Hiones (XX-XXI) - She






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
| € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 126478 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones presenteert de handgeschilderde sculptuur getiteld She op PLA/INOX, in een 1/1 editie (2026), 60 cm hoog bij 40 cm breed bij 13 cm diep, gewicht 10 kg, met een gesigneerde plaque, geleverd uit Portugal in een houten kist, in uitstekende staat, in straatkunststijl en voorzien van een COA en een Franse keil uitklapsysteem voor wandmontage.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelaarsobject.
100% met de hand geschilderd op PLA/INOX.
Het kunstwerk verzonden in een houten kist door DHL Express.
Vergezeld door COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Het werk maakt gebruik van het 'French cleat'-systeem om aan de muur op te hangen.
Ze presenteert een vrouwelijk gezicht opgebouwd uit duizenden afzonderlijke straatstenen (klinkers), waarbij elk een egale kleur heeft. Op korte afstand ontvouwt het werk zich als een gefragmenteerd veld, bijna abstract, waar de repetitie van het modulair patroon de onmiddellijke lezing van de figuur op zijn kop zet. Het is pas wanneer de waarnemer zich terugtrekt dat het beeld naar voren komt — niet als een fotoreproductie, maar als een aanwezigheid.
De sculptuur opereert in de spanning tussen nabijheid en afstand, tussen het industriële gebaar en de menselijke perceptie. Elk element is autonoom, maar het gezicht manifesteert zich juist door zijn collectieve organisatie, terwijl het onderzoekt hoe de blik betekenis construeert uit de som van fragmenten. De huid is niet langer een doorlopende oppervlakte en wordt topografie: een cartografie van licht, schaduw en kleur.
Zij vertegenwoordigt geen specifieke identiteit. Zij is eerder een archetypische figuur, zwevend tussen het individuele en het universële, tussen het fysieke en het digitale. Het werk bevraagt de grenzen van het hedendaagse beeld, waarbij een langzame lezing wordt voorgesteld, afhankelijk van het lichaam van de waarnemer en diens positie in de ruimte.
Meer dan een portret is zij een ervaring van waarneming — een beeld dat pas volledig bestaat wanneer het geheel de som der delen overstijgt.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal die wordt gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel reflectie uit te lokken en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin hij opereert verdiepen.
Verzamelaarsobject.
100% met de hand geschilderd op PLA/INOX.
Het kunstwerk verzonden in een houten kist door DHL Express.
Vergezeld door COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Het werk maakt gebruik van het 'French cleat'-systeem om aan de muur op te hangen.
Ze presenteert een vrouwelijk gezicht opgebouwd uit duizenden afzonderlijke straatstenen (klinkers), waarbij elk een egale kleur heeft. Op korte afstand ontvouwt het werk zich als een gefragmenteerd veld, bijna abstract, waar de repetitie van het modulair patroon de onmiddellijke lezing van de figuur op zijn kop zet. Het is pas wanneer de waarnemer zich terugtrekt dat het beeld naar voren komt — niet als een fotoreproductie, maar als een aanwezigheid.
De sculptuur opereert in de spanning tussen nabijheid en afstand, tussen het industriële gebaar en de menselijke perceptie. Elk element is autonoom, maar het gezicht manifesteert zich juist door zijn collectieve organisatie, terwijl het onderzoekt hoe de blik betekenis construeert uit de som van fragmenten. De huid is niet langer een doorlopende oppervlakte en wordt topografie: een cartografie van licht, schaduw en kleur.
Zij vertegenwoordigt geen specifieke identiteit. Zij is eerder een archetypische figuur, zwevend tussen het individuele en het universële, tussen het fysieke en het digitale. Het werk bevraagt de grenzen van het hedendaagse beeld, waarbij een langzame lezing wordt voorgesteld, afhankelijk van het lichaam van de waarnemer en diens positie in de ruimte.
Meer dan een portret is zij een ervaring van waarneming — een beeld dat pas volledig bestaat wanneer het geheel de som der delen overstijgt.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal die wordt gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel reflectie uit te lokken en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de omgeving waarin hij opereert verdiepen.
