gewijd aan de valorisatie van de protagonists van de Italiaanse figuratieve schilderkunst uit de late twintigste eeuw.

BESCHRIJVING

"Portret van een man", olieverf op paneel, 72×62 cm met lijst, 45×35 cm het paneel alleen, gesigneerd rechtsonder, dateerbaar in de jaren zeventig van de twintigste eeuw.

Het werk presenteert een intense close-up van een populaire mannelijke figuur, wiens gezicht oprijst uit een woud van penseelstreken alsof het door de tijd is uitgehouwen. Het onderwerp, gekenmerkt door onverzorgd haar, volle snor en een melancholische blik naar beneden gericht, belichaamt de belangstelling van Moretti voor de "figuren met sporen". De figuur lijkt gehuld in zware en rommelige kleding, gedefinieerd door klonten kleur die de details tenietdoet ten gunste van een louter emotionele weergave.

De compositie wordt gedomineerd door een hevige neoexpressieve drang, waarbij het figuratieve bijna wordt overschaduwd door de vlammende strekking van het schilderen. De penseelstreek is extreem geladen, 'vet' en materiaalkundig, met een kleurgebruik dat verloopt via gelaagde opbouw en duidelijke spatelslagen. Het gezicht is opgebouwd uit warme en aardse tinten, met plotselinge accenten van oker geel en wit die zijn volumes definiëren onder een fel en direct licht. Op de achtergrond zorgt het gebruik van poederachtige blauwen en grijzen voor een koud contrast dat het onderwerp naar voren projecteert. De krachtslijnen zijn chaotisch, vooral in de weergave van het haar en de baard, waar het penseel met een behendige beweging beweegt die doet denken aan de dynamiek van action painting, terwijl het toch verankerd blijft in het portretgenre.

Dit werk is een paradigmatisch voorbeeld van de tweede tak in de productie van Moretti: die van het vrije onderzoek, waar de solide basis van de Napolitaanse realistische school en de invloeden van meesters als Irolli en Mancini samensmelten met de neo-impressionistische en neo-expressionistische stromingen van de tweede helft van de twintigste eeuw. Een schilderij van hoge kwaliteit en met een dynamische uitvoering, waarbij zowel de emotionele als de esthetische weergave significant is.

Conditierapport

De algemene toestand is goed. Het werk toont een levendige cromie en penseelstreken die duidelijk waarneembaar zijn. De lijst wordt als geschenk gezien.

Verzending met tracking en verzekering, voorzien van adequate verpakking.